Если соединить фортепианный цикл «Времена года» и джаз, можно распробовать каждую из 12 пьес на вкус, считает культурный обозреватель «КИ» Анна Климанц.
Фестиваль стартовал 6 ноября концертом оркестра Ильи Филиппова во Дворце искусств «Премьера», который я имела удовольствие услышать, и оперой «Евгений Онегин» в Музыкальном театре — очень красивой и изысканной. А 14 ноября в Муниципальном концертном зале в «эстафету» включается Кубанский симфонический. В его программе — знаковые произведения: Второй концерт для фортепиано с оркестром (как известно, из трех концертов автор отдавал предпочтение ему), «Итальянское каприччио» и «Славянский марш», дирижер — заслуженный деятель искусств Краснодарского края Денис Ивенский. Завершит событие 15 ноября Государственный эстрадно-симфонический оркестр в филармонии им. Г.Ф. Пономаренко. Не пропустите!
Пригласили лучших
В Краснодаре одна за другой начались премьеры, вошли в афишу разноплановые культурные мероприятия. Едва поставила точку в рецензии на «Первый бал Наташи Ростовой»12+, как получила от творческого объединения «Премьера» приглашение на концерт «Времена года» в исполнении оркестра Ильи Филиппова. Удивилась, что достаточно масштабный фестиваль с участием ведущих учреждений культуры Краснодарского края ускользнул из поля моих приоритетов, став приятным сюрпризом, увертюрой к Новому году. Джаз и Чайковский? Интригующее сочетание.
Замечаю, что мы с осторожностью относимся к экспериментам с классикой, и для многих она царственно покоится на бархатной полке с красной пометкой: «Неприкосновенно». Не потеряет актуальности — да. Не выйдет в тираж — однозначно. Не разочарует и не привьет плохой вкус. А главное — заставит думать, чувствовать, сопереживать, восхищаться! Не стоит интерпретировать незыблемое вечное. «Сейчас так не пишут, не ставят, не играют…» (нужное подчеркнуть). Но эта чрезмерная педантичность, как мне кажется, не позволяет нам получать эмоции от нового и впускать в жизнь нестандартное. «Хорошо ли это? Так можно было?» Интуиция подскажет. При условии, что это качественный продукт.
Впрочем, у каждого образованного человека свои требования в отношении актуализации классики. Лично я никогда не стану смотреть очередную версию картины «Москва слезам не верит», даже если ее снимет именитый режиссер, но идею «рассказать» цикл Петра Ильича (на котором росли и учились образному мышлению) на языке джаза восприняла с энтузиазмом. Илья Филиппов — прекрасный пианист и умеет делать интересные проекты.
Территория настроения
Чайковский для меня сложен, и определенно вызывает ассоциации минорные. Одно из самых пронзительных музыкальных полотен в мире — его кульминационное адажио из балета «Щелкунчик». Без комментариев. Танец феи Драже, сказочный и воздушный, но почему-то до боли напоминающий последний вечер зимних каникул (когда нужно снять все вырезанные снежинки), проведенного за сборами портфеля и подготовкой кружевных воротничков. Еще минута — и в комнату войдет мама и скажет, что после школы елка будет разобрана, а все игрушки убраны на антресоль: «До следующего праздника».
Его «Времена года» — своего рода музыкальный дневник, запечатлевший дорогие сердцу композитора пейзажи и эпизоды жизни. Прекрасный и проникновенный. Волнующий и местами непонятный. Ускользающий… Как блик октябрьского солнца на морской глади. И «Болезнь куклы» из «Детского альбома», заставляющая сердце юного пианиста сжиматься: «Неужели любимая кукла может умереть?»
Как вспоминал брат Чайковского, Модест Ильич: «Каждый день имел для него значительность, и прощаться с ним ему было грустно при мысли, что от всего пережитого не останется никакого следа».
Так и есть. Грустно прощаться… С детством, с близкими людьми, родным городом, с несбывшейся мечтой и… летом. И это чувство лежит в основе творчества Петра Ильича.
Дело в джазе!
Опасаюсь критики профессиональных музыковедов, но скажу, что цикл из 12 пьес «Времена года» в джазовой стилистике может звучать ритмично, жизнерадостно (даже печальный июнь, «Баркарола»), современно, свежо, контрастно, не потерять мелодичности Чайковского и стать не только ярким акцентом завершающейся культурной осени, но и источником вдохновения! Как-то даже захотелось достать из шкафа патефон, старые пластинки, зажечь свечи и разрешить себе… зиму.
Чем отличается джазовая традиция от академической? Академическая — это искусство композиторов, джазовое — искусство импровизаторов! Оркестр Ильи Филиппова по-своему раскрыл настроение композиций Чайковского и привнес в знакомую музыку интригу: как она будет развиваться дальше? какие инструменты выйдут на первый план? глубокие басовые фортепианные ноты или игривый саксофон?
Множество раз слушала цикл, но не слышала в нем себя, будто мне что-то мешало, и только сейчас «распробовала» вкус этих маленьких пьес. Оказалось, что Февраль похож на твердый липкий снежок, со смехом брошенный соседским мальчишкой и угодивший прямо в витрину кондитерской в первый день оттепели. Март — переломный момент, когда природа отпускает холода… Делая это нехотя. Сентябрь — ретрофильмы в кинотеатрах и долгие объятия после на мостовой. Октябрь — теплый свет субботних московских квартир и несколько упавших прямо под ноги кленовых листьев по дороге к дому. Май — дождь в окне маршрутки и безнадежно промокшая зачетная книжка… Июль — нагретый на солнце речной песок и тысяча аргументов, почему ты не вернулась домой вовремя в свои затерявшиеся в вечности 19… Ноябрь… Декабрь… Предвкушение, сладость, огни! Разный, актуальный — все это Чайковский.