Уилл Смит — один из самых успешных голливудских актёров. Начал он свою кинокарьеру с культового американского сериала «Принц из Беверли-Хиллз». После пары успешных сезонов Уилл попробовал себя и в полнометражном кино. В 1995 году большим успехом стали «Плохие парни», а уже в 1996 самым кассовым фильмом года стал «День независимости». Смит быстро становился звездой, а его работы продолжали сметать в прокате банк. 00-е Смит открыл как актёр блокбастеров, который привык брать за свои роли не меньше 20 млн. При этом практически каждый фильм в прокате с лихвой окупался, хотя не был продолжением мегауспешной франшизы. Черту под звёздной карьерой Уилла Смита подвёл конец 00-х, когда отец решил сделать из своего сына суперзвезду. Поначалу с «В погоне за счастьем» и «Каратэ-пацаном» получалось неплохо, но с провалом «После нашей эры» как-то всё и заглохло. Смит в начале 10-х снова вернулся в большое кино актёром, но фильмы с его участием всё сильнее и сильнее были подвержены сильной критики, а также недобирали в прокате. Буквально любой проект с актёром с 10-х становился кассовым разочарованием. Так что в 2020 пришлось вернуться к франшизе, которая когда-то стала фундаментом его звёздной карьеры, — «Плохим парням». Ну и Смит снялся в критиканском «Короле Ричарде», за который наконец получил «Оскар». А после роковой пощёчины мелькнул только в стриминговом «Освобождении» и четвёртых «Плохих парнях».
Ну и про метод расстановки. Я расставил все фильмы списка от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино - КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два - сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3
29. После нашей эры (2013), (58+48+(12+33)/2)/3=42.83
С «Девушки из воды» 2006 года пошла какая-то вереница творческих провалов у М. Найта Шьямалана, черту под которой вроде как окончательно провёл «После нашей эры». Дрянная фантастика про Уилла Смита и его сына, которые устроили совместный семейный бизнес за 130 млн долларов.
На мой взгляд, получилось типичное плохое кино от Шьямалана. То есть в целом-то сюжетная канва звучит вполне себе неплохо, но реализовано всё весьма нелепо, а сценарий делает кино максимально посредственным.
Начинается всё с гениального объяснения, как люди переселились на другие планеты, где их начали атаковать какие-то безумные твари, что чувствуют только страх. Но это ладно. Странную завязку можно легко забыть, если в дальнейшем лента держит марку, но она не держит. Сыну Смита предлагается пробежаться по лесочку, где обитают разные графонистые животные, чтобы подать сигнал бедствия. Да, не самый впечатляющий сюжет, но в приключенческом экшене он может работать.
Но от экшена тут только сырой графон, а приключение получилось весьма блёклым. М. Найт Шьямалан никогда не отличался визуальной изобретательностью в блокбастерах. У него получается это делать в драмах и триллерах, что доказывают его первые работы. В блокбастерах же он откровенно теряется, что доказывает тот же «Повелитель стихий».
Что ещё хуже, фильм объединяет неубедительное приключение с неубедительной историей в целом. То есть персонажи получились ну совсем пресными и безынтересными. Образы обоих Смитов ну слишком пустые, а сюжетная арка младшего по итогу вообще не имеет смысла.
На мой взгляд, фильм ну слишком бездарный. В нём плохо ну практически всё. Хотя Шьямалана во всех смертных грехах всё же винить не стоит — поговаривают, что всем заправлял Уилл Смит.
28. Дикий, дикий Запад (1999), (68+49+(16+40)/2)/3=48.33
«Дикий, дикий Запад» — очень яркий представитель той когорты фильмов 90-х, которые неплохо приняли в России, а вот на родине это всё дело ненавидят. На КП «Запад» почти подпирает семёрку, тогда как на IMDb он опустился до красной зоны. Но я видел несколько фрагментов из этого фильма, которые ну довольно специфически выглядят. Так что перед полноценным просмотром настраивался как раз на западные отзывы.
Но с чего меня порвало — в итоге «Дикий, дикий Запад» мне зашёл. Это действительно весело. Как понимаете из названия, это вестерн. Ещё и один из самых дорогих в истории — а с учётом инфляции был бы самым дорогим. Пожалуй, я бы назвал «Запад» прародителем «Одинокого рейнджера» — такого же бесшабашного экшен-аттракциона в жанре вестерн при дуэте харизматичных актёров, безумном абсолютно действии и незнании слова «достаточно». Тормозов у «Дикого, дикого Запада» нет — он буквально дикий, дикий.
И меня в этом фильме дико прёт с трёх вещей — абсолютно гениальном злодее Кеннета Браны, восхитительном дуэте Уилла Смита и Кевина Клайна и череде поразительно великих экшен-сцен. Тут даже слова излишни — вот просто взгляните на Кеннета Брану в фильме — это гениальный чёрт. Смит и Клайн — это восхитительный дуэт крутого и умного, которые вместе создают пусть и нелепые, но офигенные комедийно сцены. Экшен — вообще лучшая часть фильма. Таким же дурацким весельем практиковался и Гор Вербински на съёмках «Одинокого рейнджера», создавая фирменный бред, но чересчур прекрасный, чтобы на это можно было злиться.
