Архитектура и музыка — две на первый взгляд разные формы искусства. Но если присмотреться, здания и звучащие композиции подчиняются тем же законам: пространству, ритму, пропорциям. И есть примеры, когда строения проектировались специально под музыку и звуковое восприятие.
Звуковые формы: здания-инструменты
Возьмём проект Studio Bell в Калгари — здание, которое проектировалось так, чтобы играть как музыкальный инструмент.
Стены с 220 000 терракотовыми плитками направляют звук так, что он «течёт» через пространство, а не просто отражается. Архитектор даже сказал: «You play the building» — ты «играешь здание».
Волны звука в крыше и фасадe
В городе Вена построен House of Music (архитектор Sou Fujimoto), где крыша имитирует звуковые волны, а зал для прослушивания окружён акустическими куполами.
Проект не просто оправдывает музыку — он визуализирует её как архитектурную форму.
Геометрия звука и формы
Исследование Steven Holl под названием Architectonics of Music показывает, что музыка и архитектура разделяют такие понятия как пространство-время, «здание, в котором живёт звук».
Таким образом, проектируя концертные залы, архитекторы учитывают ритм, амплитуду и паузы, как будто это партитура.
Что менялось в архитектуре ради музыки
- Концертный зал или опера — форма здания диктовалась акустикой: купольные потолки, волнистые стены, здания-раковины.
- В современном культурном пространстве архитектура должна быть не просто функцией, а инструментом звука.
- Например, здание, в котором стены специально вырезаны и размещены под углом, чтобы звук равномерно распределялся по залу — архитектура подчиняется музыке.