В ходе своей деятельности, сначала по продвижению музыки города и области, а в дальнейшем и проведении музыкальных концертов, квартирников и фестивалей в рамках ProMusic 63, столкнулся с определенными проблемами, с которыми сталкиваются исполнители, которые не так давно организовали группу. Отсюда и появилась идея, на основе своего 4-х летнего опыта, помочь и направить на правильный путь тех, кто хочет связать свою жизнь с таким родом искусством, как музыка.
Итак, предположим, у нас есть группа "Начинашки", которые собрались все вместе, есть вокалист, гитарист, басист, барабанщик (будем рассматривать базу на основе рок-исполнителей). У них есть свой бэнд, примерное видение будущего и развития коллектива, а также мечты об Олимпийском. Ребята вписались в какой-нибудь локальный фестиваль/квартирник или попросились на разогрев (уже небольшой совет как начать выступление на публике), пригласили своих друзей, коллег, родственников и т.д. Выступили, вроде бы неплохо, но что делать дальше? Продолжать вписываться можно, почему нет? Искать подписчиков и слушателей на живых концертах - действительно стоящая вещь, но при одном НО, которое будет в сути этой статьи. Организовать сольный концерт маловероятно, ведь они недавно сыгрались и в репертуаре всего несколько песен, мы же не хотим услышать провал в импровизации того, что не репетировалось. Поэтому мы переходим к главной части нашего повествовании.
Теперь о главном, что нужно начинающим музыкантам:
1) Разумеется самое главное это наличие самого коллектива, который будет готов исполнять необходимые композиции. Сама группа должна сыграться и по-началу хотя бы понимать и дополнять друг друга, развиваться всем вместе и прикладывать к этому всевозможные усилия.
2) Музыкальные инструменты, а также расходники (делаю на них акцент, потому что нередко у барабанщиков нет палочек/запасных или кардана, у гитаристов нет шнуров или даже педалей или вообще самой гитары, да, бывало и такое). Почему это важно? Вы сыгрались на определенных инструментах с определенной коммуникации, но приехав на какую-нибудь площадку вы замечаете, что провода барахлят, педали дают не те эффекты, кардан сломан, запасных палочек нет, дешевые китайские микрофоны. Все это будет огромным камнем в огород всего выступление, поскольку и вы, и ваш зритель услышат совершенно не то, к чему вы были готовы и репетировали.
3) Организация регулярных репетиций. Это может быть как посиделки в гараже/студии/квартире со своими инструментами и комбиками, так и на репетиционных точках. Постоянные репетиции исключают ошибки в игре, развивают ваш талант и возможности для дальнейшего развития. Как говорили Юрий Лившиц (директор тольяттинской филармонии и автор текстов на музыку Александра Розенбаума в пластинке "Вдохновение") и Пётр Сухов (руководитель Музыкальной Обсерватории, участник ансамбля АлконостЪ) - талант никак не влияет на творчество, именно усердием и тренировками достигается качественное исполнение и народное признание.
4) Пункт относится к кавер-коллективам. Важно быть не только похожими на исполнителя, но и перенять технику и качество, как инструментальной составляющей, так и вокальной, но добавив свою изюминку. Не обязательно бегать с гитарой по сцене устраивая шоу, но если вы можете это сделать без вреда творчеству, будет только плюсом. Быть кавер-коллективом это не только исполнять песни кумиров, но и делать это на свой лад с преобладающей вам харизме. Если прогонять без изменений творчество и подражать даже голосом, то, поздравляю, вы трибьют :)
5) Пункт к авторскому творчеству. Зачастую просто зарифмовать строчки не так сложно, но в текст песни всегда следует вкладывать какой-то смысл (за исключением треш-исполнителей, о них нужно отдельно писать), возможно эмоции или определенную цель/посыл. Чтобы завоевать сердца публики необходимо, чтобы текст был ими понятен, где-то близким по смыслу или передающим те или иные эмоции (неважно положительные или отрицательные, - все они найдут слушателя). То же касается и инструментальной части, потому что взять те же аккорды, что и популярный исполнитель просто наложив текст - плохая идея. Импровизируйте, творите, меняйте и создавайте новое.
6) Мы живем в век высоких технологий и соц сетей, на которых начинающим коллективам необходимо вести свои группы, выкладывать посты и "держать в тонусе" свою аудиторию, подкрепляя новыми материалами, бэкстейджами, репетициями, выступлениями и прочим. Выбор площадки, где стоит создавать сообщества велик и, для лучшего старта, лучше использовать их все. Но по практике немалого количества групп, личного опыта и учета алгоритмов, то прежде всего стоит обратить внимание на Телеграм, Дзен и Rutube, но в то же время не стоит забывать и о ВКонтакте, а также при возможности использовать Tik-Tok, YouTube и Instagram* - (*внесен в список запрещенных в России сайтов). Чем больше постов и жизни самих исполнителей в сообществе, тем ближе и интереснее они своей аудитории, но тут важно помнить тонкую грань и не превращать паблик в спам.