Пожалуй, «Дикий, дикий Запад» — один из самых недооценённых шедевров красной зоны IMDb, потому как от фильма с настолько низкими оценками мне давно не было так хорошо, 7 из 10.
27. Гемини (2019), (59+57+(26+38)/2)/3=49.33
Вместо возвращения во франшизу «Людей в чёрном» Уилл Смит решил ввязаться в муторный боевик за режиссурой Энга Ли. Смит редко влипает в откровенные провалы, но с середины 10-х что-то зачастил со спорными проектами. И как бы ни был плох условный «Отряд самоубийц», но его защищала хоть какая-то масса зрителей, а вот «Гемини» не понравился особо никому, ещё и в прокате провалился.
Но тем не менее преподносилась картина занятно. 50-летний Смит будет драться со своей молодой компьютерной версией. Ну и в режиссёры сел не абы кто, а режиссёр «Горбатой горы», «Жизни Пи» и «Крадущийся тигр, затаившийся дракон».
Но в этот раз что-то пошло не так. Сценарий оказался слишком уж блочным и стерильным. Присутствуют все составляющие пафосного глянцевого боевика со старым, но не бесполезным главным героем.
Для меня главной проблемой стал скучный экшен. Практически весь он состоит из статичного месилова безмозглых ботов с титульными персонажами. Исключением стала только атмосферная стычка старого и молодого Смитов на мотоциклах.
Ну и плавно переходим к третьей проблеме. Молодой-CGI Смит смотрится очень фальшиво. Не знаю, замечал ли кто ещё, но практически все сцены с молодым снимались в тёмных локациях. Финальная часть происходит ночью, сцена полноценной встречи тоже. Создатели как могли маскировали несовершенство графики, но как только лицо освещали предательские лучи света, то компьютерное нутро вылезало сразу.
Так что нет ни боевика качественного, ни диалогов, ничего. «Гемини» я бы назвал одним из худших фильмов с Уиллом Смитом.
26. Отряд самоубийц (2016), (61+59+(26+40)/2)/3=51.0
К моему удивлению, «Отряд самоубийц» расположился достаточно высоко и даже средний балл его пересёк рубеж в 50. В Голливуде есть две соперничающие между собой киновселенные о героях комиксов — Marvel и DC (да, есть ещё «Люди Икс», но они уже не считаются). Последние начали свое развитие в большом кино ещё с конца 70-х. Впоследствии картины вроде «Супермена» и «Бэтмена» становились культовыми, но, как правило, были самостоятельными историями. Тогда ещё не было идеи состряпать безумные кроссоверы всего и вся. И хотя Marvel с отдельными произведениями не так везло, первым успехом можно назвать первых «Людей Икс» Брайана Сингера в 2000-м, но по части постройки киновселенной они подошли к работе качественнее и раньше.
Когда в 2012-м «Мстители» стали самым кассовым фильмом года, то и DC захотели того же. Всё началось с годного «Человека из стали», но дальше пошло наперекосяк. Пока Marvel планомерно развивали франшизу, DC только восторгались своими амбициями и старались подражать аналогу. Только вот по своему настрою вселенные были диаметрально противоположны. История героев DC была мрачной, а Зак Снайдер, назначенный куратором франшизы, и задал ей мрачное настроение. Дурашливый Marvel местами делал проекты удобоваримого качества, но практически всегда не мог восприниматься серьёзно. И хотя проекты КВМ постоянно били какие-то рекорды в кассе, но для меня франшиза была интересной только в качестве единой истории, растянувшейся на десятилетие и больше.
DC же обладали куда большей перспективой, но потом, с провалами «Отряда самоубийц», «Бэтмена против Супермена» и прочего, стало ясно, что даже КВМ можно считать эталоном среди франшиз. И первый «Отряд» совершенно точно нельзя отнести к посредственной работе режиссёра, возможно, первоначальная версия и выглядела бы хорошо, но имеем, что имеем.
Кино вновь не получило качественного сценария. Мы не имеем представления буквально ни об одном персонаже. И хотя это блокбастер за 175 млн долларов, но здесь нет даже мало-мальски смотрибельного экшена. Несколько убогих перестрелок и погонь, а также компьютерных взрывов.
Но главной проблемой для меня стал загробленный концепт. Сюжет в духе «заставить злодеев работать на правительство» на бумаге звучит потрясно. Но «Отряд» Эйра будто бы специально обеляет отъявленных негодяев и убийц, отчего финальное примирение и принятие в семью смотрится очень фальшиво. Более-менее улучшали ситуацию Харли Квинн (считаю, что это единственное неплохое появление Марго Робби в этом образе) и Дэдшот Уилла Смита, да и то аналог второго из фильма Ганна в исполнении Идриса Эльбы оказался интереснее.
25. Яркость (2017), (65+63+(26+29)/2)/3=51.83
Видимо, на «Отряде самоубийц» Дэвид Эйр сдружился с Уиллом Смитом, благодаря чему через год после него Netflix и явил миру «Яркость». Кино заслужило не лучшие отзывы среди зрителей, но критики в этот раз плевались на него даже более активно, чем обычно.
