Александр Янушкевич поставил для театра третий спектакль — такой же головоломный, как предыдущие
В репертуаре курганского театра кукол «Гулливер» появился новый спектакль — «Господа Головлевы» (18+). Историю Салтыкова-Щедрина о дисфункциональной семье, где никто никого не любит, перенесла на сцену международная команда: актеры наши, режиссер Александр Янушкевич и художница Екатерина Шиманович — из Беларуси.
Головы Головлевых
Янушкевич и гулливеровцы сотрудничают в третий раз. Начали в 2012 году с античной трагедии про царя Эдипа, в 2019-м переключились на «Пелеаса и Мелисанду» Метерлинка. Оба спектакля имели успех среди критиков: номинация на «Золотую маску» и лонг-лист соответственно. Надо думать, «Господа Головлевы» покажут себя не хуже.
В спектакле актеры совсем не играют лицом. По крайней мере, своим. На каждом непроницаемая черная маска, зато в руках голова персонажа. Донельзя характерная: у Иудушки огромные оттопыренные уши, на волосы Павла Владимировича почти больно смотреть — такие яркие.
Иногда головы Головлевых кажутся смешными, но чаще жуткими, особенно когда начинается мимика. На обычную человеческую, ясное дело, совсем не похожа.
Черный кабинет
Похвастаться пестрой цветовой палитрой спектакль не может. Почти все черное: и декорация, где двери появляются в самых неожиданных местах, и костюмы героев. Единственное исключение — платье Анниньки-и-Любиньки (две героини в одной). Но дети вырастают и становятся такими же, как взрослые, которые их воспитали. У девочек не было ни единого шанса остаться если не в белом, то хотя бы в желтом.
Накопила все, кроме любви
Сначала зрители спектакля видят Арину Петровну Головлеву, которую играет Татьяна Леняшина. Она коротко вводит в курс дела тех, кто не читал роман: помещица единовластно управляет большим имением, есть трое сыновей и двое внуков от умершей дочери.
«Моя героиня всегда так хотела: чтобы все было, и побольше-побольше. Денег накопила, детей накопила, внуки появились, чем не полная чаша. Нет одного — любви, — говорит Леняшина. — Я как-то посмотрела «Реквием по мечте» (18+), потом отходила месяца полтора, сейчас такое же ощущение. Если хоть один зритель посмотрит спектакль и приласкает своего ребенка, все было не зря».
Что в Иудушке хорошего? Ничего
Михаилу Резникову пришлось переключиться с Дон Кихота практически на воплощение мирового зла. Положительных черт в его персонаже настолько мало, что даже актер не может разглядеть: «Михаил Евграфович написал в конце романа, что Иудушка ночью убежал в зимнюю ночь на могилу матери и замерз. Наверное, это. Совесть вдруг появилась. А так, наверное, больше ничего».
Зато работать над ролью было интересно: «Очень люблю литературную основу, это один из любимых моих романов в русской словесности. Но внутри спектакля тяжело находиться чисто физически, нужно играть на пределе нервных возможностей. Александр Витальевич всегда ставит крайне нетривиальные задачи, иногда это головоломно».
Степан открыл счет смертям
Старшего сына, Степку-балбеса, сыграл Владислав Шастин. В «Гулливере» он не так давно, но в репертуаре уже есть моноспектакль — «Журавль и цапля» (6+). Степана хотел показать в первую очередь инфантильным: «Он выходит с ящиком за плечами, это его внутренний мир. Нелепо розовый, с горящими лампочками. Степан дожил до сорока лет, но в душе остается ребенком. Я хотел, чтобы зрители его пожалели».
И персонаж, считает Шастин, не такой уж пропащий: «У Степана открытая душа, он способен заботиться о других, просто ему привили неправильные ценности. Он хочет любви от матери, но не получает».
Два часа с антрактом
«Господа Головлевы» — во всех смыслах большой спектакль. «Гулливер» в последнее время берется за такие все чаще. Например, «Дон Кихот» (12+) длится час сорок пять минут, «Баллада о маленьком буксире» (12+) и того больше — 2,5 часа с двумя антрактами.
«Господам Головлевым» придется уделить два часа. И пусть продолжительность вас не пугает. Точно не будете жалеть о потраченном времени.
Фото Игоря Меркулова из группы vk.com/ktko45