Если смотреть сериалы двадцатилетней давности с точки зрения сегодняшнего, избалованного крутыми картинами, зрителя, то конечно, большинство старинных кинолент покажутся скучными, наивными и вообще «как это можно было смотреть»! Тогда-то как раз и можно было, потому что другого не было. И тогда это смотрелось вполне себе, или очень даже сносно. Нужно всегда это иметь в виду, если засели за просмотр старинного сериала, нашего или зарубежного.
Вот, например, семейная сага «Две судьбы», снятая двумя режиссёрами, ещё советской закалки. В. Краснопольский и В. Усков в 1970-е гг. хорошо освоили жанр многосерийных телефильмов. Достаточно назвать две их самые известные совестные работы: «Тени исчезают в полдень» и «Вечный зов» и большинству зрителей старшего поколения сразу всё становится понятно. На удивление, в фильмографии этих режиссёров приличное количество кинолент (снимали они их, кстати, всегда вдвоём), но «Тени» и «Зов» стали самыми известными. Две саги о простых людях на фоне переломных моментов российской истории очень полюбились советскому зрителю. И вот спустя тридцать лет, в начале 2000-х Краснопольский и Усков повторили, можно сказать, свой успех, сняв «Две судьбы», тоже сагу, тоже о простых людях, но уже на сломе советского строя, протянув мостик в современность. На DVD-издании сериала «Две судьбы» значится слоган «От 60-х годов до 600-х мерседесов». Так и есть, аккуратными мазками и почти пунктирно, в начале, нам показывают 1960-е, и довольно быстро ведут сюжет к 1990-м, а затем и в 2000-е, где уже время заметно замедляется, и где происходят основные события.
И «Тени», и «Зов», и «Судьбы» имеют литературную основу. Это важно, поскольку режиссёры брались за уже прописанный сюжет и образы. Всё-таки работать с чистым, написанным с нуля, сценарием, не понимая, как он выйдет на экране – это одно. А экранизировать цельно скроенные романы, которые имеют своего читателя, – это другое. Конечно, эти романы не являются литературной классикой и не входят в обязательные программы для чтения. И так получилось, что романы А. Иванова, по которым сняты «Тени» и «Зов», что романы С. Малкова, которые легли в основу «Судеб», сильно уступают по популярности своим экранизациям.
Что можно сказать о сериале «Две судьбы»? Безусловно, режиссёры очень постарались вложить в картину весь свой опыт. Это чувствуется во всём. В хорошей операторской работе, в чистом звуке, в игре актёров, даже в музыке. Здесь стоит пояснить, что российские сериалы 1990-2000-х (как и кино) страдали от нехватки бюджета и технологической, что ли, отсталости. Советская школа отмирала, а новая, российская, ещё только зарождалась. Поэтому ТВ тех лет – это очень часто и плохой звук, записанный прямо на площадке, и местами так себе картинка, и сценарий хромает. А в «Судьбах», на удивление, всё очень достойно сделано. Сюжет неплохой (благо нашли достойный литературный источник). Оператор и художник выложились как могли, чтобы и советский быт показать, и плавно в 1990-е перенестись. При этом всё снято на видео. Никакой вам киноплёнки. Она бы, конечно, создала бы нужный эффект старины для советской части сериала. Но снимать на плёнку, видимо, было очень затратно и долго. С видеокамерами проще. Тем не менее, постарались и с декорациями, и с реквизитом всё продумали. Даже уличные съёмки организовали, что для сериала 2000-х, при очень ограниченном, повторюсь, бюджете – это прям надо было заморочиться. Например, герои встречаются в сквере у Большого театра. По сюжету, кажется, на дворе 1980-е гг. Как вы понимаете, чтобы снять у Большого театра 1980-е гг., нужно перекрывать все улицы и пускать по ним очень скромный потоком советских машин, или снимать в павильоне на зелёном фоне, чтобы нарисовать потом центр Москвы отдельно. А в «Судьбах» героев просто поставили на фоне густой зелени, за которой поток машин не виден, а на озвучании потом сделали шум машин «советским».