И в этот раз я солидарен именно со вторыми. «Яркость» вроде бы заманивает, опять же, концептуально интересной историей, но слабая реализация вновь подводит. И если в случае с «Отрядом» это было просто плохо, то «Яркость» оказалась для меня чуть ли не худшим фильмом с Уиллом Смитом.
Картина поставлена очень плохо, с визуальной стороны это один из самых пресных фильмов года даже по меркам этого стриминг-сервиса. У истории есть задатки чего-то интересного, но всё то хорошее тонет под завалами из плохого сценария, неинтересных героев и сверхунылого действия.
Единственное, в чём картина проявила себя вполне недурно, так это юмор. Но дело главным образом касается русской озвучки. Антон Савенков, неожиданно примеривший на себя роль Смита, в данном фильме был вполне уместен и одарил кино скромного качества парочкой потрясающих комичных сцен.
Но в целом «Яркость» для меня была невыносимо тягучим фильмом ни о чем. Вряд ли дотягивает до уровня «Выбивая долги», но я бы сказал, что дотягивает до звания одного из худших фильмов года.
24. Призрачная красота (2016), (71+67+(13+23)/2)/3=52.0
На пару с «Отрядом самоубийц» у Уилла Смита ещё и провалилась «Призрачная красота», тоже начинавшая за здравие, но закончившаяся за упокой. Начиналось вроде бы всё с неплохой идеи, подкреплённой неплохим постановщиком и очень солидным кастом, куда, помимо Смита, вошли ещё Наоми Харрис, Кейт Уинслет, Эдвард Нортон, Хелен Миррен, Майкл Пенья и Кира Найтли, но закончилось откровенно простой драмой и слабым актёрским исполнением.
Прошло уже несколько месяцев с просмотра фильма, а я забыл практически про все сцены с Уинслет, Нортоном и Миррен. Из сцен, что вот прям очень хорошо запомнились, могу выделить финал с твистом между героями Уилла Смита и Наоми Харрис. В остальном же у картины всё было плохо с тем, чтобы ухватить моё внимание. Да, актёры неплохо рыдают на камеру (даже Смит позволяет себе слишком слезливые сцены для своего имиджа), но просто их жалобного лица недостаточно.
Не поймите неверно, в «Призрачной красоте» были достойные сцены или ветки персонажей, но большинство из них до того скучные или предсказуемые, что я просто забыл об их существовании. Как одноразовый проходняк с отличным кастом и милой концовкой пойдёт. Это не так катастрофически плохо, как «Отряд самоубийц», или как критики об этом говорили. Просто очень средний фильм, где плохо реализовали классную идею, имея при себе таких актеров и хорошего режиссера. 6 из 10.
23. Плохие парни 2 (2003), (77+66+(24+38)/2)/3=58.0
Майкл Бэй в начале своей карьеры, на мой взгляд, лупил шедевр за шедевром, этот фильм не стал исключением. Первая часть мне очень понравилась, но сиквел показался гораздо, гораздо лучше.
По сути, это тот же самый практически во всём фильм, просто здесь увеличили бюджет. Фильм стоил огромные для ленты с рейтингом R в начале 00-х 130 млн долларов, из-за чего неблестяще выступил в прокате, и продолжения пришлось ждать очень долго. Но само производство тем не менее стоило гораздо меньше, по 20 млн заплатили Уиллу Смиту и Мартину Лоуренсу, Майкл Бэй забрал 10, а ещё спродюсировал это всё Джерри Брукхаймер — один из самых дорогих продюсеров, который тоже вытянул около 10 млн. То есть половина бюджета ушла на актёров и прочее, а вторая — на съёмки.
И обычно сиквелы даже самых успешных франшиз-боевиков выходят заметно хуже оригинала. Думаю, никто не будет спорить с тем, что продолжения «Крепкого орешка», «Рэмбо», «Часа пик» и прочих получились хорошими, но заметно уступающими оригиналу. С натяжкой только «Смертельное оружие 2» практически не уступает оригиналу. Но вот со второй частью «Плохих парней» всё иначе.
Сиквел на зрительских агрегаторах получил практически идентичные оценки по сравнению с оригиналом, общий балл подкосили критики. И я обожаю первую часть, но в моих глазах сиквел оказался лучше по всем фронтам. Мне даже кажется, что Майкл Бэй выбрал путь создания идеального сиквела на опыте Джеймса Кэмерона. Знаю, звучит смешно, но в карьере Кэмерона есть два идеальных продолжения: «Терминатор 2: Судный день» и «Чужие». И главный их успех заключался в переделке жанра. «Терминатор» и «Чужой» из триллера превратились в боевики, и аналогичное проделал и Майкл Бэй.
Первый фильм с бюджетом в 19 млн обладал всего одной экшен-сценой, так что технически это комедийный триллер. В сиквеле же бюджет уже был значительно больше, что сделало его комедийным боевиком. И именно такой жанр является одним из моих самых любимых. Я обожаю оригинального и третьего «Крепкого орешка», франшизу «Смертельное оружие» и «Час пик». «Плохие парни 2» же являются для меня эталонным комедийным боевиком (ну, на уровне с первым «Орехом»). Здесь потрясно всё: экшен, юмор, съёмка, персонажи, музыка, сценарий, в принципе, тоже.
