Дмитрий Булин — фотограф, чьи работы завораживают своей глубиной. Он сочетает в своих проектах сказочные мотивы, сюрреалистические образы и глубокий символизм, создавая уникальный визуальный язык. В этом интервью Дмитрий рассказывает о своих источниках вдохновения, работе с моделями и отношении к современным технологиям в искусстве.
Дмитрий, здравствуйте! Как вы выбираете, какую историю рассказывать в своих фотографиях?
Интуитивно. Если что-то кажется мне интересным на данный момент, то я берусь за это. Какого-то жёсткого принципа для отбора тем нет.
Насколько важна роль символов в современном искусстве?
Коварный вопрос. В абстрактном искусстве символ иногда вычленить достаточно сложно (там вообще может быть смысл в ритме или цвете). С другой стороны, человеческая культура, в принципе, глубоко символическая.
Я воспринимаю символ как игру. Если я распознал символ в произведении без сторонней подсказки, то я чувствую достаточно сложно описываемую гамму чувств (радость узнавания). Не могу точнее описать, это может, наверное, понять только человек, который испытывал подобное.
Как вы выбираете моделей для своих проектов?
Ищу в агентствах, соцсетях, среди знакомых. Дружу со многими. Стараюсь искать личности, а не манекены. Модель — это 80 процентов успеха, это становится понятно, только когда ошибаешься в выборе. Увы. Поэтому я часто возвращаюсь к уже ранее снятым лицам.
В проекте «Между царствами» вы обращаетесь к русским сказкам. Как именно структура сказки повлияла на визуальное повествование в ваших фотографиях? Что именно в сказках и преданиях вас вдохновляет?
В сказке очень важна «тема пути». Это, вообще-то, её экзистенциальный стержень (я имею в виду тот раздел, который В. Я. Пропп называет волшебной сказкой). В целом это мультикультурная тема. Герой вышел в путь, и каким он вернется, зависит от него, может, и не вернётся вовсе.
Какой, по вашему мнению, самый недооценённый или неправильно интерпретируемый символ в русском фольклоре, и как вы пытаетесь его раскрыть в своих работах?
Женский образ в русской сказке. Он гораздо более жесток, чем нам всем кажется. Я до чтения Проппа тоже заблуждался. Мы сейчас не говорим о сказках, где главная героиня — сирота, там как раз всё понятно. Но как только героиня имеет власть или навыки колдовства, тот тут уровень её жестокой фантазии может быть беспределен. Есть такой тип суда физическим испытанием («Ордалии» — прим. авт). Иными словами, героиня задаёт такие испытания герою, что в целом он всегда может погибнуть. Ершов, который написал своего «Конька-Горбунка» как компиляцию из народных сказок, тоже упоминает эту жестокость.
Два раза́ перекрестился,
Бух в котёл — и там сварился!
То есть, эта молодая дева прилюдно сварила заживо царя (пускай и не очень приятного ей). И таких примеров можно отыскать достаточно много.
В проекте «Нам это снится» вы интерпретируете работы сюрреалистов. Что вас привлекает в сюрреализме?
Ну, это одно из самых фотографических направлений в живописи (и не будем забывать, что есть и фотографы, и кинорежиссёры-сюрреалисты, современники живописного течения).
Честно сказать, я никакой сюрреализм снимать вообще не собирался. Но мне позвонили из издания The Blueprint и предложили проект, дав возможность делать это так, как я чувствую. Это был вызов. Потом был месяц подготовки, достаточно плотной и насыщенной. И мы вместе с Игорем Андреевым по крупицам собрали эту съёмку.
Как вы считаете, что общего между сюрреализмом и русскими сказками, если рассматривать их с точки зрения работы с подсознанием и архетипами?
В целом, любое направление, которое возвращается к архетипам, упирается в одни и те же вещи. На первый взгляд кажется, что общим местом может быть иррациональность изображаемого. Другой вопрос, что образная система может быть совершенно разной, а может и неожиданно пересекаться. Самый неожиданный пример: тема яйца. Яйцо присутствует и в русской сказке (яйцо Кощея, Курочка Ряба), и в работах Дали, и Магритта. Везде это символизирует жизнь, её начало (или конец), хрупкость, а также мироздание и, как сказали бы греки — микрокосмос. Но есть, конечно, и совершенно не универсальные образы, которые, полагаю, связаны с эмоциональным опытом конкретных авторов. Для меня сказка и сюрреализм — это отдельные эстетики, и мне достаточно сложно их рифмовать.
Как вы видите взаимодействие традиционного искусства и новых технологий в будущем? Какие возможности это открывает?
Искусство всегда осваивало новые технологии, фотография тому яркий пример. Но чтобы какому-то технологическому изобретению стать искусством, ему надо пройти жернова этики и эстетики. Традиционное искусство, думаю, никуда не уйдёт, но то, что оно будет видоизменяться, — это точно, тому много примеров в истории. Фотография повлияла на живопись и родила такое направление как гиперреализм. И наоборот, живопись своим влиянием на фотографию дала пиктореалистов.
Если бы вам предложили создать «экранизацию» одного из ваших фотопроектов, какой бы проект вы выбрали и почему?
На данный момент, наверное, «Между царствами», но, возможно, на мой ответ влияет то, что это один из новых моих проектов.
Расскажите о процессе подготовки к съёмкам? Сколько времени уходит на создание одной работы?
Посчитать время для создания одной работы сложно, но если говорить о проекте, то это от двух до семи месяцев. От идеи до готового результата. Самое сложное — остановиться на определённой идее и понять, что именно она — то, что тебе нужно.
Есть ли темы или идеи, которые вы хотели бы исследовать в дальнейшем?
Конечно, есть, но я пока предпочитаю держать их в секрете.
Если бы у вас была возможность создать выставку мечты, какой бы она была?
Мультимедийной, наверное. Но в целом каждый раз, когда я вижу те выставки, которые мне делает МАММ, то это уже выглядит как выставка мечты. Я предпочитаю снимать, а не мечтать о выставках и всегда искренне радуюсь, если что-то из снятого мной становится экспозицией. Работать надо, работать.
Творчество Дмитрия Булина — это завораживающее путешествие между миром сказок и сновидений. Его фотографии – это не просто изображения, а сложные визуальные рассказы, наполненные символизмом и личными переживаниями. Дмитрий — художник, который постоянно находится в поиске новых форм и идей, готовый делиться своим видением мира со зрителем.
Официальный сайт: https://www.dmitrybulin.com
Любовь Черенкова
Фото: из личного архива Дмитрия Булина