7) Медиа-контент. Вынес его из предыдущего пункта, так как он стоит отдельного внимания. Записывайте больше видео/шортсов/роликов/клипов. Снимайте больше фотографий, чтобы дополнять ими свои истории. А также не забывайте выкладывать свои песни (про лейбл пока не говорим), но немало площадок позволяют это сделать. Видео приглашения, поздравления, отрывки песен, смешные картинки из ваших фото и прочее, - все это ваш двигатель прогресса, поскольку будет набирать просмотры, комментарии и интерес аудитории.
8) Финансы. К сожалению, сейчас без них сложно организовать популярность новых групп. И речь идет не столько о таргетинговой рекламе сообществ исполнителя, как об оплате репетиционной базы, бензин/транспорт, выход из строя оборудования/инструментов/расходников, мерч для или от группы (по желанию). Немалое количество заведений работает от продажи билетов для выступающих, которые в последствии перепродают их своей аудитории (есть риск не продать их и уже уйти в минус), а также оплата аренды оборудования/площадки. Есть масса вещей, куда будут уходить деньги, поэтому зарабатывать на своем творчестве и уж тем более на ранних этапах не получится, учитывайте что будут немалые расходы.
9) Общее настроение и поведение. Увы, должен коснуться этой темы, потому что немалому количеству коллективов закрыты пути на определенные площадки, фестивали или движения. Связано это с тем, что кто-то себя очень плохо вел, агрессировал или провоцировал, ненадлежаще обращался с оборудованием или обманывал владельцев площадок или организаторов. Есть люди, которые на ранних этапах начинают вести себя как "звезды", выставлять свои условия (чрезмерные), требовать к себе определенное отношение или считать себя выше других. К последним ни одна площадка, ни один организатор относиться хорошо не будет, потому что бэкграунд у этих групп слишком малый. Важно быть воспитанным, позитивным и открытым, чтобы к тебе тянулись люди. Тем более если мы затрагиваем городские мероприятия или культурные центрв
10) Алкоголь и наркотические вещества. Мы категорически против обеих этих позиций. Так называемый "допинг" в случае новой группы сыграет исключительно отрицательную роль. Важна трезвость ума и твердость в руках и голосе, чтобы показать чего вы стоите и ваш уровень. Разного рода состояния опьянения вынуждают допускать огромное количество ошибок, показывают исполнителя с плохой стороны перед аудиторией, организаторами и владельцами площадок (даже как черный пиар это плохой путь)
Разбирать по-отдельности дальше более мелкие пункты можно до бесконечности, но ключевые моменты отметили, чтобы помочь нашей группе "Начинашки" шагнуть в захватывающий музыкальный мир, полный нереальных впечатлений, огненных мероприятий, восхитительной публики и ошеломляющего успеха. А для того, чтобы все это закрепить, предлагаю напоследок разобрать визитную карточку группы. Некоторые знают, что это такое, некоторые не совсем понимают или даже не имеют таковой.
Визитная карточка группы - это лицо группы, по которому на вас смотрит слушатель, организаторы, лейблы и другие. Она включает в себя ряд записанных в студийном качестве песен, фотографии, логотип, описание коллектива (чем красочнее и завораживающе, тем лучше и больше впечатлений), технический райдер (очень важен, потому что без должного подключения вы не выдадите нужный вам звук), несколько видео с концертов либо клипы, записанные вами для презентации. Из всего вышеперечисленного мы понимаем, что это полноценное портфолио, которое будет пополнять по мере вашей трудоемкой работы над творчеством.
Надеюсь, наши советы вам помогут сделать правильный и нужный шаг для полного раскрытия вашего творческого потенциала и принесет вам многотысячную аудиторию.
Примечание: Автор статьи не является музыкантом, но в активе сообщества работа с более 150 коллективами по Самарской области и за ее пределами. Информация взята на протяжении всего времени движения в этом пространстве и общения с исполнителями. В свою очередь автору интересно услышать ваше мнение по поводу статьи и конструктивную критику. А также, мы будем рады, если вы подпишитесь на наши ресурсы (у нас много всего интересного):
ВКонтакте - https://vk.com/promusic63
RuTube - https://rutube.ru/channel/17078679/
Дзен - доступен по кнопке из статьи :)
Большое спасибо за внимание, с любовью, ProMusic 63