О художественных выставках не без труда, но отчиталась. Писать о них довольно трудно. Приходится "перелопачивать" горы материала по заданной теме. От этого, конечно, двойная польза: сама разбираюсь и с вами делюсь. Надеюсь, читать мои статьи не очень скучно.
Если только смотреть на результат чужого труда - это значит "заполнять досуг". Писать же о впечатлениях, перебирая фото с выставки, вчитываясь в надписи, статьи и сопроводительные материалы - созидательный творческий труд. Вот и стараюсь, тружусь)
Но пора поделиться о более интересных музыкально-театральных впечатлениях. Иногда не самые громкие оперные спектакли вызывают невероятные эмоции. За это время удалось побывать на двух.
Одно из лучших впечатлений - камерная сцена Большого Театра им. Бориса Покровского. Небольшой уютный и красивый театр на Никольской улице в Москве. Во-первых, билеты здесь совсем недорогие.
Во-вторых, постановки всегда добротные, костюмы великолепные, голоса и артисты высочайшего уровня.
В-третьих, живой оркестр, доброжелательные сотрудники и просто приятная атмосфера, тем более, в пасмурный осенний вечер.
Так что же мы смотрели? О чем впечатления?
Комическая опера "Сын мандарина" в одном действии - Цезаря Кюи и сказка-опера в трех действиях "Соловей"- Игоря Стравинского".
Что может быть любопытнее комической оперы и сказки-оперы?! Но это еще не все! Помимо оперных артистов в спектакле принимают участие куклы театра Сергея Образцова. Тематика двух разных опер одна - китайская. В традиционным китайском театре подразумевается полноправное участие кукол-артистов.
И это совместное действо было совершенно волшебным.
Участники первой комической оперы Цезаря Кюи "Сын мандарина" появились на сцене в фантастических костюмах. Плетеные шляпки и шляпы не были похожи одна на другую.
Наряд бедного юноши, хозяина трактира и его дочери, облачение мандарина (знатного чиновника) в золотое с красным одеяние и невероятными головными уборами мгновенно привлекает к себе внимание публики. Разглядывать их можно было бесконечно.
Русский композитор Цезарь Кюи написал незамысловатую комическую оперу "Китайский мандарин" для домашнего исполнения в 1859 году. Он и не предполагал, что со временем её поставят в Большом театре в 1901 г.
И даже в 2025 году её, по-прежнему, будут смотреть и слушать люди XXI века!
Пение было прекрасно слышно и оно было замечательным. Оркестр не заглушал солистов, несмотря на небольшую сцену и большую оркестровую яму. Игра актеров комичная и гротесковая. Так играют в водевилях: весело, с юмором, непринужденно.
Публика испытывает детский восторг, когда добро побеждает зло и все герои получают по заслугам.
Некоторые сюжеты дополняли кукольные сценки на фоне декораций ширмы с экраном. Как в мультиках. И звуки - бум, бам, ой-ой! Публика с удовольствием аплодировала всем артистам)
После антракта началось настоящее волшебство. Опера Игоря Стравинского " Соловей".
Бедный рыбак слушал соловья рано утром, уплывая на лодке. Китайские фонари, как Луна, плыли следом за ним по сцене, кукольная "лодочка с рыбаком скользила по воде" и пение Дмитрия Боброва-рыбака было таким изумительным, а картина такой завораживающей, что все сидели затаив дыхание.
Потом в тишине туманного утра запела Гузель Шарипова. Её сопрано переливалось, как трели соловья. В лесу оказались слуги императора - Кухарочка, Камергер и Бонза. Они услышали пение и пожелали получить соловья для увеселения Императора во дворце.
Соловей прилетел во дворец. Все были восхищены.
Но вскоре Императору подарили механического соловья, который мог петь круглосуточно. И простой соловей был изгнан.
Император стал чахнуть, к нему пришла старость и Смерть.
И никто не мог помочь Императору, но как только пришла весна, прилетел и запел соловей - Жизнь восторжествовала на Смертью.
Философская опера и сюжет.
В Большом театре этот спектакль на Камерной сцене было поставлен в 2023 году. Лучшими силами современной оперной режиссуры. Режиссер-постановщик Алексей Франдетти, известный своими фантастическими спектаклями, решил объединить две одноактные оперы в одну постановку. Хотя композиторы Цезарь Кюи и Игорь Стравинский об этом и не помышляли. Они жили творили в разные времена. И не очень даже жаловали друг друга. Но две оперы смотрелись органично в одном спектакле. Тонкая грань между вымыслом и реальностью не была нарушена. Актерская игра, пение, костюмы, куклы дополняли и возвышали друг друга. Мне очень понравилось все!
И отдельно хочу отметить работу художника по костюмам - знаменитую Викторию Севрюкову. Заслуженный художник России, автор костюмов к сотням известных спектаклей. Помню её "Аудиенцию" с Инной Чуриковой в главной роли - английской королевы Елизаветы II. Костюмы были потрясающе. В спектакле актриса перевоплощалась в юную девушку и в зрелую даму, меняя наряды бесконечное количество раз. Было полное ощущение, что перед нами настоящая королева. Таково искусство перевоплощения во всем!
И я согласна с мечтой Виктории Севрюковой:
Мечта - чтобы жил театр. Чтобы он был нужен. Чтобы были зрители и поклонники с цветами.... и недоброжелатели... Чтобы режиссеры и актеры не боялись костюмов. Чтобы сохранились мастера, творящие костюм. И тогда будет чудо, которому мы служим . Гаснет свет, включается софит и на сцену выходит актер. Актёр в костюме …