Да и с таким большим бюджетом и размах виднеется. Практически всё снималось без графики, настоящие трюки и пиротехника, съёмочная группа даже особняк сровняла с землёй. Местами фильм пусть и подзатянут, но в целом экшен шикарен и очень круто поставлен, единственная претензия к слишком быстрой смене кадра и большому количеству монтажных склеек. В каждом фильме у режиссёра один кадр сменяется другим в течение нескольких секунд. Ну и юмор, юмор тоже здесь действительно смешной, а местами буквально разрывает ожидания и доводит до нелепости, но это круто смотрится.
Возможно, я просто очень люблю Майкла Бэя, но считают этот фильм одним из лучших комедийных боевиков всех времён.
22. Люди в чёрном 2 (2002), (73+62+(38+49)/2)/3=59.5
Уилл Смит редко мелькает в продолжениях, но «Люди в чёрном» были настолько успешны, что без продолжения, которое благодаря комиксу-первоисточнику не вызывало особых проблем, было никак. И хотя у нас трилогию с Уиллом Смитом и Томми Ли Джонсом в целом любят, но на Западе отношение к продолжениям, в особенности к сиквелу, скорее негативное.
Я же, будучи огромным фанатом первой части, к сиквелам отношусь лояльно, но всё равно считаю, что они гораздо хуже оригинала. Но сиквел в трилогии всё-таки кажется мне самым слабым, поскольку сценарий ну слишком отодвигает персонажей, а точнее, одного конкретного, назад. Кей был чудесным героем оригинала, достойно завершившим арку и выйдя на пенсию в конце ради того, чтобы жить с той, которая продолжала ждать его 35 лет. В сиквеле выясняется, что она бросила Кея буквально сразу, а тот и не против, сам козёл. Ещё есть большой вопрос к общей завязке, которая делает Кея из оригинала довольно тупым агентом.
В остальном же «Люди в чёрном 2» — нормальная фантастическая комедия. Юмор в целом пусть и уступает оригиналу за счёт того, что часто его копирует, но тем не менее работает. Мир ЛвЧ всё-таки слишком велик, чтобы исчерпать всю комедию в первом фильме. Химия между двумя главными героями тоже есть. В этот раз появился даже крутой контраст, ведь часть картины Смит наставлял Джонса. Экшен в целом тоже зрелищный, хотя излишним графеном франшиза и очень страдает. Если оригинал придерживался по большей части практических эффектов, то вот в сиквеле и триквеле графики очень много.
В целом получился достаточно халтурный сиквел, но приемлемое кино. По крайней мере, по сравнению с «Интернешнлом» это что-то запредельно годное. Я из серии люблю только первый фильм, но второй и третий в целом могут развлечь, 7 из 10.
21. Освобождение (2022), (66+63+(45+53)/2)/3=59.66
Вышел первый фильм с Уиллом Смитом после его роковой пощёчины на «Оскаре», за которую даже к нему умудрились применить культуру отмены. И так как картина не была каким-нибудь мейнстримным боевиком, а драмой про освобождение рабов, то, соответственно, должна была лететь на награды, не думая об окупаемости, тем более что выходило «Освобождение» тоже на Apple, так что России с дубляжем повезло. И так как критики, что мне больше всего в них нравится, говорили, что не могут не обращать на выходку Смита внимание, поэтому им кино может не понравиться.
Действительно, ведь Уилл Смит же не актёр, чья работа заключается в том, чтобы на экране изображать какую-то другую личность, которая вообще может не быть на него похожей. А хотя стоп, погодите... То есть я это лицемерие от критиков не понимаю. То есть не будь того инцидента на прошлом «Оскаре», то «Освобождение» сразу бы стало великим шедевром, так что ли? Но и зрители, очевидно, тоже всё ещё держат на актёра обиду, поскольку рейтинг у картины неприлично маленький. 2 декабря 2022, когда после ограниченного проката начали появляться первые отзывы, балл на IMDb составлял 2,9 из 10, после чего я мониторил рейтинг каждый день, но он потом вдруг исчез, видимо, из-за накрутки оценок.
И в этот раз я бы хотел картину Смита и Фукуа даже позащищать, поскольку настолько сильно ругать её не за что. Я ожидал увидеть довольно скучную драму, поскольку был уверен, что главный герой большую часть хронометража проведёт в плену, а в последние минут 20 совершит свой побег. Ан нет, первый акт заканчивается очень быстро, а потом «Освобождение» целый час с гаком показывает то, как Смит бежит к намеченной цели. Тут плавно переходим к тому, за что критики ленту тоже активно ругают. Им не понравилась в этом фильме и режиссура Антуана Фукуа, хотя мне кажется, что это одна из лучших составляющих «Освобождения».
Мне очень нравится цветокоррекция здесь. Лента вроде как чёрно-белая, но при этом иногда случаются красочные эпизоды, а многие объекты по типу травы оставались зелёными, пусть и такого пепельного оттенка. Ещё мне понравился подход к съёмкам. Видимо, всё снималось в реальных локациях, что круто, поскольку герой постоянно бежит через какие-нибудь, даже несмотря на цветокор, интересные локации. То через лес, то через болото — это смотрится действительно эффектно и эстетично.
И драмы в фильме как таковой не очень много. В основном это чуть ли не дикий приключенческий экшен, где Смит немножко поактёрствует в начале и в конце. Но мне показалось, что лента немного затянута.
