Узнайте, как пройти Игровой концепт арт курс, который научит вас создавать визуальные концепты для игр, улучшить навыки в дизайне и концептуализации игровых миров.
Подробнее о курсе на официальном сайте XYZ School
Реклама. ООО «ИКС ВАЙ ЗЕТ НЕТВОРК», ИНН 9705150153, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5t3iug
Я прошёл «Игровой концепт арт курс» и — честно? Это был тот самый переломный момент, когда моё хобби наконец стало профессией. Сегодня я работаю концепт-художником в геймдев-студии: придумываю персонажей, локации, технику, обсуждаю с геймдизайнерами визуальные идеи — и кайфую от того, что именно это теперь моя повседневность. А началось всё с того, что я записался на тот самый курс, о котором расскажу ниже.
Этот материал — не рекламная статья, а мой личный разбор: как обучение по программе «Игровой концепт арт курс» реально помогает выйти на профессиональный уровень, какие подводные камни ждут, и что нужно сделать, чтобы тоже пройти путь от «просто люблю рисовать» до «получаю зарплату за творчество».
Как всё устроено: структура курса, этапы и цели
Курс построен по модульной системе, где каждый блок прокачивает конкретные навыки и логично подготавливает к следующему.
Блок 1. Введение и методология
С самого начала учеников знакомят с принципом обучения, системой «Древа умений» и правилами сдачи домашних работ. Здесь задаются привычки: собирать референсы, анализировать работы и получать обратную связь — без этого невозможно развиваться.
Блок 2. Изобразительное искусство
Этот раздел — база, на которой строится всё остальное. Мы учились работать с тенями и цветом, выстраивать композицию, ритм и контраст, управлять динамикой. Преподаватели показывают, как добиться реалистичных материалов и убедительной формы. Всё, что здесь проходишь, потом напрямую применяется в концепт-арте: лайн, цвет, освещение — это твой фундамент.
Блок 3. Концепт-арт
Вот где начинается магия. Нас учили собирать и анализировать референсы, передавать объём и тектонику, продумывать конструкцию — суставы, сочленения, переходники. Внутри блока есть четыре модуля:
- Дизайн — построение визуальной логики объекта.
- Концепт персонажа — силует, поза, характер.
- Концепт маунта и техники — функциональные формы, механика.
- Портфолио и поиск работы — упаковка своих концептов в продающий набор. Финалом становится дипломная работа — цельное портфолио и резюме для реального трудоустройства.
Блок 4. Мастер-классы
Дополнительные материалы от экспертов (Стас Горшенин — детализация композиции, Максим Маренков — дизайн персонажа) раскрывают продвинутые техники. Они добавляют глубину и понимание того, как работают профи.
Кому подойдёт «Игровой концепт арт курс»
Программа рассчитана на тех, кто уже умеет рисовать, но хочет перейти в геймдев. Подойдёт иллюстраторам, 3D-моделлерам, художникам по окружению и всем, кто мечтает создавать визуальные миры. На странице курса чётко указано: «Если ты умеешь рисовать и хочешь стать концепт-художником — это для тебя».
Но и новичкам дорога открыта — важна не база, а готовность работать системно. В FAQ честно сказано: «Никогда не поздно овладеть профессией, которая нравится. Главное — понимать, к чему хочешь прийти».
Личный опыт: 5 реальных кейсов из моей практики
1. «Техника спасает идею»
На одном из первых заданий я сделал робота без предварительных референсов. Результат — безжизненно. После разбора преподаватель показал, как собирать сет из 30–40 фото: гидравлика, бронепластины, суставы. Я пересобрал форму, и работа сразу заиграла. Тогда я понял, что сила концепт-художника — в инженерном мышлении, а курс специально тренирует этот подход.
2. «Фидбэк, который ускорил рост»
Каждую неделю я получал разборы от куратора: не просто «норм», а чёткие указания — где ломается перспектива, что теряет силуэт, как усилить ритм. Это дисциплинирует. Благодаря этой системе я научился видеть ошибки сам.
