Добро пожаловать на канал «Сравним»!
Здесь мы вспоминаем тех, кто подарил нам настоящее кино - актёров, чьи роли живут дольше экранного времени.
Сегодня - о человеке редкой породы. Красивый, обаятельный, смелый, Андрей Ростоцкий прожил ярко и стремительно, как комета, оставив шлейф ролей, трюков и неснятых идей. Судьба отпустила ему 45 лет, и он прожил их на полной скорости.
Андрей родился в Москве, в семье, где кино было не профессией, а воздухом. Отец - режиссёр Станислав Ростоцкий, мама - актриса Нина Меньшикова. Частые экспедиции родителей делали бабушку главным союзником мальчишки. С ранних лет он был упрям, горяч и честен. Рост невелик - характер огромный. Во дворе его прозвали Бешеным - за готовность вмешаться, защитить, рискнуть.
Ещё школьником Андрей оказался рядом с Сергеем Бондарчуком, стал вольнослушателем его мастерской, а затем поступил во ВГИК. С первого курса снимался и из-за съёмок пропускал занятия - доходило до грани отчисления. Спасли усердие и ранний успех в картине «Это мы не проходили». У Бондарчука он сыграл в «Они сражались за Родину» и сразу отважился на первую легендарную работу без дублёра - сцену гибели под гусеницами танка.
Служба в отдельном кавалерийском полку стала школой выносливости. Он выигрывал полковые состязания, а конь по кличке Рекорд позже «работал» с ним в кадре. Конная выучка, дружба с каскадёрами и принцип - опасные эпизоды выполнять самому - сделали его своим в приключенческом жанре.
Популярность пришла после «Дней Турбиных», где он сыграл Николку. Настоящий шквал поклонниц подарил «Эскадрон гусар летучих» - роль Дениса Давыдова стала визитной карточкой актёра. Позже он воплотил на экране и императора Николая II в проекте «Раскол».
Ростоцкий не ограничивался актёрством. Он поставил «Зверобой» по Куперу, основал кинокомпанию «ДАР», вынашивал замысел картины «Тмутаракань». Его манила не только сцена, но и путь. Он путешествовал, занимался спелеологией, снял документальный фильм о крымских пещерах, пересёк США на внедорожнике.
Преподавал актёрское мастерство, вёл телепроекты «Аты-баты...», «Вижу цель», «Служу России», цикл «Моя война». Был инструктором школы выживания, блестяще владел историческим фехтованием, любил рыбалку и охоту, мастерил мебель из красного дерева, делал мундштуки и трубки - редкое сочетание экранной смелости и ремесленной тщательности.
Личная жизнь складывалась по законам темперамента. Первой женой стала актриса Марина Яковлева - недолго, но по-настоящему. Вторая жена - Марианна, доцент, кандидат искусствоведения. В 1989 году родилась дочь Ольга. Известно и о второй дочери - семья предпочла сохранить подробности в тишине.
5 мая 2002 года, подыскивая место у сочинского водопада Девичьи слёзы для фильма «Моя граница», Андрей сорвался со скалы примерно с 30 метров и умер на операционном столе. Его похоронили на Ваганьковском кладбище рядом с отцом.
Герои Ростоцкого похожи на него самого - отчаянные, честные, идущие вперёд. Принцип, по которому он жил и снимался, звучит как инструкция к мужеству: «Предвидеть. При возможности - избегать. При необходимости - действовать. И аккумулировать в себе положительные эмоции».
Подписывайтесь на наш канал «Сравним» и открывайте с нами мир советского и российского кино! 🎥✨ Впереди ещё много историй о любимых актёрах и их ролях.
Приятного просмотра и новых открытий! 😊
📺Первый кадр
Одинокая старость, нищета, отмороженные пальцы и отсутствие собственного жилья - невероятно, но это всё о ярком актёре советского кино и участнике фильмов Никиты Михалкова.
В молодости он был нарасхват, но в начале девяностых пристрастился к алкоголю и азартным играм, пытаясь заглушить боль личной трагедии. Так шаг за шагом успешная биография превратилась в цепочку тяжёлых испытаний.
Мальчик родился 1 января 1945 года в Москве в семье художников. Отец ушёл из семьи, мать-скульптор тянула пятерых детей, но в 1953 году умерла от рака крови. Младшему, будущему актёру, было восемь. Его фактически воспитала средняя сестра Марта.
С 5 по 8 класс он учился в интернате, позже - в школе рабочей молодежи, с 15 лет подрабатывал чертёжником и техником. Мысль о сцене не отпускала, и в 1964 году он поступил во ВГИК в мастерскую Михаила Ромма. После первого курса был призван в армию, однако по ходатайству Сергея Герасимова служил в группе артистов Центрального театра Советской армии. Вернувшись, окончил ВГИК у Бориса Бабочкина в 1970 году.
