«Современник» появился в 1956 году, в разгар хрущевской оттепели, став главным театральным голосом поколения «шестидесятников». Его создала группа молодых выпускников Школы-студии МХАТ во главе с Олегом Ефремовым. Они стремились вернуться к искренности и человечности дореволюционного Художественного театра, противопоставляя свое искусство помпезному официозу сталинской эпохи. Дебютным спектаклем стала пьеса Виктора Розова «Вечно живые» о судьбах вчерашних фронтовиков. Эта постановка утвердила ключевой принцип театра — исследование внутреннего мира современника, его нравственных терзаний и гражданской позиции. «Современник» предлагал зрителю доверительный диалог и психологическую достоверность в противовес парадному искусству предшествующих лет. Театр сразу же стал культурным центром для интеллигенции, искавшей правду и искренность в искусстве. Молодые актеры создавали не просто театр, а уникальное творческое пространство, где каждый зритель чувствовал себя причастным к общему поиску истины.
Ансамбль как форма творчества
Уникальность «Современника» заключалась не только в репертуаре, но и в особом принципе построения труппы. Это был театр-коммуна, где отсутствовало жесткое иерархическое деление на звезд и статистов. Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Лилия Толмачева, Олег Табаков и Евгений Евстигнеев составляли ядро творческого содружества. Блестящий актерский ансамбль рождался в общих дискуссиях и коллективном поиске истины. В легендарных спектаклях, таких как «Голый король» Евгения Шварца или «Большевики» Михаила Шатрова, зритель видел не просто игру, а проживание судеб своих современников. Эта атмосфера общего дела стала главным магнитом, притягивающим в театр интеллигентную публику. Каждый спектакль был результатом общего творческого горения, а не просто исполнением режиссерского замысла. Актеры не просто играли роли — они проживали судьбы своих героев, создавая у зрителя полное ощущение достоверности происходящего на сцене.
Испытание на прочность
Настоящим испытанием для театра стал уход его основателя Олега Ефремова во МХАТ в 1970 году. Многие предрекали «Современнику» скорый закат, однако труппа продемонстрировала удивительную сплоченность. Художественное руководство возглавила «шестерка» ведущих актеров, а в 1972 году директором стала Галина Волчек. Под ее руководством театр не просто выжил, но и обрел новый импульс, доказав, что идеи, заложенные при рождении, оказались сильнее авторитета единоличного лидера. В этот период в репертуар вошли знаковые постановки, такие как «Эшелон» Михаила Рощина и «Восхождение на Фудзияму» Айтматова и Мухамеджанова, продолжившие традицию острого социального анализа. Театр сумел сохранить свое лицо, несмотря на смену художественного руководства. Этот период стал проверкой на зрелость — коллектив доказал, что способен развиваться и без своего харизматичного основателя, сохраняя верность первоначальным идеалам.
Живое наследие
Спустя десятилетия «Современник» остается одним из самых востребованных театров страны, сумевшим сохранить свою творческую идентичность. Его сцена по-прежнему открыта для экспериментов и сложных тем, будь то мощная драма «Крутой маршрут» по воспоминаниям Евгении Гинзбург или работы молодых драматургов. Театр, рожденный в эпоху оттепели, продолжает вести честный и доверительный разговор со зрителем, доказывая, что его главная тема — человеческая личность перед лицом истории — не теряет своей актуальности. Сохраняя верность традициям психологического театра, «Современник» остается важнейшей частью культурного ландшафта России, демонстрируя удивительную жизнеспособность тех принципов, которые были заложены его основателями более шести десятилетий назад. Сегодня театр успешно сочетает классические постановки с современными работами, продолжая воспитывать новые поколения зрителей, ценящих глубокий психологизм и социальную значимость искусства.
Подписывайтесь на наш канал
Мы есть Русские! Мы были, мы есть, мы будем!
#МыЕстьРусские #МЕР #Россия