В новом фильме режиссера Скотта Купера «Спрингстин. Избавь меня от небытия», снятом по мотивам документальной книги 2023 года, зрителю открывается уникальный период творчества американской музыкальной иконы Брюса Спрингстина. Эта работа фокусируется на записи легендарного альбома «Nebraska», который родился практически случайно в домашней студии музыканта. Несмотря на камерность процесса, альбом впоследствии оказал огромное влияние на развитие жанра рок-музыки и закрепил за собой славу провозвестника эпохи лоу-фай.
Фильм начинается с показа укромного уголка Нью-Джерси, где поселился тридцатидвухлетний герой картины. Его повседневная жизнь кажется одновременно простой и сложной: вечера в клубах, редкие встречи с очаровательной официанткой, воспоминания детства и взаимодействие с родителями, отношения с которыми складывались непросто. Отношения с менеджером Джоном Ландау, сыгранным блестящим Джереми Стронгом, развиваются гармонично, несмотря на постоянные ожидания новых хитов.
Один из ключевых моментов ленты — рассказ о появлении главного хита будущего альбома. Название будущей композиции «Born in the USA» заимствовано из сценария Полла Шрейдера, хотя сам музыкант даже не удосужился ознакомиться с самим произведением. Тем не менее, именно эта песня станет центральным элементом всей его дальнейшей славы.
Сам процесс написания песен становится важной частью повествования. Музыкальные референсы фильма включают в себя как произведения писателя Флэннери О'Коннор, так и группу Suicide, чье звучание оказывает значительное влияние на атмосферу музыки Спрингстина. Трагизм американской глубинки, образы малых городков и неудачливых рабочих становятся основой тематики альбома. Воспоминания о собственном детстве, конфликтующие родители и экономическая нестабильность глубоко отпечатываются в творчестве артиста, создавая мрачную эстетику записей.
Заметное внимание уделено внешнему облику персонажей. Исполнитель главной роли Джереми Аллен Уайт убедительно передает эмоциональную глубину и внутреннюю борьбу персонажа, не прибегая к излишним театральным приемам. Внешняя несхожесть актера с прототипом компенсируется качеством игры и искренностью исполнения. Камера японского оператора Масанобу Такайанаги создает живописные кадры, наполненные теплотой и меланхолией, передавая особую атмосферу провинциальной Америки конца XX века.
Отдельно выделяется линия взаимоотношений Брюса и Фэй, девушки, работающей официанткой. Их роман изображён простым и естественным, отражающим суть музыкального образа Спрингстина — близкого к людям, чуткого к чужой боли и неуверенного в собственных чувствах.
Однако наиболее трогательным моментом является попытка раскрыть непростые отношения сына с отцом. Папа Брюса представлен человеком жестким и требовательным, однако сцена, раскрывающая причину такого поведения, заставляет зрителя почувствовать эмпатию к персонажу Стивена Грэма.
Таким образом, новый фильм о Брюсе Спрингстине показывает уникальную сторону жизни великого музыканта, открывая новые грани его творческой эволюции и человеческой сути. Это картина, которую стоит посмотреть поклонникам исполнителя, ищущим вдохновение в истории его становления, и зрителям, стремящимся глубже понять природу искусства и влияния окружающей среды на формирование творческих импульсов.
Поделитесь своим мнением в комментариях. Поддержите лайком.
Подписывайтесь на обновления.
Спасибо и до скорых встреч.