У сериала также отличная заглавная песня и музыка. Известный советский дуэт Т. Рузавиной и С. Таюшева исполнили простую и проникновенную песню В. Комарова «Ты помнишь ночь». Эта мелодия быстро запоминается и западает в душу. А красивые образы в тексте создают нужную атмосферу. Музыка сопровождает все сезоны сериала, звучит и фоном, и в титрах, что, в целом, наверно, хорошо. Но есть нюанс…
Первый сезон (первые 20 серий) вас ведут двумя судьбами главных героинь, и приводят к логичному финалу. Сюжет местами предсказуем, местами очень упрощён, но всё, в целом, как надо. Такая хорошая, поучительная история. Чувствуется, что авторы, как будто, хотели, даже в эпохе 1990-х оставить всё из 1960-х, из добро-советского, не показывая нам откровенную чернуху и свободу нравов в том виде, в каком её можно было увидеть в новостях тех лет. Поэтому бандиты получились, как сейчас говорят, лайтовые. Бизнесмены с совестью. И по картинке всё максимально приглажено.
Но то, что хорошо смотрится в первом сезоне, к сожалению, смотрится очень нелепо в последующих сезонах. Они снимались позже, и они заметно уступают первой части…
Надо отметить, что «Две судьбы» – это такой сериальный романтизм. Вот были (и есть) латиноамериканские сериалы, над которыми мы сейчас подхихикиваем. Там ведь что не сюжет, то штампы: герои наивны и верят первому сказанному им слову; если попадают в аварию, то непременно в соседней машине будет знакомый; если идут к гадалке, то она одна на весь город и все герои ходят только к ней, и эта гадалка непременно угадает ход сюжета; и таких штампов тьма. «Две судьбы» как на таких штампах и построены. И ты принимаешь эти штампованные судьбы как должное. Таковы неписанные законы жанра.
Но почему-то то, что смотрится хорошо в первом сезоне «Судеб», не смотрится совсем во втором и последующих сезонах. Во-первых, главных героев первого сезона мягко задвигают на второй план. Сцен с их участием всё меньше, и непонятно зачем они тогда вообще нужны? Во-вторых, на дворе уже 2000-е, а герои такие же наивные, как будто перенеслись из 1960-х. Понятно, что авторы всеми силами стараются сохранить в сериале флёр первого, самого удачного, сезона и вообще не выходить за рамки своего стиля. Однако ж это и становится для них ловушкой. Одна и та же заглавная песня надоедает. Между героями первого сезона, в тех редких сценах, когда они появляются, ничего нового не происходит. Какая несусветная трата экранного времени и жалось к актёрам, которые вместо главных ролей получают эпизоды. Честнее было бы убрать их из сюжета и активнее и интереснее продвигать линии молодых.
Ты всеми силами стараешься смотреть на это глазами зрителя из 2000-х, который прилипал к экрану и плакал над судьбами героев, но ловишь только новые штампы: отец, выходец из потомственного рода, не принимает выбор сына – какая боль; спасатель на другом конце страны непременно оказывается будущим зятем – какая встреча; злодею снова удаётся выйти сухим из воды, и он становится лучшим другом – как неожиданно. Ну и вишенка на торте – замены актёров и игра одними и те ми же актёрами нескольких ролей. Так дочь одной из главных героинь просто заменяют на похожую актрису в новом сезоне, а её мужа после очередного скачка во времени играет также другой актёр, при том, что все другие актёры остаются те же, то есть время поменяло только одного героя. Ну смешно же! Как бы понимаем, что есть сюжет романов, который сложно перекроить и убрать героя, чтобы не заменять его новым актёром. Но сегодня такое выглядит очень дёшево, хотя по-прежнему встречается, если сценаристам лень уводить героя из сюжета и заводить нового.
В общем, смотреть наши сериалы двадцатилетней давности можно с большой оговоркой на время. И ещё ради примет того времени, моды тех лет, ну и ради ностальгии.