Кино пришло рано: короткометражка «Зинка», затем десятки работ. Зрители запомнили его по «Лету рядового Дедова», «Свой среди чужих, чужой среди своих», «Рабе любви», «Они сражались за Родину», «Сибириаде», «Рождённой революцией», «Михайло Ломоносову», «В зоне особого внимания». На сцене он служил в Театре-студии киноактёра до 1992 года. Он был и мастером дубляжа - голос актёра звучал в зарубежных лентах.
В личной жизни было и счастье, и боль. Первая жена, студентка пединститута Елена Югина, родила дочь Наталью - главную радость актёра. После развода он воспитывал девочку сам, брал на репетиции и съёмки, нередко отказываясь от крупных ролей ради неё. Позже судьба свела его с художником по костюмам Ниной Ермиловой, ставшей опорой семьи. Детей у супругов не было, но они растили Наташу вместе.
Удар, сломавший актёра, пришёлся в 90-е: Наталья умерла в двадцать лет. Почти следом ушла из жизни одна из сестёр. От горя актёр начал пить, затем пристрастился к азартным ставкам. Роли почти прекратились, из театра он ушёл, квартиру в столице проиграл, загородный дом продал, чтобы покрыть долги. Были попытки вернуться - зрители видели его в «Ранетках», «Методе Лавровой», «Сделано в СССР», но зависимость не отступала.
Последние годы артист провёл в Никитской Слободе под Переславлем-Залесским, в ветхой пристройке около десяти квадратов. Зимой получил тяжёлые обморожения, здоровье стремительно ухудшалось.
Мужчина скончался 26 марта 2023 года на 79-м году жизни. В его фильмографии около 70-80 работ - и память о сильном характерном актёре, которого сгубила не роль, а боль, с которой он боролся в одиночку.
Догадались по фотографии о каком советском актёре идёт речь в тексте?
Знаешь ответ? Жми👍
📺Второй кадр
Шестидесятые в СССР называли оттепелью - время, когда страна стремительно менялась. Полёт Гагарина, новые книги, дерзкие спектакли, кино о современности. На экраны вышла целая плеяда молодых актёров, и среди них - он, ставший для миллионов романтическим героем.
Мальчик родился 11 июня 1943 года в подмосковных Филимонках. Мать, Варвара Ивановна, была учительницей, отец, экономист Борис Гарневич, из семьи ушёл рано. Детство пришлось на послевоенную нужду и переезды: Монголия, затем ГДР, позже Алма-Ата. В 14 лет из-за болезни матери подросток пошёл работать - помощником повара, грузчиком, электриком, санитаром, параллельно учился в вечерней школе.
Кино нашло его случайно. В 1960 году юношу пригласили в эпизод фильма «Друг мой, Колька!», а в январе 1962 года он поступил во ВГИК. Уже студентом юноша снялся у Владимира Басова в «Метели», у Эраста Гарина в «Обыкновенном чуде», у Александра Птушко в «Сказке о царе Салтане». Голубоглазый блондин с благородной внешностью быстро стал лицом романтического амплуа.
После диплома его карьера набрала ход. В скандинавской «Красной мантии» он сыграл принца Хагбарда, в международных проектах - «Битве на Неретве» и «Ватерлоо». Широкому советскому зрителю он особенно полюбился по лентам «Джентльмены удачи», «Стоянка поезда - две минуты», «Москва, любовь моя». Настоящий триумф принес «Всадник без головы» - мустангер Морис в исполнении этого советского актёра стал символом рыцарской благородства эпохи.
Личная жизнь складывалась непросто. Были браки, один из которых подарил сына, позже появилась семья в США и сын Сергей. Вокруг артистической биографии ходили разные рассказы, но главное неизменно - он много работал и оставался востребованным.
В 1983 году актёр выехал в Югославию, снимался там в кино и сериалах, а в 1985 году через Австрию и Италию перебрался в США. В Голливуде он сыграл в «Красной жаре» и «Дикой орхидее», позже появлялся в американских фильмах и на телевидении, в 2000 году - в исторической драме «Тринадцать дней». Параллельно вместе с супругой Джоан Борстен он занялся сохранением и популяризацией советской анимации, работал в компании Films by Jove, где реставрировал и продюсировал показ классических мультфильмов за рубежом.
Здоровье подвело внезапно. В конце 1980-х у актёра обнаружили доброкачественную опухоль гипофиза, перенесённые операции вернули его к работе, но силы уже приходилось беречь. Тем не менее мужчина продолжал сниматься, ездил на встречи со зрителями, поддерживал культурные проекты.