По истечению полутора часов (спойлеры) убивают главного злодея, а главный герой доходит до армии Линкольна. Затем его уже вынуждают вступить в эту армию, где включается ещё одна порция экшена, уже после которого Питер достигает свой истинной цели — вернуться к семье.
В целом «Освобождение» — фильм вполне себе годный. Кино не сильно перегибает с повесточкой, давя свою мысль весьма лаконично и не раздражающе. Но я бы не называл кино драмой, это скорее боевик с приправкой двух-трёх сентиментальных сцен, 7 из 10.
20. Хэнкок (2008), (74+64+(42+49)/2)/3=61.16
2008 год славен отличными представителями фильмов про супергероев. Был и «Железный Человек», запустивший КВМ, был и «Тёмный Рыцарь» Нолана, который считается самым лучшим фильмом по комиксам.
В России ещё принято иногда припоминать «Хэнкока», который не стал каким-то прорывом, но оказался весьма неплохим комедийным экшеном. Я же считаю, с учётом всего того количества свалившейся на нас супергероики, что проект опередил своё время.
Что в Marvel, что в DC есть большое количество разного рода бессмертных богов, которые в каждом новом фильме устраивают беспредел с разрушениями, а все последствия для мирных жителей остаются за кадром. «Хэнкок» же наконец-то показывает, насколько губительны действия супергероев для мирных жителей. Хэнкок испытывает не столько проблемы в отношении со злодеями, а в коммуникациях с обычными людьми. Он одинок, а его единственным занятием остаётся только попивать разного рода алкогольные напитки. И в тот момент, когда его ненавидит уже чуть ли не каждый житель города, он по настоянию новообретённого друга решает встать на праведный путь. Это действительно очень смелый и неожиданный ход для подобного блокбастера. По уровню развития персонажа это один из самых лучших фильмов про суперов.
Но кино скорее воспринимается развлекательной экшен-комедией. И исполнитель главной роли Уилл Смит как раз известен своими комедийными ролями в блокбастерах, взять тех же «Людей в Чёрном», «Я, робот» или «Я — легенда». И в целом его новый образ не отличается какой-то насыщенной и детальной проработкой, просто харизматичный и задорный чувак-супермен. Но я готов боготворить русскую озвучку за выбор Станислава Концевича на главную роль. Боже, насколько же органично его голос вписывается в образ Хэнкока, добавляя в его и без того смешного персонажа ещё больше комедии. Как же мне нравится фраза: «Потому что я пил, дура». Это было просто великолепно.
Хотя на западе фильм не в почёте, но лично мне очень понравился. Конечно, это не уровень «Железного Человека» или «Бэтмена», но кино вполне достойное, 8 из 10.
19. Легенда Багера Ванса (2000), (75+67+(43+47)/2)/3=62.33
Если честно, ожидал от этого фильма что угодно, кроме истории про гольф. А ещё внезапно Мэтт Деймон играл вместе с Уиллом Смитом и до кучи Шарлиз Терон.
Я немного удивлён настолько хорошему отношению к этому фильму на КиноПоиске. Как бы кино действительно неплохое, но явно не на 7,5 из 10. Меня смущает, что это до безобразия простой фильм, у которого очень слабая кульминация. Главный герой когда-то был лучшим из лучших, но к началу сюжета фильма решил заделаться бездарем, которому нужна лёгкая рука наставника. И сначала всё идёт не слава богу, а потом вроде хорошо, а потом поверивший в свои силы герой лажает, а потом опять побеждает. Причём, у череды взлётов и падений персонажа Деймона нет особой логики. Персонаж Смита будто бы заколдовал клюшки и мячики, так что в нужные для сюжета моменты всё получается, а когда не надо — то не получается.
Ещё я не понял, почему вдруг это легенда именно Багера Ванса (книга не считается). Персонаж Смита явно не главный, он просто тихо-мирно идёт за Деймоном, иногда как-то направляя или что-то говоря. Что в этом парне такого легендарного, я ума не приложу. Как мне показалось, акцент тут на персоне Деймона (да и у него есть хоть какой-то конфликт, в отличие от Смита). И вроде бы у этого персонажа есть дилемма, которую он должен решить, но в чём смысл всего этого, я не понял. Почему он победил? Герой не приложил никаких усилий для этого, так что, ребяты, чтобы стать лучшими и выиграть первое место, берите себе в наставники загадочного паренька, который вам магией сценария даст эту победу.
Фильм хорош в двух вещах. Во-первых, гольф на экранах можно увидеть не так уж часто, так что посмотреть за этой игрой в целом было интересно. Во-вторых, атмосфера и сопутствующие отношения некоторых персонажей классные. Ну и режиссура Роберта Редфорда хороша. Всё-таки интересно заснять гольф тоже надо уметь.
В целом мне зашло, но на уровне IMDb. Кино просто нормальное.
18. Плохие парни (1995), (77+68+(46+41)/2)/3=62.83
А вот и дебютный фильм Майкла Бэя, всё равно получивший неважную критику. И в этот раз стиль картины придерживался скорее комедийного триллера, нежели комедийного боевика.
