Найти в Дзене
Минутка Мастера

Русские традиции. Большой кокошник, свалянный из шерсти.

В современной России кокошник переживает удивительное возрождение. Из символа народного костюма и музейного экспоната он превратился в модный аксессуар, который носят в самых разных ситуациях — от повседневной жизни до торжественных мероприятий. Эта статья расскажет о том, как древний головной убор обрёл новую жизнь в XXI веке. Кокошник — это традиционный русский головной убор, который носили в основном замужние женщины, хотя существовали и варианты для девушек. Его название происходит от древнерусского слова «кокош», означающего «курица» или «петух», и, вероятно, связано с формой, напоминающей петушиный гребень. Исторически кокошник не был единым по форме — он сильно варьировался в разных регионах России. Например, в Великом Новгороде предпочитали цилиндрические шапки, а в Костроме — треугольные. Традиционно его богато украшали вышивкой, жемчугом, золотыми нитями и часто дополняли жемчужной сеткой на лоб. Кокошник был важной частью гардероба с XVI по XIX века и всегда носился в компле
Большой кокошник из шерсти - модель моя меньшая внучка 6 лет...
Большой кокошник из шерсти - модель моя меньшая внучка 6 лет...

В современной России кокошник переживает удивительное возрождение. Из символа народного костюма и музейного экспоната он превратился в модный аксессуар, который носят в самых разных ситуациях — от повседневной жизни до торжественных мероприятий. Эта статья расскажет о том, как древний головной убор обрёл новую жизнь в XXI веке.

Кокошник — это традиционный русский головной убор, который носили в основном замужние женщины, хотя существовали и варианты для девушек. Его название происходит от древнерусского слова «кокош», означающего «курица» или «петух», и, вероятно, связано с формой, напоминающей петушиный гребень.

Исторически кокошник не был единым по форме — он сильно варьировался в разных регионах России. Например, в Великом Новгороде предпочитали цилиндрические шапки, а в Костроме — треугольные. Традиционно его богато украшали вышивкой, жемчугом, золотыми нитями и часто дополняли жемчужной сеткой на лоб. Кокошник был важной частью гардероба с XVI по XIX века и всегда носился в комплексе с сарафаном.

-2

Современное переосмысление и новый тренд.

Сегодняшний кокошник сильно отличается от своих исторических предшественников. На смену массивным и дорогим уборам пришли ободки-кокошники — легкие, удобные и адаптированные для повседневного использования. Они сохраняют узнаваемый силуэт, но делаются из более доступных материалов.

Современный кокошник вышел далеко за рамки карнавального костюма и нашёл применение в самых разных сферах.

  • Повседневный образ. Ободки-кокошники носят с летящими платьями, блузами, водолазками и даже твидовыми жакетами. Стилисты советуют сочетать их с крупными винтажными серьгами, чтобы создать гармоничный образ.
  • Торжественные мероприятия. Кокошник стал популярной альтернативой традиционной фате или диадеме на свадьбах. Многие невесты заказывают роскошные кокошники, расшитые бисером, жемчугом и камнями, в комплекте с платьем в русском стиле.
  • Фотосессии и конкурсы. Тематические фотосессии в народных образах — один из главных трендов. Кроме того, кокошник стал обязательным атрибутом для выходов участниц конкурсов красоты в номинации «народный костюм».
  • Массовые мероприятия и фестивали. В 2025 году во Всеволожске Ленинградской области был установлен рекорд России, когда 931 девушка одновременно собралась в кокошниках на Дене города. А ещё такие головные уборы можно увидеть на тематических вечеринках, народных гуляниях и даже в качестве неформального дресс-кода на деловых форумах.
Ьольшой кокошник демонстрирует моя старшая внучка 7 лет...
Ьольшой кокошник демонстрирует моя старшая внучка 7 лет...

И вот что я придумала… А сваляю ка я себе большой кокошник….

Это началось спонтанно. Готовясь к предстоящим праздничным гуляниям, я рассматривала обычные покупные повязки и платочки, и вдруг поймала себя на мысли: а ведь этого мало. Хочется не просто нарядного аксессуара, а настоящей короны. Так в моей голове родилась безумная идея: а что, если свалять из шерсти большой, по-настоящему царский кокошник?

Представьте: массовое гуляние, толпа людей в яркой одежде. И среди этого веселья — мой собственный рукотворный монумент. Легкий, но плотный, массивный и ощутимый. Такой, чтобы его было видно из другого конца площади. Не просто головной убор, а часть перформанса. Кокошник уместен как на Новый год, так и на Масленицу, да на любое народное гуляние…

Я загорелась процессом. Грубая шерсть для основы, лоскуты платка для изящных узоров. Часы за раскладкой шерстяных прядей, ритмичные движения руками, мыльная вода… Это был почти медитативный труд. Я в кокошник «вплетала» не просто цветы, а само ожидание праздника — запах мандаринов, звон колокольчиков, предвкушение хороводов.

-4

И вот он готов. Мой войлочный исполин. Надел его — и будто надела на себя кусочек русской сказки, но переосмысленной, современной и безгранично веселой. Сам кокошник легкий, в нем удобно, он приковывает взгляд. Это именно та реакция, на которую я рассчитывала.

Теперь на гуляньях я буду не просто зрителем. Я стажу ходячим арт-объектом, воплощением духа праздника, который не купишь в магазине. И в этом вся магия!

фото не передает мелкие точки блеска...
фото не передает мелкие точки блеска...

Сзади я армировала кокошник клеем ПВА, боялась что он не будет держать форму, но можно этого было и неделать... (на фото видно клей, а вживую почти и не заметно)
Сзади я армировала кокошник клеем ПВА, боялась что он не будет держать форму, но можно этого было и неделать... (на фото видно клей, а вживую почти и не заметно)
Большой кокошник из шерсти сделанный в технике мокрого валяния. Мелкие точки по кокошнику это точки вваляного платка с блестками...
Большой кокошник из шерсти сделанный в технике мокрого валяния. Мелкие точки по кокошнику это точки вваляного платка с блестками...

Подведем итог: кокошник прошёл долгий путь от элемента традиционного костюма до статусного аксессуара при царском дворе, а затем и до модного символа современной России. Сегодня он не просто вернулся — он стал гибким и многогранным явлением, позволяющим новым поколениям выражать свою связь с культурным наследием самыми разными способами.

Вот и я внесла свою маленькую частичку в нашу русскую традицию! А моделями согласились быть мои любимые внучки, которым я с детства прививаю любовь к творчеству!