Ранее мы уже затрагивали различные вокальные техники, сегодня разберём более детально, такую технику, как тванг.
Тванг — это принцип эффективного вокала, который позволяет певцу звучать ярко, мощно и безопасно. Освоив тванг, вокалист получает инструмент управления звуком на любом динамическом уровне — от мягкого джазового пиано до рокового крика.
Что такое тванг с точки зрения акустики и анатомии?
Слово "twang" пришло из английского языка, где изначально обозначало звенящий, носовой звук, похожий на «назальный окрас» в речи. В вокальной педагогике термин приобрёл более точное физиологическое значение.
Тванг возникает при частичном сближении черпаловидных хрящей и сужении области над голосовыми складками — так называемого эпиглотического пространства, где располагается эпиглотический сфинктер (или aryepiglottic funnel). Это сужение формирует естественный усилитель звука, добавляющий в тембр характерную яркость и «пробивную» резонансную составляющую в диапазоне 2–4 кГц — область так называемого спектрального пика певца.
Важно понимать: тванг не связан с чрезмерным носовым резонансом и не означает зажатости. При правильной координации дыхания и расслаблении нижней челюсти тванг создаёт ощущение свободного, сфокусированного звука, который легко «летит» в зал.
Виды и функции тванга.
В педагогической практике условно выделяют два типа тванга:
· Nasal twang — более речевой, с участием носового резонанса. Характерен для разговорной речи американского юга, часто используется в кантри и мюзикле.
· Oral twang — сценический, «вокальный» вариант, где носовой резонанс минимален, а основной фокус — в области мягкого нёба и гортани. Именно этот тип применяют профессиональные певцы для усиления звучания.
С точки зрения функции, тванг помогает:
· увеличить громкость без форсирования дыхания и давления;
· улучшить интонационную стабильность;
· сохранить лёгкость звучания в верхнем регистре;
· придать голосу характерный тембровый блеск;
· снизить нагрузку на голосовые складки, перераспределяя энергию звука на резонаторы.
Тванг в разных жанрах.
· В академическом вокале тванг присутствует, хотя и в более «завуалированной» форме — как составляющая певческого формата, обеспечивающая проекцию звука над оркестром.
· В джазе тванг помогает добиться плотности и подвижности звука, сделать импровизационные пассажи более читаемыми. У таких вокалистов, как Элла Фицджеральд, Сара Вон или Ди Ди Бриджуотер, можно услышать вариации тванга, особенно в скэте и в атаках нот.
· В роке, поп- и мюзикл-вокале тванг — это основа «режущего» тембра, столь необходимого для энергичной подачи.
Практические упражнения для развития тванга.
Чтобы освоить тванг, важно почувствовать физическую основу — сужение в области надгортанника. Начинать стоит с простых, естественных звуков, где тванг присутствует в речи:
· Звук «ня» или «мяу» — имитация кошачьего мяуканья. Это один из самых распространённых способов почувствовать нужное сужение.
· Имитация «голоса утки» — протяжное «уэй» или «нэй». Голос становится звенящим, слегка «носовым».
· Смех или ехидный звук «хе-хе» — тоже активирует эпиглотическое пространство.
· Работа на гласных с сохранением фокуса — попробуйте спеть на «и», «е», «эй», постепенно расширяя диапазон, сохраняя ощущение лёгкого «щекотания» в носоглотке.
При этом нужно следить, чтобы:
· шея оставалась свободной,
· нижняя челюсть не зажималась,
· дыхание оставалось естественным и не толкало звук снизу.
Ошибки и заблуждения.
Наиболее частая ошибка — путаница тванга с носовым звуком. Настоящий тванг не требует перекрытия мягкого нёба и не вызывает ощущения «гнусавости». Другой риск — перенапряжение гортани: если певец пытается «создать» тванг усилием, звук становится зажатым и неприятным.
Также нельзя забывать, что тванг — это не самоцель, а инструмент выразительности. Его количество и характер должны зависеть от стиля: лёгкий тванг в джазовой балладе, мощный и яркий в рок-номере — это разные оттенки одного приёма.
Обобщая выше сказанное, мы делаем вывод, что тванг — это инструмент, с помощью которого певец управляет резонансом, создаёт яркое, направленное звучание, сохраняет голос в здоровом состоянии и добивается акустической эффективности даже без микрофона. Главное — помнить, что тванг должен рождаться из чувства свободы, а не из напряжения. Это естественная акустическая настройка нашего голоса, которую мы можем осознанно включать, как музыкант настраивает инструмент перед концертом.