На днях впервые посетила театр «Модернъ» Юрия Грымова. Атмосфера в театре очень приятная. А живая музыка, добавила комфорта. Все-таки, когда мужчина профессионально импровизирует на фортепиано, внимание ему, однозначно, будет обеспечено.
Я люблю театральные эксперименты известных - это ключевое понятие! - режиссеров, которые, не меняя ни одного действия и слова в классической пьесе, переносят сюжет в современное время. И стараюсь не пропускать таких постановок.
Вот и события в пьесе М.Горького «На дне» режиссера Ю.Грымова разворачиваются… нет, не в ночлежном доме, а на территории знакового места нашего времени - на Рублевке, где скука от пресыщения - яркий показатель экзистенциального вакуума, как «Дна» душевной и жизненной пустоты.
И первая сцена с посещением классического концерта 🔥- ярчайшее тому подтверждение.
Какое мероприятие необходимо посетить, чтобы продемонстрировать, что ты - человек интеллиХентный? Правильно, оперу, балет или концерт классической музыки. Даже, если ты ничего в этом не понимаешь, - иди и сделай вид, что в полном восторге! Тем более, что билеты по ценам, соответствующим месту.
Какая мотивация у героев экзистенциального «Дна» для посещения данного мероприятия? Выгулять наряды, светски «порадоваться» встречам с «друзьями», сделать фото и видео оркестра, зала, не забыть про селфи. Быстро выложить всю эту красоту в соцсети. Обязательно отправить фотоотчет о светском мероприятии тем, кто точно умрет от зависти, что не попал в это «престижное» обЧество. Главное, правильно при этом разместить акценты: не на оркестре, а на «новом» лице и губах, подаренных украшениях и сумках.
И только после трудов праведных можно заснуть (храп обязателен), заскучать, начать листать ленту, отслеживая количество лайков;
громко болтать с соседом или по телефону, не обращая внимания на оркестр, - идеально, - его заглушить. А потом просто уйти в буфет и не вернуться.
Браво режиссеру, сумевшему так точно показать суть жизни определенных кругов «высшего» обЧества в одной сцене.
В пьесе М.Горького режиссер Ю.Грымов не поменял ни одного слова из авторского текста. На сцене все те же персонажи: Лука, Сатин, Актер, Костылев, Василиса, Наташа, Бубнов, Васька Пепел и др., которые произносят диалоги, известные нам со школы.
Речь обитателей Хитровки времен Гиляровского, звучащая в рублевскрц среде, - придает пьесе особенный шик.
Интересно показан затерявшийся в социальном пространстве слесарь Клещ, который ждет, когда умрет его жена Анна, у которой, судя по состоянию, онкология в термальной стадии, чтобы зажить нормально. Сюжет, к сожалению, актуальный в любое время, в любом обществе.
Необычный образ Татарина, с его знаменитой фразой: «Не обижай человека – вот закон!», - вначале удивил, а потом даже показался милым.
Между персонажами мы видим все те же натянутые отношения: скандалы, сцены ревности, троллинг, физическое и моральное насилие, - почти норма современных взаимоотношений. Но когда все это происходит в сопровождении бриллиантового блеска и брендовых look-ов, восприятие пьесы становится совершенно иным.
Отношение к смерти Анны и Актера - «вишенка на торте» равнодушия. Если же быть до конца современным, то не хватило выложенных в Сеть хайповых рилсов, на тему добровольного ухода Актера, мечтающего «завязать» и все-таки сыграть Гамлета.
Известные телеведущие, однозначно, сняли бы вечера воспоминаний, «друзей» и прочих персонажей, приближенных к Актеру. Рейтинг передачи, однозначно, бы зашкалил.
Лука, в пьесе Грымова тоже не отстает от современных тенденций. Обучает медитациям, в любой сложной ситуации рекомендует принять позу «собаки»;
продвигает йогу, учит рационализировать; сыплет направо и налево аффирмациями, которые приглаживают проблему, но не решают ее. Прекрасный прототип современных «гуру», которых клиенты так любят за wow-эффект и снятие ответственности за собственную жизнь.
Как и было задумано у М.Горького, в пьесе нет четко выраженного главного героя, а вместо финала - в конце многоточие…
Поэтому у зрителей есть возможность расставить собственные акценты, выделить своего главного героя и завершить пьесу по собственному ощущению и конечному восприятию.
Кстати, в зале было много старшеклассников, которые смотрели с большим интересом. И ни разу не зазвонил телефон, не засветился экран в середине пьесы. Ни один гаджет с грохотом не свалился с колен заснувшего на самом ярком сюжете пьесы, что очень часто можно наблюдать и слышать в классических театрах.
Мистика или молодая публика была истинно заинтересована в весьма необычной постановке Ю.Грымова?
Я от пьесы в полном восторге!
Выбрала еще несколько постановок. Так что, вернусь в этот театр обязательно. Я еще большой зал не видела.
Большой «минус» - плохой звук. Висящие сверху микрофоны ситуацию не спасали, к сожалению. Все остальное очень понравилось.
Рекомендовать пьесу буду только тем, кто любит такие режиссерские эксперименты.
А кстати, Вы ЗА театральную классику или принимаете ее современные интерпретации?