Выбор масла для живописи — это основа основ для начинающих художников․ Эти художественные материалы служат как связующее и разбавитель для масляных красок, влияя на результат на грунтованном холсте․
Льняное масло: прочность пленки, скорость высыхания и склонность к пожелтению в многослойной живописи
Льняное масло — классическое связующее и самый популярный разбавитель для масляных красок․ Его фундаментальное место в живописи маслом объясняется уникальными свойствами масел․ Главное его преимущество, это формирование чрезвычайно прочной и долговечной пленки․ Эта высокая прочность пленки обеспечивает сохранность красочного слоя, минимизируя риск такого дефекта, как растрескивание или кракелюр в будущем․
Ключевой характеристикой является и его скорость высыхания․ Оно сохнет значительно быстрее других масел, что делает его незаменимым для многослойной живописи, позволяя быстрее переходить к следующим этапам работы․ Однако основной недостаток льняного масла — его выраженная склонность к пожелтению․ Проявляющаяся со временем желтизна способна сильно исказить холодные и светлые оттенки, что критично для живописи в светлой гамме․ Поэтому его редко используют для белил․
Существуют разные виды масла:
- Рафинированное масло: наиболее распространенный, очищенный вариант;
- Отбеленное масло: специально обработанное для снижения начальной желтизны․
- Уплотненное масло: густое, почти не желтеет, придает краскам эмалевый блеск․
Из-за риска пожелтения, его чаще применяют для подмалевка и для темных красок, где изменение тона не столь заметно․ Это самый надежный выбор для создания прочной основы для всей живописи․
Маковое, ореховое и сафлоровое масло: оптические свойства, прозрачность и работа с белилами и в светлых тонах
В отличие от льняного, маковое, ореховое масло и сафлоровое масло являются идеальным выбором для работы с белилами и в светлых тонах․ Их главное преимущество — минимальная склонность к пожелтению, что позволяет сохранить чистоту и яркость холодных оттенков․ Эти масла обладают превосходными оптическими свойствами, обеспечивая высокую прозрачность красочного слоя, что делает их незаменимыми для техники лессировка․
Вот краткое сравнение масел:
- Маковое масло: самое светлое, но и самое медленно сохнущее․ Его прочность пленки уступает льняному, что повышает риск растрескивания․
- Ореховое масло: представляет собой золотую середину․ Сохнет быстрее макового, образует более эластичный слой и желтеет значительно меньше льняного․
- Сафлоровое масло: современный аналог макового, широко используется производителями красок как связующее для белых и пастельных цветов из-за почти полного отсутствия желтизны․
Низкая скорость высыхания этих масел является их основным недостатком․ Это замедляет работу в многослойной живописи, но может быть преимуществом для техники алла прима, позволяя дольше работать с краской․ Важно помнить, что их пленка менее прочна, поэтому их не рекомендуется использовать в нижних слоях живописи․
Практическое применение: разведение красок, консистенция, тройник для живописи и техники лессировки, алла прима и пастозная техника
В технике масляной живописи ключевую роль играет разведение красок для достижения нужной консистенции․ Добавляя разбавитель для масляных красок, художник управляет такими параметрами, как текучесть и вязкость․ Самый популярный разбавитель — это тройник для живописи, состоящий из масла, лака и растворителя (например, пинен)․
Выбор масла для тройника зависит от задачи:
- Лессировка: Для этой техники нужна жидкая, прозрачная краска․ Медленно сохнущие светлые масла (маковое, ореховое) идеальны, но их низкая скорость высыхания может быть проблемой․ Здесь в тройник часто добавляют сиккатив․
- Алла прима: Работа ведется по-сырому, поэтому медленное высыхание — преимущество․ Маковое масло позволяет долго смешивать цвета прямо на холсте, не требуя добавок․
- Пастозная техника: Здесь важна густая, вязкая краска, сохраняющая форму мазка․ Масло добавляют минимально, чтобы не снижать вязкость․ Часто краску используют прямо из тюбика․
Таким образом, масло не просто разбавитель, а инструмент контроля над свойствами краски, позволяющий адаптировать ее под любую творческую задачу, будь то тончайшая лессировка или экспрессивный пастозный мазок․
Ключ к долговечности живописи маслом — предотвращение такого дефекта, как растрескивание (кракелюр)․ Главное правило многослойной живописи на грунтованном холсте, «жирное по тощему»․ Это означает, что каждый новый слой должен содержать больше связующего (масла), чем предыдущий, чтобы быть более гибким․ Начинайте с краски, разбавленной растворителем (пинен), а в верхние слои и лессировки добавляйте больше масла․ Осторожно используйте сиккатив: его избыток делает красочный слой хрупким и провоцирует кракелюр․
Для начинающих художников рекомендация проста: применяйте льняное масло для темных участков и подмалевка, а для финальных слоев, особенно при работе с белым цветом, используйте ореховое масло․ Это позволит объединить надежность основы и чистоту цвета в самых ответственных участках живописи․
FAQ: Вопрос ответ
Можно ли смешивать разные художественные масла в одной картине на грунтованном холсте?
