«Что за прелесть эти сказки! Каждая есть поэма» - А.С. Пушкин.
Советский мультфильм «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» - это экранизация одноименной поэмы-сказки А.С. Пушкина выпущенная на студии Союзмультфильм в 1951 году.
50-е годы XX века - эпоха в отечественной мультипликации особенно богатая на шедевры и любимая знатоками, ценителями жанра и сознательными родителями. В это время авторы очень часто обращались к русскому народному творчеству, басням, классической русской литературе. Особых успехов достиг в этом направлении уже ставший легендарным режиссер Иван Иванов-Вано, который и создал «Сказку о мертвой царевне...»
Отличительной чертой мультфильмов тех лет является то, что к материалу сценаристы и режиссеры относились очень бережно и с уважением, отлично передавали замысел автора и его стиль. Ни в одной ленте вы не встретите претензию на модное позднее «я автор, я так вижу».
Не является исключением и «Сказка о мертвой царевне...» Она отличается живой динамикой персонажей, прекрасной рисовкой и колористикой. Персонажи естественно двигаются, и даже животные - собака, кони, соколы и цапли - нарисованы с невероятным мастерством. А чудесная музыка буквально завораживает. Были у режиссера и авторские находки.
Например, в начале режиссер сделал очень интересный и вполне современный ход, познакомив зрителя с завязкой сказки через страницы книги. И такой прием, между прочим, популярен до сих пор.
При этом даже к такой, казалось бы, мелочи авторы подошли со всей серьезностью. Хорошо разработанный и стилизованный славянский шрифт вполне может послужить для знакомства с первыми формами русской письменности.
Прекрасно поработали художники и в отношении фонов. И бытовые подробности, и интерьеры, и природа хорошо детализированы и словно озарены теплым светом и проникнуты любовью к человеку.
И вообще мультфильм оформлен очень ярко и исторически достоверно. Авторы провели огромную работу по визуализации образов Древней Руси, гармонично сочетая их с символами православия. Исторические визуализации столь высокого качества были на тот момент редкостью даже в советском искусстве, и уж тем более в дореволюционном. Благодаря этой огромной работе маленькие (да и совсем не маленькие) зрители полностью погружаются в атмосферу нашей истории. Типичные черты жизни наших предков находят отклик в детском воображении и остаются в памяти.
В этом плане особого упоминания заслуживают наряды героев, декоративное оформление интерьеров и образцы древней архитектуры. В мультфильме, созданном в 1951 году, зритель может увидеть не только расписные терема, но и купола церквей, на которые, между прочим, не было никакого запрета и цензуры.
Но это не единственная удивительная деталь!
Так, например, в эпизоде, когда царевна попадает в гости к богатырям, зритель может увидеть надвратную икону при входе во двор.
Когда царевна оказывается внутри неприбранного терема, зрителю показывают иконы в уголке, а спустя несколько кадров уже видно, что царевна прибралась и зажгла свечу:
Дополняют впечатление не столь символичные, но так же важные повседневные вещи: ендовы, квасники, расписные тарелки на столах, вышитые скатерти, прялк и, конечно, символ богатырской силушки - медведь.
Образы героев в сказке поражают своей оригинальностью и выразительностью. И это во многом благодаря великолепным актерам, которых в мультфильм "помещали" методом эклера. Так, например, прототипом мачехи стала легендарная актриса мультипликации Мария Бабанова.
Мария Ивановна играла настолько выразительно и экспрессивно, что идеально подходила для метода эклера и сыграла таким образом во многих известных мультфильмах. Не воспользоваться случаем и не показать здесь несколько фото актрисы было бы непростительно. Ведь в самом начале XX века она играла довольно эксцентричных героинь. Смотрите галерею, наверняка некоторые персонажи вам знакомы.
Благодаря игре Марии Бабановой мачеху невозможно по-настоящему ненавидеть, как воплощение злого начала. Ее нам просто по-человечески жалко. Она слабая женщина, поддавшаяся легкомысленным и глупым страстям и амбициям. И только позже мачеха предстает перед нами в своей подлинной зловещей сущности - в образе ведьмы.
Главная героиня фильма - юная царевна - очаровательна, скромна, деятельна и добра. Ее образ, как и все остальные, выписан психологически точно и с большой любовью.
Впервые мы встречаем ее на фоне живописного пейзажа, где она в полном согласии с природой занимается творчеством.
Попадая в терем к богатырям, царская дочка, как уже было сказано, не сидит сложа ручки, а наводит порядок в запущенном холостяцком быту братьев.
Между прочим, это не советская пропаганда труда, как кое-кто мог бы подумать. Это буквальная передача пушкинских строк:
Дверь тихонько отворилась,
И царевна очутилась
В светлой горнице; кругом
Лавки, крытые ковром,
Под святыми стол дубовый,
Печь с лежанкой изразцовой.
Видит девица, что тут
Люди добрые живут;
Знать, не будет ей обидно!
Никого меж тем не видно.
Дом царевна обошла,
Всё порядком убрала,
Засветила богу свечку,
Затопила жарко печку...
Возможно, «Сказку о мертвой царевне и семи богатырях» в первую очередь будет интересно смотреть девочкам, поскольку главной героиней здесь является царевна, но и мальчикам скучать не придется. Лента очень детально показывает доспехи и занятия былинных богатырей, а так же демонстрирует прекрасный образец взаимодействия с противоположным полом. Проще говоря, учит уважительно относиться к девочкам.
Посмотрите с каким достоинством проходит первая встреча царевны и богатырей. Авторы задают очень высокую культурную планку героев. Нам есть чему у них поучиться.
И, конечно же, как и в каждой сказке, самое важное - это триумф добра! Любовь оказывается сильнее злых чар и даже сильнее смерти, и царевна встречается со своим женихом.
После встречи они вдвоем отправляются домой. В этих кадрах ликующая природа предстает как еще один полноценный персонаж, радующийся вместе с героями их заслуженному в борьбе счастью. Расступаются тучи, луга, буквально излучают свет, прозрачный солнечный лес провожает героев.
А какой пир закатывает отец на свадьбу дочери! Как очаровательна она в подвенечном уборе! Какой стол накрыт для гостей!
А какая звучит музыка! И это, конечно же, большая заслуга прекрасного композитора Ю.С. Никольского.
Просто удивительно, насколько серьезно подошел к работе над мультфильмом каждый из группы создателей. С какой стороны ни посмотри, всюду видны приметы кропотливого труда и глубоких творческих размышлений. Каждый привнес свой талант, свой опыт, свои идеи, находки. И все это делает мультфильм настоящим сокровищем, бессмертным даром нам, зрителям.
Так в одном детском мультфильме оказалось отражено очень и очень многое важное и значимое. Эта сказка незаметно и ненавязчиво обеспечивает детям знакомство с целым огромным культурным пластом. И вопреки мнению о том, что все, имеющее хоть маленькое воспитательное значение, скучно и убого, сказка продолжает радовать зрителей уже многие десятилетия.
Кстати сказать, а кто из великих просто развлекал народ? Гомер? Гесиод? Данте? Шекспир? Может Гете и Шиллер? Толстой, Достоевский, Гончаров, Островский, Грибоедов, Пушкин, Лермонтов? Горький? Ой ли, господа ревнители искусства ради искусства!