Но в этот раз это связано с мизерным бюджетом проекта, которому даже 19 млн выделили с натяжкой. Но Майкл Бэй, пусть и не бывший в тот момент большой звездой, всё равно всячески продвигал своё видение, разрешал актёрам импровизировать, а также сам прикладывал руку к сценарию. И так как денег на фильм было очень мало, то взрывов в таком фильме ждать не стоит. Но Бэй даже отдал свой гонорар в 100 тыс. долларов и добавил собственные деньги, чтобы вставить побольше экшена. Вот именно такого человека и нужно называть настоящим режиссёром, который не работает только ради гонорара, а действительно вкладывает всего себя в проект.
И пусть критики отнеслись к «Парням» прохладно, да и IMDb не то чтобы очень отличились, но мне кино очень нравится, правда, сиквел вышел гораздо лучше. Главным плюсом, несомненно, стоит назвать парочку главных героев. Майк и Маркус стали одним из самых харизматичных и запоминающихся дуэтов среди похожих боевиков, заняв достойное место среди Риггза и Роджера из «Смертельного оружия» и Ли и Картера из «Часа Пик». И юмор главным образом построен на диаметрально противоположных характерах героев. Один — взбалмошный холостяк, а второй — семьянин. И хотя схожая структура часто используются в бадди-муви-комедиях, но «Плохих парней» это не делает вторичными. Я заметил, в фильме практически нет гэгов, только диалоговые шутки, построенные на определённом поведении определённого героя. Комедия работает прекрасно и даже сейчас не является устаревшей, хотя Бэй и добавил ненужной пошлятины, но давайте будем честными, в серии фильмов «Трансформеры» всего этого было ещё больше.
И в целом «Плохие парни» вышли не только отличным дебютом, но и прекрасным боевиком и комедией, которые впоследствии получили культовый статус, пусть картине и далековато до «Крепкого орешка» или той же «Скалы».
17. Семь жизней (2008), (82+76+(26+36)/2)/3=63.0
«Семь жизней» — один из главных драматических фильмов в карьере Уилла Смита. Особенно картина полюбилась на российском пространстве. Однако критики отнеслись к ней резко негативно, так что ни каких-то номинаций, ни высокого места картине не видать.
У фильма интересный и в то же время очень трагичный сюжет. В результате аварии главный герой потерял жену, но чувствует вину за случившееся, поэтому хочет искупить — он решает помочь семерым людям.
«Семь жизней» идут по всем сторонам личных фильмов, которые я обожаю. Во-первых, тема принятия потери. Меня очень цепляют подобные ленты. Эта исключением не стала. Хотя, блин, остановимся на «во-первых», поскольку всё остальное напрямую зависит от принятия потери. Главный герой переосмысляет свою жизнь, находит для себя новые смыслы.
Возможно, фильм действительно не лишён ванильности и клише, но эти две штуки — это не всегда плохо. Когда они лениво вклеены в фильм, то это сильно сказывается на восприятии в худшую сторону. Случай с «Семью жизнями» совершенно другой. Тут клише не воспринимаются чем-то примитивным, а даже наоборот — помогает сделать историю более простой для восприятия.
Если честно, в случае с фильмами вроде «Семи жизней» мне довольно трудно подбирать слова, поскольку описывать такие фильмы я не люблю. Я вполне уверен, что мои слова никак не передают всю многогранность и драматичность картины. Поэтому могу сказать лишь о своей рекомендации к просмотру картины, 8 из 10.
16. Фокус (2014), (71+66+(56+56)/2)/3=64.33
Хотя дуэт Уилла Смита и Марго Робби уже заслужил дурную славу благодаря «Отряду самоубийц», но многие не приняли во внимание тот факт, что оба уже снимались вместе в 2014 в достаточно неплохом фильме «Фокус».
История, правда, у фильма очень такая себе. Жил-был один нехороший, но харизматичный вор, повстречал на своём пути воровку, решил поучить её своим премудростям, что впоследствии переросло в любовные отношения. Надо признать, что про более-менее все тонкости этой ленты в силу времени я не припоминаю, но зато хорошо помню свои ощущения после просмотра. Во многих местах лента провисает, и провисает очень сильно.
Но дуэт актёров оказался вполне приятным, Смит и Робби вполне неплохо вместе сработались. Картинка и визуал были довольно приятными, все вот эти «летние тона» с атмосферой создавали, как бы пафосно это ни звучало, хорошую ауру для фильма. То есть картинка приятная глазу, очень светлая по большому счёту, так что создаётся такое ощущение, будто, не знаю, ты проводишь свой отпуск вместе с этими богатыми людьми.
Ну и, конечно, как без этого. 2014 был как раз тем промежутком в карьере Марго Робби, когда её сексуализировали буквально в каждом фильме, а в «Фокусе» она чуть ли не полфильма проходит в одном купальнике. Оказывается, даже почти 10 лет назад Голливуд не боялся такого. Но не то чтобы это делает «Фокус» лучше.
Да, в целом это добротная криминальная мелодрама, но в которой очень много сценарных недоработок и откровенных провисаний, 6,5 из 10.
