Совершенно неожиданно в последний день выставки картин "Энергетический реализм", оказались на встрече с её автором Львом Прыгуновым.
Кто не помнит известного артиста 60-70-х годов: красивого, харизматичного, интеллигентного юношу?! На сегодняшний день ему исполнилось 85 лет. Выглядит замечательно. Голос такой же молодой, ясный, особенно когда читает свои стихи. Он ещё философ и интереснейший собеседник.
Место, где проходила выставка и встреча - Галерея искусств Зураба Церетели в музейно-выставочном комплексе Российской академии художеств.
Находится Галерея в самом центре Москвы, на ул. Пречистенка, 19. Метро Кропоткинская. Выйдя из метро, можно заодно прогуляться по старинной московской улице.
Само пространство Галереи очень красивое и не перестает удивлять интерьерами, скульптурой и разнообразными мероприятиями за очень смешные деньги. Для пенсионеров входной билет на все выставки, встречи и концерты - 100 рублей. Без льгот-300 руб.
За один день мы успели побывать на двух художественных выставках, на замечательном концерте вокальной музыки творческого объединения «Ars nova» и на встрече с Львом Прыгуновым.
«Домовая церковь» - один из интереснейших среди залов парадной анфилады и Галереи искусств. Его интерьер воспроизводит черты пространства домовой церкви XIX века, находившейся прежде в архитектурном ансамбле «Дом Долгоруковых», отреставрированном и реконструированном начале 2000-х годов.
Выставка картин Льва Прыгунова яркая, колоритная и позитивная. Он любит изображать предметы и больше всего художнику нравится составлять натюрморты из вещей, которые имеют свою историю. Эпиграфом к выставке избрано его четверостишие:
Бессмертия души, увы не миновать:
Перерождения и вечны, и зловещи.
Плененному, ему не суждено понять:
Свободны в этом мире только ВЕЩИ!
Кстати, историю прекрасной ткани-драпировки поведал сам автор. Это остатки церковного облачения, найденные случайно во время зарисовок в одной из разрушенных церквей. Ткань, расшитая золотыми и серебряными нитями, не потеряла своей яркости и стала настоящей героиней с "историей" в натюрмортах Льва Прыгунова.
На большинстве натюрмортов Льва Прыгунова изображена стеклянная посуда: бутылки, штофы, бутыли, в которых прозрачное стекло отражает и пропускает свет и цвет. Для художника стеклянная посуда - это символ наполненности и пустоты, прозрачности и отражения.
Он увлекался, помимо всего прочего, восточной философией. Выработал собственную систему равновесия и устойчивости в жизни.
Этим стержнем стало вовсе не актерское мастерство, а живопись.
Рыцарем в латах с палитрой в руках вместо меча и стремящимся к свободе в творчестве, как птица в клетке, изобразил себя Лев Прыгунов на автопортрете.
Услышав воспоминания о детстве, стало понятно почему на натюрмортах часто встречаются насекомые, птицы и гнезда.
Его детство прошло в Алма-Ате. Родился перед войной в 1939 г. в семье учителей. Жили в школе. Мама преподавала русский язык и литературу. Она из семьи священников в нескольких поколениях. После революции пришлось скрываться от репрессий, коснувшихся многих членов её семьи.
Отец был увлеченный естествоиспытатель, изучал природу и особенно птиц. преподавал ботанику в школе. Льву едва исполнилось 3 года, как началась Великая Отечественная война. Отец ушел на фронт. В тылу был голод, холод и борьба за жизнь женщин и маленьких детей.
Я детство прожил в нищете войны,
Хотя наш город и не знал бомбёжки.
Все зимы – с осени и до весны
Давились мы гнилой картошкой.
Зато весной – какая благодать!
Крапива, лебеда, лучок-голубчик…
Колдует ночью у костра с кастрюлькой мать,
Слезами заправляя жидкий супчик.