Советский, российский и американский актёр и режиссёр, заслуженный артист РСФСР, человек редкой экранной притягательности и мягкой внутренней силы.
Он ушёл 15 мая 2017 года в Калифорнии от осложнений онкологического заболевания, но в памяти зрителей остался тем самым светлым героем оттепели - принцем, мустангером, офицером, который всегда выбирал честь, дружбу и любовь.
Его фильмы пересматривают, а имя звучит рядом с главными лицами советского кино.
Догадались по кадру о каком советском актёре идёт речь в тексте?
📺Третий кадр
Следующий голубоглазый красавец советского экрана - ушёл 7 февраля 2012 года на 79-м году жизни. Его путь в кино начался рано и ярко, но складывался непросто. Родился мальчик 23 февраля 1933 года в городе Кохма Ивановской области, детство прошло во Владимирской области.
В 1957 году юноша окончил ВГИК, мастерскую Юлия Райзмана, и сразу вошёл в обойму молодых надежд. На экране его заметили по картинам «Следы на снегу», «Солдат Иван Бровкин», «Девушка с гитарой», «Катя-Катюша», «Нормандия-Неман», «Гусарская баллада», «Майор Вихрь», «Ошибка резидента», «Приступить к ликвидации».
Настоящий успех принесла драма «Человек родился» Василия Ордынского. Изначально главные роли начали снимать Олег Ефремов и Людмила Гурченко, но после просмотра материала директор «Мосфильма» Иван Пырьев работу остановил, состав поменяли, и актёр без проб получил роль Глеба. Его партнершей стала дебютантка Ольга Бган, а голос героине подарила Гурченко. После выхода фильма актёр получал мешки писем - редкая для тех лет слава.
Были и невезения. В 1967 году мужчина начал сниматься у Ярополка Лапшина в «Угрюм-реке» на роль Прохора Громова, но сломал ногу прямо в кадре. Съёмки ждать не могли, и героя сыграл Георгий Епифанцев. Редкая работа с сильным оттенком негатива - бандит Ефим в фильме «Степные раскаты» режиссёра Мажита Бегалина.
Картину, известную также под названием «Уральск в огне», по идеологическим причинам положили на полку - зритель увидел её только много лет спустя. Эпизодическая, но запомнившаяся встреча со зрителем - импозантный генерал в «Москве слезам не верит», где актёр одним появлением создал характер.
Артист служил в Театре-студии киноактёра в 1959-1988 годах, много дублировал отечественные и зарубежные фильмы. Он не скрывал, что сознательно отказывался от слабых сценариев. Последней работой стал «Ермак» 1996 года, где актёр, по его словам, «просто был занят». Всего в фильмографии мужчины 55 картин.
В разговоре он был прям. О славе говорил коротко - дым. О профессии - честно: актёр всегда видит, где промахнулся, а исправить уже нельзя. Он не стремился в лидеры и не любил выпячиваться. Звание Заслуженного артиста РСФСР мужчина получил в 1989 году почти случайно - чиновники удивились, что актёр без регалий, и предложили написать заявление.
Семья для него была опорой. С женой Валентиной Ивановной, выпускницей экономического факультета ВГИКа и сотрудницей Центральной студии документальных фильмов, они прожили долгую жизнь, вырастили сына Сергея, ставшего кинооператором, дождались внуков.
Похоронен актёр на Троекуровском кладбище. Его экранная биография - это не только список ролей, но и урок достоинства: выбирать дело по совести, даже когда это лишает простых побед и громких титулов.
Догадались по кадру о каком актёре из СССР идёт речь?
📺Четвёртый кадр
Его путь действительно делится на три периода, и в каждом он упорно шёл к результату. Становление и бешеная популярность в СССР, попытка закрепиться в Америке, затем возвращение в Россию и новая волна актёрских и режиссёрских работ.
Тёмные воспоминания начинаются с детства. Мальчик родился 21 января 1944 года в Пятихатках, Днепропетровская область. Мать, связная подпольной организации , назвала сына в честь отряда. Позже в паспорте его записали, изменив окончание, а ещё позднее в титрах добавили букву и он стал обладателем имени, под которым мы его знаем.
Послевоенная нужда, детдом, болезни матери, пережитая ею война - всё это стало тем эмоциональным опытом, из которого он потом черпал правду для ролей и фильмов. В памяти осталось и страшное: мальчик, подорвавшийся на мине, слёзы матери, стыд за брезентовые лапти, заменившие ботинки.
Казалось жизнь налаживается с поступлением во ВГИК. На вступительных экзаменах одним из проверяющих был Сергей Герасимов. Пока абитуриенты читали Есенина, юноша предложил сыграть старика. Он копировал походку, голос, повадки так убедительно, что комиссию рассмешил и одновременно растрогал - и был принят.