3. «Как курс помог с трудоустройством»
После диплома я выложил своё портфолио (персонаж, маунт, предмет — всё по курсу) на ArtStation. Через две недели пришло первое тестовое. Ещё через месяц — оффер. Аналогичный кейс описан и на сайте: выпускник Анатолий после публикации получил три предложения и устроился в крупную компанию.
4. «Мастер-класс, который поменял мышление»
Когда Стас Горшенин рассказывал про детализацию, я впервые понял, что детали — это не украшения, а инструмент композиции. Теперь каждую сцену я строю от крупного пятна к мелочам, и это делает концепт профессиональным.
5. «Первые рабочие задачи»
На работе я проектирую механику для игровых дронов. Один из методов (принцип тектоники формы) я буквально взял из курса. Это помогло делать понятные, функциональные конструкции, которые 3D-отдел сразу берёт в работу.
Что реально прокачивает: плюсы и минусы курса
Плюсы
- Системность. Чёткая структура от азов до портфолио.
- Портфолио. К выпуску — готовый набор из трёх типовых концептов.
- Экспертность преподавателей. Работы Ивана Растригина служат ориентиром по стилю и качеству.
- Реальные кейсы студентов. На сайте десятки историй трудоустройства — от иллюстраторов до репетиторов, которые стали концепт-художниками.
- Обратная связь и сообщество. Есть внутренний чат, где можно получить советы и критику.
Минусы
- Интенсивность. Заданий много — без расписания можно утонуть.
- Требовательность к технике. Нужен стабильный компьютер и графический планшет.
- Самостоятельность. Курс не даст готовых ответов — придётся искать решения самому, как в реальной студии.
Практические советы для тех, кто идёт учиться
- Делайте тайм-менеджмент: фиксируйте часы на каждое задание.
- Сохраняйте референсы в каталогах по темам.
- Не бойтесь выкладывать работы в Discord или Telegram-группы — критика нужна.
- Не спешите с цветом — сначала добейтесь читаемого силуэта.
- Делайте записи по каждому фидбэку — это ваш персональный гайд.
- После курса не останавливайтесь: пересматривайте материалы и делайте новые работы.
Почему именно этот курс — лучший старт в геймдев
Конкурентов много, но отличие «Игрового концепт арт курса» — в его связи с индустрией. Здесь учат не просто рисовать, а думать как часть команды: понимать технические ограничения, роль концепта в пайплайне, как общаться с 3D-художниками и арт-директорами.
На странице указано: «Концепт-художник создаёт эскиз и формирует ТЗ, по которому делают финальный контент». И именно этому учат — превращать идею в понятное техническое задание.
Что будет после обучения
Финальный проект курса — полноценное портфолио, с которым можно идти на собеседования. Оно включает:
- концепт персонажа,
- концепт техники/транспорта,
- концепт предмета,
- сопроводительный текст и резюме.
Выпускники регулярно делятся результатами: кто-то идёт в студии, кто-то на фриланс, кто-то открывает свой маленький инди-проект. И это, пожалуй, главное доказательство эффективности программы.
Финальные мысли
Если бы кто-то сказал мне пару лет назад, что я буду получать зарплату за придуманные мной миры, я бы не поверил. А теперь — это мой каждый день. Игровой концепт арт курс дал не только навыки, но и уверенность, что мечта о геймдеве достижима.
Хочешь испытать то же? Просто сделай первый шаг — запишись, скачай программу, посмотри расписание блоков. Поверь моему опыту: через несколько месяцев ты уже не будешь смотреть на игры так же. Ты начнёшь видеть, как они созданы.
А если остались сомнения — напиши свой вопрос в комментариях. Обсудим, как именно этот курс поможет лично тебе.
Concept Art курс отзывы
Игровой концепт арт курс, обучение концепт арту, создание игровых миров, курс по концепт арту
Подробнее о курсе на официальном сайте XYZ School
Реклама. ООО «ИКС ВАЙ ЗЕТ НЕТВОРК», ИНН 9705150153, erid: 4q7hppNAnjSeq2qut3v32z4qiYSGKsBTisXixRrS6Ey5t3iug
Курсы от XYZ School отзывы
Гейм дизайн курс
Академический скетчинг
Левел дизайн обучение — что будете уметь и почему это реально работает
Нейросети для разработки игр — почему это реально меняет правила
Рисование манги курс