Он вспоминал яблоки, которыми славилась Алма-Ата. Город детства. Как отец, вернувшись с войны в 1946 г., брал с собой в экспедиции в горы школьников, изучая на природе повадки птиц и животных. Ловить птиц и делать чучела- ещё одна сторона профессии орнитолога-таксидермиста. Нужны были художественные способности для изготовления каркасов, придания подобия живой натуры. И Лев своил это мастерство.
Отец научил стрелять и охотиться. Но многое не успел. Он погиб в 1949 году, сорвавшись со скалы, пытаясь дотянуться до гнезда редкой птицы. После него осталась громадная библиотека с книгами по биологии и два ружья. "С 12 лет я брал ружье и шел в горы.... Потом я перестал стрелять в птиц. Я их просто ловил. В нашей маленькой комнатушке обитало много пернатых". С профессиональной точностью на натюрмортах Льва Прыгунова изображены, как живые, разнообразные птицы.
А это гнездо, как мне кажется, то самое-роковое. Из-за которого оборвалась жизнь слишком увлеченного своей научной страстью естествоиспытателя, его отца. Книги - надежный и главный фундамент в жизни.
Все мы родом из детства. Любовь к слову, стихам, литературе, театру, передалась от матери. Вырос талантливый человек, несмотря на трудное послевоенное детство.
Педагогический институт - биофак, первая попытка пойти по стопам родителей. Через два года-новое желание. Режиссура, актерство. И вот молодой человек уже учится в Ленинградском институте театра, музыки и кинематографии. В 1962 году, на третьем курсе в 23 года, снимается в первом фильме "Увольнение на берег". С этого момента Лев Прыгунов станет знаменитым и популярным актером. Будет много ролей в известных фильмах и любовь публики.
Но придется пройти через жизненные перипетии, трудности и потери. Будет дружить с Владимиром Высоцким, Иосифом Бродским и другими известными поэтами, художниками, литераторами.
Несколько уроков живописи он получил еще в школе, благодаря настоящей художнице, оказавшейся в эвакуации в Алма-Ате. Натюрморты и пейзажи успеет изучить. Дальше сам. Музеи, Эрмитаж, вместе с друзьями художниками работает на пленэрах. Учится всему и у всех.
На встрече Лев Прыгунов рассказал о своем главном правиле: о том, что решил коллекционировать в своей жизни не антикварные вещи, а умения. Сейчас, помимо всего прочего, он реставрирует иконы и картины, прекрасно знает английский язык. На съемках в ГДР, Румынии выучил немецкий и румынский, потом итальянский. Дикция, память и произношение у него профессиональные. Это мы услышали в нескольких фразах из прочтенных стихов. Картины Льва Прыгунова покупают коллекционеры в Англии, Америке, Европе.
Там он бывал в творческих командировках, на выставках, дружил и приезжал в гости к бывшим соотечественникам. Но сам никогда не желал и не смог бы, как он нам сказал, жить вне родины.
Несмотря на несовершенство окружающей жизни, любовь и позитивное отношение ко всему, хорошая семья и разносторонние интересы позволяют самодостаточному человеку Льву Прыгунову и в зрелом возрасте жить интересно: писать картины, стихи, воспоминания, делать выставки, вести публичную жизнь и делиться с окружающими своими талантами.
Спросили у художника и о том, что символизирует рубашка в красную полоску. Оказалось, что художника привлекла яркая, динамичная полоска на ткани и каждый может вкладывать свой смысл или просто любоваться игрой цвета и фактур.
Выставка называется " Энергетический реализм". Спросили и об этом.
Что такое "энергетический реализм"?
- Это, например, вещи, из которых составляется натюрморт. Каждая вещь имеет свою энергию. Свою историю. Её кто-то сделал, вложив энергию. Я её написал, вложив свою. Это цвет и гармония красок. Они тоже - потоки энергии, яркой, насыщенной.
Это форма. Она разнообразна. Это материалы предметов: металл, стекло, керамика, бумага. Это энергия мыслей художника.
Предметы становятся актерами в живописи Льва Прыгунова, но не на экране, а на плоскости холста и на листе бумаги.
Все вместе способно привлекать и исцелять зрителя.