Надежда Петровна Ламанова.
Я верю в то, что талант не пропадает никогда, и душа, наработав что-то в очередной жизни, отправляется в своё новое приключение, в свою новую жизнь. Надежда Ламанова.
Ламанова в своих уникальных фасонах подчёркивала статус носительницы наряда, создавая нечто особенное. Сама Надежда Петровна Ламанова обладала безупречным вкусом и высоким мастерством исполнения. Она по праву считалась редкой портнихой для модниц. Она имела звание "Поставщица Ея Императорского Величества". Жизнь закончила в Москве 1941 года, гордо неся звание модельер и художник театрального костюма. До революции она была художником по костюмам главных московских театров. С Московским Художественным театром (МХТ) Надежда Петровна сотрудничала сорок лет. Сред её клиенток были известные актрисы МХАТа. Она одевала выдающуюся актрису Малого театра Марию Ермолову.
Мода кратковременна, и всё же имя Ламановой гремело, как в своё время "Филипповская булочка" или "коньяк от Шустова. "Платье от Ламановой" создавалось и внедрялось в жизнь как утончённый стиль, наполненный уникальной индивидуальностью. Этот стиль символизировал весну и изящную женственность. Надежда Петровна была лидером в создании одежды в национальном стиле. Стиль Надежды Ламановой можно определить очень просто - Русский модерн. Модерн в мире моды стал первым шагом к современной одежде. Он освободил женский наряд от канонов предыдущих стилей. Этот стиль оказался более практичным, он быстро завоевал женские сердца.
Окончив гимназию, Надя поехала в Москву и поступила в школу кройки и шитья, где проучилась два года у Ольги Суворовой. Первые работы будущего модельера появились в ателье мадам Войткевич. Двадцати трёх летняя портниха быстро прославилась среди модниц города. "Она измучает примерками, затиранит указаниями, но зато сошьёт платье, словно из Парижа!", — рассказывали московские модницы. И ошибались в своих восторженных мнениях. Надежда не терпела слепого следа парижским образцам. Женские фигуры разные, и фасоны подходят далеко не каждой. В этом мнении профессиональной портнихи ничего не изменилось с тех пор. Тогда к советам личной портнихи прислушивались, теперь - нет, и штампуют грубые ошибки, не учитывая индивидуальность фигуры. Для Ламановой важно не отражать модную тенденцию, а раскрывать личность самой заказчицы. Она редко принимала заказы "сшить платье, как в журнале". Могла устроить и разнос. Спасибо, что в этом разносе не появится гневный вердикт: "Мадам, на вас этот фасон будет сидеть, как на корове седло.". Воспитание не позволит спуститься до таких заключений.
Бедная мадам Войткевич! Ей приходилось выслушивать не мало жалоб. Благо для мадам в том, что Надежда проработала в ателье всего год (1884-1885). Оставив ателье мадам, Надежда открывает свою мало приметную мастерскую по пошиву одежды. Сначала в штате было одиннадцать мастериц, через четыре года - 38. В 1896 году её мастерскую на Большой Дмитровки посетила русская императрица Александра Фёдоровна Романова, жена императора Николая 2 вместе с сестрой Елизаветой Фёдоровной. Императрица была потрясена процессом создания "красивого платья". Такое направление в моде создала русская портниха Надежда Ламанова. Почерк Ламановой единственный и неповторимый в мире. Ламанова первая в мире работала над костюмом без корсета. В Париже от корсета отказался модельер Поль Пуаро. Александра Фёдоровна стала заказывать у московской портнихи наряды. Первой одеваться у Ламановой стала Великая княгиня Елизавета Фёдоровна. Императрица Александра Фёдоровна предпочитала строгие консервативные платья с ниспадающими складками, визуально делавшими её выше. Именно такой крой создавала Надежда Петровна Ламанова. Первое платье императрица заказала в 1903 году. В Эрмитаже хранятся шесть платьев императрицы, выполненные в московском ателье Ламановой.
В её ателье лучше с журналами не ходить. Надежда Петровна ни за что не пойдёт на поводу клиентки. У неё был безупречный глаз, и она тонко чувствовала стиль, который подойдёт данной заказчице. Ламанова буквально преображала свою "модницу", раскрыв в ней то, чего никто не видел. В один прекрасный день к ней пришёл любитель-актёр Андрей Павлович Каютов. По профессии он был юристом. Каютов пришёл с примой Малого театра Гликерией Федотовой. Каютов, став мужем Надежды, ввёл её в театральную среду и определил её дальнейшую судьбу. Среди друзей мужа Надежды был актёр Константин Алексеев, двоюродный брат городского головы. Этот актёр знаменит на весь мир. Его система актёрской школы гремит и по сей день не тише шекспировской. Мы все знаем этого актёра под псевдонимом Станиславский. С ним Надежда Петровна будет сотрудничать многие годы.
Сорок лет Надежда Петровна отдала работе в театрах, разрабатывая костюмы для спектаклей, начиная с первого года двадцатого века. Она вместе со своими работницами не делала разницы между театральным костюмом и светским нарядом. Её клиентура расширялась и становилась все более состоятельной. Да и муж, будучи актёром - любителем, приводил актрис, которым требовались и театральные костюмы, и бальные наряды, и элегантный гардероб для светских ужинов. В те годы светские ужины без театральных прим не обходились. В 1932 году Нвдежда получила должность во МХТе художника-консультанта. Ламанова, как консультант по театральному костюму поднялась на высочайший уровень. Её уровень не всякий мог достичь. 1922 год, театр Вахтангова "Принцесса Турандот" женские костюмы обновлялись в этом спектакле 1-2 раза в год.Работы выполняли мастерицы Надежды Петровны. Надежда Петровна не останавливается только на МХТ и театре Вахтангова. Она плодотворно работает и с другими театрами. Она работала и с кинематографом: Аэлита, Александр Невский, Цирк.
Но никогда Надежда Петровна не изменяла своему другу Константину Сергеевичу Станиславскому. Их творческий союз начал формироваться с 1901 года. "В мечтах". Премьера в МХТ 21.12.1901. Сорок лет как один день. И неизменные благодарности от Мэтра. После окончания спектакля Станиславский вставал со своего режиссёрского места, шёл через весь зал и в знак благодарности целовал руки Надежде Петровне. Он говорил молодым актёрам: "Надежда Петровна Ламанова считает себя хорошей портнихой, закройщицей, но на самом деле она - великий художник костюма, как скульптор знает она анатомию и умеет великолепно приспособить тело актёра к телу образа.".
В Советской России заказчицами Ламановой были знаменитые актрисы и жены кремлёвской элиты. В неповторимое платье "от Ламановой" Надежда Петровна вставляла детали ар-деко, например, бисерную вышивку. В годы НЭПа добавляла шёлковые ленты. В 1925 году Ламанова участвовала в Международной выставке декоративного искусства в Париже. Трудно было. Парижане привыкли к театральным костюмам "экзотической" России Льва Бакста. Ансамбли Ламановой переломили стереотип, устоявшийся среди парижан с десятых годов ХХ века. Надежда Петровна завоевала Гран-при.
Пятнадцатого декабря 1941 года Надежда Петровна шла в театр. По дороге, ей стало плохо и она умерла на следующий день после своего восьмидесятилетия (родилась 14 декабря 1861 года) на руках сестры в сквере Большого театра.