15. Плохие парни до конца (2024), (69+65+(65+54)/2)/3=64.5
Раз уж триквел спустя два десятилетия внезапно стал одним из самых кассовых релизов года, то о выходе четвёртой части можно было не переживать. Спустя четыре года и она вышла в свет. Уже не казалась мне событием, но всяко интереснее тех же четвёртых приключений Акселя Фоули. Команда создателей у квадриквела осталась та же, что и была на триквеле. Так что ожидать чего-то принципиально другого относительно «Плохих парней навсегда» явно не стоило.
И вот я посмотрел «Плохих парней до конца», и вышло вполне смотрибельно. Новой части всё ещё не хватает масштабности и стиля Майкла Бэя, но в качестве одноразового экшена на вечер кино вполне себе подходит.
Справедливости ради, экшен действительно пытался быть интересным и разнообразным. Я буду повторять это в каждом предложении, но первые две части благодаря Майклу Бэю были просто визуально божественны. Триквел же на их фоне прям меркнет, поскольку он слишком обычный и глянцевый. Четвёртая часть хотя бы действительно пыталась во что-то. Вооружившись приёмом Бэя из «Скорой» с постоянными съёмками с дронов, режиссёры Адиль Эль Арби и Билал Фалла сделали экшен хоть немного запоминающимся. Постоянные нестандартные операторские решения приятно освежали картинку и как-то наполняли действие что ли, так что за происходящим по большей части смотреть было интересно. В общем, режиссура меня приятно удивила. Качество действительно пошло вверх, так что четвёртая часть смотрится гораздо выигрышнее третьей, хоть до второй всё-таки недотягивает от слова совсем.
Ещё в этот раз саундтрек просто отрывается, лишь бы все экшен-моменты смотрелись эффектно и напряжённо. Я не помню прям экшен-нарезки из первых фильмов под кайфовый саундтрек, мелодии по большей части для меня растворялись в повествовании, тут сценах в трёх был прям огонь.
Ну и главный плюс — «Плохие парни до конца» лишились непонятной мистики третьего фильма. Никаких больше ведьм и шабашей — более-менее адекватный реалистичный боевик.
Теперь о минусах, которых порядочно. Опять одного из парней сделали инфантильным балбесом. В триквеле Уилл Смит слегка страдал от этого, а комедия четвёртой в большинстве случаев построена на долбанутости Маркуса. Во второй части была прекрасная сцена, где персонаж Мартина Лоуренса случайно принял волшебную таблеточку и начал чудить и творить разного рода испанский стыд — в четвёртом фильме эту сцену растянули на все два часа. Что местами бывает смешно, но зачастую скорее раздражает. Однако химия главных героев тем не менее ещё пытается тащить на себе мёртвую историю и все прочие ржавые шестерёнки. Правда, второстепенных персонажей много — и большинство из них раздражает так же, как и в «Полицейском из Беверли-Хиллз 4». Либо клоуны-помощники, либо просто помощники, либо друзья-мудаки немного.
Хотя «Плохие парни 4» действительно пытаются, всё-таки штампов типичного неинтересного боевика у них полно. Главные герои ну слишком бессмертные. Все перестрелки с ними — это очередной набор косых ботов, которые не могут попасть в летящего на них упитанного мужика, который даже не уворачивается, а просто напролом. В Смита и Лоуренса пули не попадают совершенно. Для второстепенных персонажей приготовлена более суровая участь — пуля в плечо или две красные полоски на мордочке. Ещё по сюжету в полиции завёлся крот. А вы пригласили в каст, помимо дуэта, только одного весьма известного актёра, который частенько играет клишированных мудаков. Кто же будет здесь предателем?
Да и расправляются, уж простите за спойлеры, со всеми злодеями максимально нелепо. Одного заживо сжирает крокодил (боже, за что так жестоко? Чувак объективно неплохой), а второй прям копирует смерть мудака из сиквела.
К слову, основной злодей оказался даже довольно неплохим. Типа, он ведёт себя достаточно профессионально и, по крайней мере, не изображает клишированного негодяя, которому лишь бы поиграть в чувака со злодейскими речами.
Юмор в этот раз меня откровенно не впечатлил. Первые два — шик в этом плане. Третья выезжала за счёт того, что персонажи неожиданно постарели и начали творить всякие дедовские приколюхи. Четвёртая — ни рыба ни мясо. Пару раз было смешно, но многие шутки кажутся слишком вымученными.
Драма в этой части тоже есть. Наверное, вполне себе даже. Очень базовая штука про съехавшего Лоуренса, атакованного психологически Смита, что-то там про отца и сына, а также 100500 побочных веток. Ещё и экшен привязали к персонажной драме, что в сценах спасения заложников в целом смотрится приторно, но сильные сцены бывали.
Ну и дубляж. Вышла озвучка от RHS, где за Смита звучит великолепный голос из второй части — Станислав Концевич. Этому факту я рад несказанно, так что за дубляж в любом случае спасибо, было ностальгично, но меня не покидает чувство, что он записан через какую-то задницу. Вроде бы присутствует родной голос Концевича, но то ли режиссёр дубляжа не так посоветовал, но почему-то было сложно привыкнуть именно к подаче. Во второй части и других связках Смита и Концевича таких проблем не было. Плюс очень бьёт по ушам качество звука. Концевич, очевидно, из-за записи в Питере звучит слегка инородно относительно остальных, но и с остальными что-то не так. Ещё для второстепенных персонажей вместо актёров тех частей взяли привычный каст студии, который есть плюс-минус во всех её проектах — это уже начинает надоедать.
