Есть что-то озорное и одновременно трогательное в том, когда взрослые люди, художники-карикатуристы, снова и снова возвращаются к сказкам, словно к старым игрушкам, которые лежат годами на антресолях и ждут своего часа. Их точно так же однажды вытаскивают на свет, протирают от пыли и начинают с ними играть. Мимо сюжетов знакомых и любимых с детства историй не прошёл, наверное, ни один карикатурист в мире.
Почему именно сказки очень часто становятся основой для смешных, а нередко даже для чернушных продолжений, предлагаемых карикатуристами? Ну, во-первых, любая из них, будь она частью фольклора или выйди из-под пера признанного писателя, уже несёт в себе универсальный код. Она понятна любому, причём независимо от возраста, образования или культурного багажа.
Иван-дурак, Царевна-лягушка, Баба-Яга, Василиса Прекрасная, Кощей Бессмертный, Колобок, Буратино, Карабас-Барабас, Крокодил Гена, Чебурашка, Кот Матроскин и прочие — это давным-давно уже не просто персонажи, а архетипы. Они настолько органично встроены в коллективное бессознательное, что кажется, будто жили там всегда.
Когда карикатурист берёт за основу сказку, которую знают все от мала до велика, он сразу, без лишних объяснений, получает прямой доступ к памяти зрителей (читателей). Ему на руку также играют особенности менталитета, которые дают возможность автору предположить с большой долей вероятности, что именно способно вызвать максимальный отклик аудитории.
Во-вторых, сказка представляет собой пространство, где возможно абсолютно всё. В ней действуют не обычные, а волшебные законы и на каждом шагу нарушаются стандартные правила. Эти условия (вернее, их полное отсутствие) предоставляют творческую свободу. На этом поле можно сколько угодно играть с метафорами, преувеличениями, гротеском, экспериментировать с формой подачи шуток и чёрным юмором.
Сказочные сюжеты легко поддаются переосмыслению, потому что сами по себе наивны и абсурдны. Автор, вооружённый чувством юмора и жизненным опытом, легко может превратить Золушку в карьеристку, Иванушку-дурачка — в политического комментатора, а Кощея Бессмертного — в офисного начальника. И это будет выглядеть смешно, потому что безошибочно сыграет на контрасте узнаваемости героев и их выходе за рамки привычных образов.
И, в-третьих, сказка — это не только история, сочинённая для объяснения детям, что такое добро и зло. Это ещё и способ говорить простыми и понятными словами о сложных вещах, волнующих взрослых. Каждого из нас сопровождают потаённые страхи, питают надежды и ставят перед сложным моральным выбором жизненные ситуации.
И когда карикатуристы берут известные сюжеты и примеряют их ко дню сегодняшнему, существующим проблемам и реалиям, в этом есть не только юмор, но и грусть, и попытка разобраться в себе. Сказка — это безопасное пространство, где можно говорить о политике, социальных перекосах, человеческих слабостях. И благодарная аудитория найдётся всегда.
Зрители очень любят карикатуры по сказкам. Ещё бы! Это ведь двойное удовольствие — увидеть любимых героев в новых условиях и насладиться тем, как художник перелицевал знакомую историю, добавив в неё новых и неожиданных красок.
И если карикатура сделана талантливо, она не просто вызывает смех, но и оставляет после себя приятное интеллектуальное послевкусие. А главное — запоминается. Хотя, конечно, случается, что авторов заносит не в ту степь и они перебарщивают со скабрёзностью или чёрным юмором, вызывая отторжение и непонимание вместо улыбки.
Впрочем, такие моменты, к счастью, встречаются гораздо реже удачных юмористических находок. Сказки — они ведь добрые. И многое прощают тем, кто их помнит, любит и временами хочет с ними поиграть. А вас сегодня смешили карикатуристы Игорь Кийко, Сергей Корсун, Владимир Иванов, Руслан Долженец, Валерий Каненков, Валентин Дружинин, Игорь Варченко, Валентин Дубинин и Тёплый Телогрей.