Да, это распространенная и эффективная практика в технике масляной живописи․ Главное, строго следовать принципу «жирное по тощему», чтобы избежать последующего растрескивания․ Например, для подмалевка, где важна высокая скорость высыхания и максимальная прочность пленки, идеально подходит льняное масло․ А для верхних слоев, особенно где используются белила и другие светлые тона, лучше взять ореховое масло или сафлоровое масло․ Они обеспечат превосходную эластичность слоя и предотвратят нежелательное пожелтение․ Такое грамотное сочетание позволяет использовать сильные стороны каждого масла для достижения наилучшего результата․
Что такое сиккатив и нужен ли он для разведения красок?
Сиккатив, это специальная добавка, катализатор, который значительно ускоряет высыхание масляных красок․ Это не обязательный компонент в разбавителе для масляных красок․ Его используют, когда необходимо сократить время работы, например, в многослойной живописи с медленно сохнущими маслами (маковым, сафлоровым)․ Однако, использовать его нужно с большой осторожностью: избыток сиккатива делает красочный слой хрупким и темным, что почти гарантированно приведет к появлению кракелюра․ Для начинающих художников лучше сначала научиться работать без него, чтобы почувствовать естественные свойства масел․
Какое масло лучше всего подходит для техники алла прима и пастозной техники?
Для техники алла прима, где вся работа ведется по-сырому за один сеанс, предпочтительны медленно сохнущие масла, такие как маковое или ореховое масло․ Они дольше сохраняют текучесть краски, позволяя свободно смешивать цвета прямо на холсте․ Для пастозной техники, где важна густая консистенция и сохранение рельефа мазка, разведение красок маслом сводится к минимуму․ Иногда краску используют прямо из тюбика или добавляют специальные пастозные медиумы, а не чистое масло, чтобы не снижать необходимую вязкость․
В чем разница между рафинированным, отбеленным и уплотненным маслом?
Это разные степени обработки льняного масла, которые напрямую влияют на его свойства:
- Рафинированное масло — это базовый, хорошо очищенный вариант, универсальный стандарт для живописи маслом․
- Отбеленное масло, дополнительно обработано под воздействием солнечного света для снижения начальной желтизны, хороший выбор для светлых участков․
- Уплотненное масло (stand oil), густое, полимеризованное при нагреве масло․ Оно почти не желтеет, сглаживает мазки, придает эмалевый блеск, идеально для лессировки, но сохнет очень долго․ Его уникальные оптические свойства и высокая прозрачность ценятся в финишных слоях․
Какой тройник для живописи лучше приготовить самостоятельно?
Классический тройник для живописи состоит из трех частей: связующее (масло), разбавитель (пинен или терпентин) и лак (например, даммарный)․ Пропорции можно менять в зависимости от слоя․ Для нижних слоев увеличьте долю пинена, для верхних, масла․ Выбор масла для живописи для тройника зависит от задачи: льняное для основы, ореховое — для лессировок в светлых тонах․ Самостоятельное приготовление тройника дает полный контроль над процессом и свойствами краски, что очень важно для освоения всех нюансов художественных материалов и создания долговечного произведения․
Почему краски тускнеют (прожухают) после высыхания на холсте?
Прожухание, потеря блеска, когда связующее (масло) впитывается в грунтованный холст․ Это случается при неправильном разведении красок с избытком растворителя (пинен), что ослабляет прочность пленки․ Выбор масла для живописи тоже играет роль․ Чтобы избежать этого, используйте качественные художественные материалы, сбалансированный тройник для живописи и соблюдайте технологию многослойной живописи․ Для начинающих художников важно помнить, что покрытие работы лаком после полного высыхания вернет цветам глубину и блеск․
Влияет ли желтизна льняного масла на яркие цвета, а не только на белила?
Да, очень сильно․ Хотя пожелтение критично для белил и светлых тонов, оно искажает холодную гамму․ Голубые краски приобретают зеленоватый оттенок, фиолетовые — грязноватый․ Для сохранения чистоты холодных цветов в живописи маслом лучше использовать сафлоровое масло или ореховое масло․ Их превосходные оптические свойства и минимальная желтизна незаменимы для техники лессировка, где важна прозрачность․ Льняное масло можно без опасений использовать с теплыми цветами (охры, умбры, сиены), где его тон не будет заметен․
Как избежать растрескивания (кракелюра) с медленными маслами?
Кракелюр при работе с маковым или сафлоровым маслом возникает из-за их низкой прочности пленки․ Основное правило — не использовать их в нижних слоях․ Основа картины должна быть написана на быстросохнущем и прочном льняном масле․ Избегайте толстых слоев медленно сохнущей краски, так как неравномерная скорость высыхания вызовет напряжение и растрескивание․ Можно добавить в разбавитель для масляных красок каплю сиккатива, но очень и очень осторожно․ Хорошая эластичность слоя достигается постепенным увеличением содержания масла в верхних слоях․
Можно ли обойтись без растворителей вроде пинена в технике масляной живописи?
Да, можно писать только на масле, особенно в технике алла прима или пастозной технике․ Разведение красок чистым маслом делает их более жирными и медленно сохнущими․ Это вариант для тех, кто чувствителен к запахам․ Для изменения консистенции и текучести можно использовать разные свойства масел: рафинированное масло для основной работы, а более текучее уплотненное масло, смешанное с обычным, для лессировок․ Однако в классической многослойной живописи отказаться от растворителя сложно, так как он нужен для создания "тощих" нижних слоев․
Источник: https://tovaropediya.ru/articles?id=6133