Часть 5.
Классический период (1917-1925) во многом связан с работой Пикассо с труппой Дягилева, который пригласил его оформить балет “Парад”. Прекрасный организатор и маркетолог Дягилев посчитал, что настало время отойти от избыточной роскоши в костюмах и сценографии в оформлении Бакста, что талант танцовщиков и музыкантов труппы значительно выиграет от сотрудничества с современным модернистским движением. Приглашение Пикассо оказалось верным решением и их сотрудничество продлилось более 10 лет. Стиль работ Пабло изменился, оформление костюмов и декораций требовало большей реальности. Пикассо отходит от кубизма и в картинах возвращаются классические формы объектов.
Неспособный жить без женского общества Пикассо увлекся балериной кордебалета из труппы Дягилева Ольгой Хохловой. Ольга настояла на оформлении отношений, и они поженились в 1918г. Первоначально многочисленные портреты новой музы комплементарны и исполнены в реалистической манере, поскольку Ольга не любила кубизм (картина "Портрет Ольги. 1917г.) . Светские вечера, приемы, которые устраивала молодая жена в новой квартире изменили образ жизни художника.
Однако этот стиль жизни, который навязала дочь полковника царской армии, не соответствовал бунтарскому характеру Пикассо. Отношения через несколько лет охладели и даже рождение сына их не изменило. Пикассо начал мстить за необходимость вести чуждый ему образ жизнь и стал изображать жену то в виде старухи, то в виде женщины чудовища (картина "Большая обнаженная в кресле. 1925г.). Будем иметь ввиду, что Пикассо уже 35 лет, до отношений с Ольгой у него любовницами были только девушки полусвета. Стиль отношений с женщинами, сформированный в Испании и богемном Париже изменить уже невозможно. Таверны и публичные дома во время творческих кризисов остались в порядке вещей.
Сюрреализм (1925-1937)
Посчитав, что в кубизме ничего более интересного для себя нет Пикассо увлекся идеями сюрреалистов. Художника увлекла идея сюрреалистов исследовать и изображать архитипы из глубин бессознательного. Эту мысль сформулировал Андре Бретон находящийся под влиянием идей модного тогда психоанализа. Именно он написал в 1924 году манифест сюрреализма. В 1925 году Пикассо принял участие в первой выставке сюрреалистов в Париже. Кроме живописи Пикассо написал в сюрреалистической манере несколько пьес и стихотворений. Картины Пикассо этого периода отличаются от работ Сальвадора Дали, выполненных тоже в стиле сюрреализма, большей близостью к реальности и с элементами кубизма и примитивизма. Художник воплощал в картинах свое представление об объекте более предметно. Монументальное полотно Герика, созданное в 1937г. выполнено именно в такой манере.
К 1927 году, окончательно охладев к жене Ольге Хохловой, он завел постоянную любовницу, ею стала- семнадцатилетняя Мария Тереза Вальтер. Юная женщина боготворила Пикассо и полностью отдалась его фантазиям не только как модель для картин. В вопросах интимной близости она была более раскрепощенной чем Ольга и с ней Пикассо реализовывал все свои сексуальные фантазии, в том числе с элементами садомазохистские. Многие фантазии Пикассо нашли отражение в портретах Вальтер, выраженные в сюрреалистической манере.
Летом 1928 г. Пикассо написал серию картин Купальщицы, которые вызывают улыбку и сомнение в их художественной ценности у некоторых зрителей. На одной из них, в картине “Купальщицы” 1928г, где прообразом послужила Мария Тереза, по всей видимости художник изобразил свою мечту о женщине с гипертрофированной сексуальностью. Или, если сказать в терминах сюрреализма, выявил из бессознательно и выразил на холсте свой архитип сексуальности. Возможно именно за выражение архитипа Пикассо, а не за незамысловатый рисунок в стиле примитивизма, искусствоведы оценивают в несколько десятков миллионов долларов эту картину.
Тем не менее, период сюрреализма, проведенный вместе с Вальтер, считается вершиной творчества Пикассо. Обычно картины, написанные в это период, оцениваются на аукционах дороже других работ художника. Например, “Купальщица” 1928 г. была продана за 37 млн.дол., а полноценный портрет Вальтер “Женщина с часами” за рекордную для всех работ Пикассо сумму 120 млн.дол . Пикассо одним из первых стал использовать для изображений контрастные цвета, что можно увидеть на этой картине. Эту манеру позднее развил Хоан Миро, друг и земляк Пикассо.
По- видимому одновременно сошлись несколько факторов, которые определили этот самый успешный период творчества Пикассо – начало работы в новом направлении, разрыв с Хохловой, выход на свободу из сковывающего семейного быта, встреча с привлекательной и сексуальной подругой. Что важно, возраст художника все еще позволял не только много и активно работать, но с фантазией проводить время с молодой любовницей. На момент знакомства с Марией Терезой ему было 46 лет.