Первые большие успехи пришли с фильмами "Нежность" и "Влюблённые". Ему прочили амплуа героя времени, но он сумел избежать штампа. Сыграв Владимира Ленина в дилогии "Сердце матери" и "Верность матери", он отказался повторять образ, чтобы не застрять в одной роли. Всё чаще тянуло к режиссуре.
Окончив режфак, он поставил "С тобой и без тебя", "На край света", "Не стреляйте в белых лебедей", а позднее "На исходе ночи". Ему было важно, чтобы кино оставалось честным и человеческим, а отрицательные герои имели живые, сложные мотивы.
Новый период в жизни случился, когда 20th Century Fox купила фильм "На исходе ночи". В США он попробовал себя в другом киноритме, снял "Телепат", "Русские в городе ангелов", "Пограничный блюз". Писатель Рэй Брэдбери высоко оценил его дипломную экранизацию "Вино из одуванчиков" и предлагал развить проект, но полнометражный фильм так и не сложился.
Одновременно родилась важная социальная миссия: после просьбы о помощи больному ребёнку он со второй женой основал фонд, который в 1990-е организовывал операции детям с врождёнными пороками сердца.
Личная история началась на Мосфильме. Вера Глаголева, ещё не актриса по образованию, стала его героиней и женой, родила двух дочерей. Он ревниво старался снимать её в своих картинах, но союз не выдержал разлук и американского этапа. Вера позже доказала самостоятельность как актриса и режиссёр. В США актёр женился на Наталье Шляпникофф, с которой его связывают и работа, и благотворительные проекты.
С 2003 года он снова активно работает дома, вернулся в Россию, снимается и ставит, живёт на две страны. В январе 2024 года отметил 80-летие.
Догадались по кадру о каком советском актёре идёт речь?
📺Пятый кадр
Заключительный вопрос касается советского актёра, чей звёздный час пришёлся на 70-е, когда один за другим вышли "Романс о влюблённых", "Вас ожидает гражданка Никанорова", "По собственному желанию", "Молодые", "Городской романс".
Высокий, темпераментный, с редкой экранной искренностью - он мгновенно стал любимцем зрителей. Но путь к сцене был вовсе не прямым.
Мальчик родился в Москве в 1945 году. Отец работал ретушёром, мать была домохозяйкой. Мальчик грезил географическими картами, коллекционировал марки и мечтал путешествовать. Характер у него был непростой, и однажды сестра буквально отвела брата в театральный кружок Дома пионеров - чтобы отвлечь от дворовых компаний. Там случилось главное открытие: театром он заболел всерьёз. После школы - Школа-студия МХАТ, диплом 1967 года, и сразу же труппа МХАТа имени Чехова, где он служит и сегодня.
В кино юноша стартовал стремительно: уже в 1968-м сыграл главную роль в драме "Каратель", затем был "Городской романс". По-настоящему всесоюзную славу принёс "Романс о влюблённых" Андрея Кончаловского - картина собрала огромную аудиторию и удостоилась "Хрустального глобуса" в Карловых Варах.
Поклонницы караулили артиста у театральных входов, но его сердце давно было занято: однокурсница Галина Стецюк стала единственной и навсегда. В 1986 году у супругов родилась дочь Дарья, выбравшая международное право, а не сцену.
В 80-х актёр продолжал сниматься, но главных ролей становилось меньше. Он честно признавал: соглашался на лишнее. К тому же здоровье дало сбой - проблемы с суставами выбили из колеи и усугубили творческую паузу. Экран на годы потерял актёра, но не театр. МХАТ оставался опорой: "На дне", "Валентин и Валентина", "Чайка", "Гроза", "Борис Годунов" и многие другие роли подтвердили его масштаб.
В 2000-х артист вернулся к зрителям в новом качестве: "Сыщики", "Дети Арбата", "Долгое прощание", позже - "Склифосовский". Он преподавал во ВГИКе, выпуская студентов, делился опытом, но главным делом считал сцену - живое дыхание зала ничто не заменит. Его труд отмечен званиями и наградами: Заслуженный артист РСФСР, Народный артист РСФСР, ордена "Почета" и "За заслуги перед Отечеством".
Почему он "пропал" с экранов - ответ прост: спад предложений, болезни, смена кинематографических героев. Но исчезновения не было - была верность профессии.
В 2025-м актёр встретил 80-летие в родном МХАТ. Спокойный, без позы, он говорит о главном: работать, пока есть силы, и радоваться встрече со зрителем. Именно за эту честность его и любят.
Догадались о каком актёре из Советского Союза идёт речь?