Разрушение табу: что важнее — насмотренность или начитанность?
Один из участников нашего клуба писателей как-то признался: «Я стесняюсь приходить на встречи, потому что я почти не читаю и боюсь, что меня сочтут “неписателем”».
Эта фраза прозвучала с тем же чувством вины, с каким люди признаются в просмотре развлекательных реалити-шоу без великого смысла. А ведь чтение в писательской среде возведено в культ. «Хочешь писать — читай!» — говорят нам постоянно.
Но давайте честно: чтение не всегда делает вас писателем. Давайте разберем, может ли писатель быть отличным творцом, если он совсем не читает?
Разрушаем миф о священном долге читать
С детства нам внушают: хороший автор должен быть ходячей библиотекой и знать как классиков в разных жанров, так и современных авторов, их достоинства и недостатки.
Но современные писатели живут в другой экосистеме: к ним вдохновение приходит не только из книг. Фильмы, музыка, блоги, документалки на ютубе, видеоигры, даже сторис любимого блогера — всё это питает воображение.
«А как же классика?», — спросите вы. Да, она формирует вкус, но не заменяет личный опыт. На практике важно не количество прочитанного, а качество восприятия. Вы можете прочитать 500 книг и не научиться видеть мир. А можете не дочитать один роман, но осознать, как устроена эмоция в тексте.
Почему некоторым авторам лень читать много?
Во-первых, оговоримся, что это не лень, а защита. Некоторые писатели признавались, что сознательно ограничивают чтение, чтобы не впитать чужие интонации.
Например, Дэниел Киз признавался, что во время работы над «Цветами для Элджернона» почти ничего не читал, чтобы сохранить чистоту авторского голоса.
В российском контексте похожее говорил Захар Прилепин — он предпочитает наблюдать жизнь, а не чужие тексты, потому что литература, по его словам, «рождается из реальности, а не цитат».
Писатели, которые не читают, часто острее слышат самих себя. Они не сравнивают, не повторяют, а формируют уникальный взгляд.
Насмотренность VS начитанность
Сегодня автор работает не только со словом, но и с образом. Сценарное мышление, визуальный сторителлинг, эмоциональные ритмы — всё это формируется из насмотренности, а не начитанности.
Что помогает писателю вместо «чтения на износ»:
- наблюдение за живыми историями: в транспорте, на улице, в соцсетях;
- разбор чужих фильмов и диалогов с позиции автора: «Почему эта сцена работает?»;
- аудиокниги, подкасты, стендапы — они тренируют ухо, ритм, подачу.
Писательство — это не накопление чужих слов, а умение слышать реальность и превращать её в текст.
Как развивать стиль, если вы читаете мало?
Если вам трудно читать много, пожалуйста, не вините себя. Просто подойдите к этому осознанно.
И сохраняйте небольшой гайд от «Лампы» по развитию своего личного писательского стиля:
- Читайте точечно. То есть не всё подряд, а тексты в вашем жанре.
- Разбирайте не сюжет, а структуру, ритм, повторы, диалоги.
- Пишите сразу после чтения. Даже короткую сцену по мотивам прочитанного.
- Чередуйте чтение с наблюдением за жизнью. Пусть вдохновение приходит из живых деталей, а не только со страниц классиков.
Так вы не прочитаете все книги мира ради галочки, а напишете свою историю своим голосом.
В Клубе писателей «Лампа» мы часто встречаем таких авторов — не начитанных, но гениальных рассказчиков. Мы помогаем им прокачивать язык, анализировать тексты, понимать себя через письмо.
Хотите научиться слышать мир и превращать впечатления в истории? Добро пожаловать в Клуб писателей «Лампа» — оставьте заявку на сайте и начните писать по-новому.
💬 А откуда вы черпаете больше вдохновения: их книг или из других источников?