Выставка Monet & Van Gogh Art Lighting Experience в Хошимине — это не классический музей с картинами на стенах, а мультимедийное, иммерсивное пространство, где живопись работает вместе с VR, звуком и светом.
Это хороший повод выехать за пределы пляжа и торгового центра и за два часа напомнить себе, почему вообще люди ходят на искусство.
• Локация: торговый центр Gigamall, один из верхних этажей.
• Формат: мультимедийная выставка с проекциями, VR и зонами вовлечения.
• Официальный запуск: июнь 2024 года.
Экспозиция занимает около 3 800 м² и разбита примерно на 15 зон, в которых задействовано более 900 визуальных образов — фрагментов работ, полных полотен, анимаций и исторических материалов. Среднее рекомендуемое время пребывания — 2 часа, но по факту многие задерживаются дольше.
Что это вообще за формат
Организаторы описывают выставку как multi-sensory / art lighting experience — экспозиция, которая должна задействовать сразу несколько каналов восприятия:
• зрение — панорамные проекции на стены и пол, 3D-mapping, анимированные фрагменты картин;
• слух — специально подобранный саундтрек под разные залы, от спокойных фортепианных партий до более напряжённых;
• тело — VR-зоны, интерактивные элементы, пространство, по которому нужно ходить, садиться, иногда смотреть вверх.
В классическом музее зритель двигается от полотна к полотну. Здесь всё наоборот: пространство движется вокруг зрителя — стены, пол, звук, свет.
Выставка целиком посвящена двум мастерам:
• Винсент Ван Гог — один из главных представителей постимпрессионизма;
• Клод Моне — «отец» импрессионизма, чьи работы стали отправной точкой целого направления.
В цифровом формате здесь представлены работы Ван Гога и около сотни ключевых произведений Моне.
Важно: это не оригиналы полотен, а высококачественные цифровые проекции, собранные в единый сценарий.
Как устроена экспозиция внутри
Точная планировка может меняться, но по открытым описаниям и отзывам посетителей, пространство обычно делится на несколько крупных блоков:
- Вводная зона
• Короткая справка о Ван Гоге и Моне: даты жизни, ключевые этапы, контекст их творчества.
• Хронологическая лента — как развивался импрессионизм и постимпрессионизм. - Залы Моне
• Большие проекции его знаковых мотивов: сады, лилии, вода, мосты, туман.
• Акцент на том, как Моне «ловил» свет и погоду: один и тот же мотив в разное время суток и года.
• Примеры серийного подхода: один собор, но множество состояний свет/тень.
3. Залы Ван Гога
• Пространства с более контрастной палитрой, динамичными мазками и мощной фактурой.
• История развития стиля Ван Гога — от тёмных голландских работ к ярким, нервным французским.
• Дневные и ночные пейзажи, интерьеры, сцены повседневной жизни.
4. Immersive 720 — главный зал
В ряде материалов отмечается, что ключевым элементом выставки является круговой immersive-зал площадью около 390 м², где история жизни и творчества художников проигрывается в формате 360° вокруг зрителя. Здесь:
• панорамные проекции на несколько стен сразу;
• синхронизированный звук;
• плавные переходы от работ Моне к Ван Гогу и обратно — так, чтобы показать контраст и диалог между ними.
5. VR и интерактив
Часть билетов включает VR-просмотр: посетитель надевает шлем и «заходит» внутрь выбранного полотна — например, в пейзаж или городскую сцену. В интерактивных зонах можно:
• поучаствовать в digital-активностях;
• попробовать себя в простом рисовании в стиле импрессионизма;
• посмотреть короткие поясняющие ролики о том, как менялся подход к цвету и свету.
6. Зона творчества и сувениров
В VIP- и Luxury-пакетах часто входит мини-опыт живописи на холсте и сувениры (ноутбуки, постеры, репродукции).
Билеты и форматы посещения
На момент 2025 года большинство площадок-продаж предлагают несколько типов билетов:
• Standard Ticket
Вход на выставку (обычно ~2 часа).
Только основная экспозиция, без VR и доп. активности.
Ориентировочная цена — от 9–12 USD (эквивалент в донгах зависит от курса и площадки).
• VIP Ticket
Всё, что в Standard.
Приоритетный вход (отдельная линия).
VR-просмотр.
Мини-опыт живописи на холсте (формат A4) и сувенир.
Цена — примерно 15–20 USD.
• Luxury Ticket
Всё, что в VIP.
Дополнительные AR-игры и расширенный цифровой контент.
Сет-меню в тематическом ресторане на площадке.
Картина большего формата (A3) и дополнительные бонусы.
Цена — около 40–50 USD.
На ряде площадок действует акция «Buy 1 get 1 Standard ticket» — при покупке любого билета добавляется бесплатный стандартный вход (есть ограничения по датам и праздникам, их нужно уточнять в условиях оффера).
Актуальные цены лучше всегда смотреть в момент покупки — на Klook, Traveloka, KKday или на официальных страницах экспозиции.
Чем эта выставка отличается от «просто музея»
- Нет «страха белой стены»
Многие люди чувствуют себя некомфортно в классических музеях: тишина, таблички, строгие смотрители. Здесь формат другой:
• темнота, музыка, движение света;
• можно идти, останавливаться, смотреть на пол, потолок, стены;
• никто не давит, и нет ощущения, что «надо всё понимать».
2. Акцент на ощущении, а не на теории
Вместо длинных текстов в каталоге — визуальный и звуковой опыт:
• как меняется настроение картины, если её «развернуть» вокруг зрителя;
• как по-другому воспринимается фактура мазка, когда он увеличен в десятки раз.
3. Подходит тем, кто «плохо знаком с искусством»
Мультимедийный формат хорошо заходит подросткам, детям и взрослым без бэкграунда в истории искусств — потому что сначала приходит впечатление, а уже потом интерес к фактам и биографиям.
Вклад Моне и Ван Гога — коротко и по делу
Чтобы понять, зачем вообще делать отдельную выставку по этим двум художникам, достаточно нескольких ключевых пунктов:
• Клод Моне
Один из основателей импрессионизма.
Отказался от академического «правильного» письма ради живого впечатления от света и воздуха.
Известен сериями — один и тот же объект (собор, стог сена, водные лилии) при разном освещении.
• Винсент Ван Гог
Постимпрессионист, который перенёс эмоцию и внутреннее состояние на уровень мазка и цвета.
Работал всего около 10 лет, но создал более 2 000 произведений, из них около 860 — маслом, причём большая часть — в последние годы жизни.
Его язык — не «реалистичное изображение», а энергия, выраженная цветом.
Выставка в Хошимине не претендует на замену Лувра или музея Ван Гога, но она показывает, почему эти художники до сих пор важны — через тело, слух и взгляд, а не только через учебник.
Для кого эта выставка
Такой формат подойдёт тем, кто:
• уже в Хошимине и хочет «перезагрузку» от шума и трафика;
• любит визуальный контент и хочет получить красивые, но не пустые впечатления;
• путешествует с детьми/подростками и не уверен, что классический музей зайдёт;
• интересуется интерьером, цветом, визуальным сторителлингом и ищет вдохновение для своих проектов;
• давно слышал имена Моне и Ван Гога, но до реальных музеев пока не доехал.
Если коротко: Monet & Van Gogh Art Lighting Experience в Хошимине — это способ за пару часов «пройти сквозь картины», почувствовать, как работают свет и цвет, и выйти с ощущением, что искусство — не что-то абстрактное, а вполне живое, близкое и осязаемое.