В целом, хоть я и гудел постоянно, «Плохие парни до конца» мне зашли. До Бэя этой части как до луны, но как одноразовый летний боевичок это сгодится. Без муторных диалогов и вялого действия триквела, с хорошим визуалом и экшеном и иногда нормальными шутками. Я кайфанул от возвращения персонажей и Станислава Концевича, фильм в целом был довольно приятным, 7 из 10.
14. Защитник (2015), (68+71+(58+55)/2)/3=65.16
После простоя на стыке 00-х и 10-х к середине этих самых 10-х Уилл Смит набрал большое количество фильмов, так что «Защитник» как-то затерялся в пучине всяких «Фокусов» или «Отрядов самоубийц». Оценки кино получило ни ахти, в прокате провалилось, так ещё и фильмов с таким названием пруд пруди.
Но «Защитник» оказался нетипичным. Подобное название больше ассоциируется с боевиком или триллером, но никак не драмой на реальных событиях. Хотя я не очень понимаю, что локализаторы имели в виду под «Защитником». Защитника в американском футболе, что ли? Так как главный герой, будучи врачом, исследует как раз нерадужное состояние некоторых футболистов. Хотя в оригинале кино называется «Сотрясение», что и звучит завлекающе в как на русском, так и на английском. Так ещё и игра слов классная — сотрясение мозга и своеобразное потрясение сознания.
Но назвать «Защитника» интересным довольно трудно. У фильма будет несколько сюжетных линий, все из которых в какой-то момент резко оборвутся. И останется только Уилл Смит, который проводил разные исследования, так что готов поделиться шокирующими открытиями.
Сам лично не замерял, но по ощущениям Смит раскрыл главный секрет где-то на 40-50 минуте от двухчасового фильма, а потом очень долго и очень нудно доказывал это всем остальным, но никто не верил. А потом все решили, что можно и поверить в самом-то деле. И напоследок Смит рассказал о своём открытии ещё раз.
На самом деле в картине нет какого-то шокирующего сюжетного поворота. Не хочу спойлерить единственный интересный момент фильма, но суть его довольно проста — Смит выявил кое-какую закономерную болезнь спортсменов американского футбола.
Так что тут не очень понятно, а что конкретно фильм хотел сказать. Ну да, в мире есть и такие болячки, спасибо. Наверное, собака зарыта в слогане. Мол, не все хотят раскрыть правду, кому-то выгоднее умолчать о таких неприятных подробностях. Пожалуй, в таком посыле смысл есть, но мне он показался недостаточно ярким, чтобы действительно поверить в противоречивость тех толстосумов, которые хотят в фильме много американских денег.
Тут я встану на сторону критиков, которые, наверное, были главной целевой аудиторией фильма, а по итогу были разочарованы сильнее всего. На мой взгляд, кино крайне скучное, а посыл или актёрские работы не способны вытащить сухость сценария, 6 из 10.
13. Аладдин (2019), (73+69+(57+53)/2)/3=65.66
До «Аладдина» Гай Ричи вляпался сразу в два мощных кассовых провала. Это «Меч короля Артура», в общей сложности принёсший убытки в размере 200 млн долларов, и «Агенты А.Н.К.Л.», которые были не таким же умопомрачительным провалом, но и кассовые сборы в 105 млн при бюджете в 75 тоже не сулят ничего хорошего. Да и в 00-е у режиссёра частенько случались кассовые провалы, так что ему и его карьере был жизненно необходим какой-нибудь хит.
Так и появился «Аладдин», который не только заимел статус одного из лучших ремейков классики Disney, но и стал самым кассовым проектом в карьере режиссёра, в общей сложности собрав чуть больше млрд долларов.
И в целом можно согласиться с утверждением, что «Аладдин» - ремейк качественный. И хотя я очень плохо отношусь к этим переосмыслениям классики, но все же Ала было смотреть достаточно интересно. Конечно, до оригинала ремейку как до Аграбы, но попытка определенная удачная. От стиля Ричи, возможно, и осталось одно название, но что-то такое любопытное Гай завести сумел. Только вот на этот раз в визуале вышла промашка. Джинн в исполнении Уилла Смита вышел ну слишком уж компьютерным. Многие красивые локации потеряли свое величие или красоту, а на выкрутасы Аладдина на каком-то пластмассовом льду без слез не взглянешь. Да и кастинге все ни ахти. Аладдин вышел еще более менее, Джинни Робина Уильямса, понятное дело, заменить нельзя, да и Смит играет даже очень хорошо, но вот с Султаном и в особенности с Джафаром все вышло просто отвратительно.
Но в целом ремейк этот качественный, хотя бы не копируют все сцена за сценой и даже привносят что-то от себя, и на том спасибо.
12. Плохие парни навсегда (2020), (67+65+(76+59)/2)/3=66.5
Триквел «Плохих парней» неожиданно объективно оказался лучшим в серии, конечно. Удивительно, но когда Майкл Бэй ушёл с поста постановщика, ограничившись лишь небольшим камео тамады на свадьбе, то критикам вдруг фильм понравился, хотя первые части, которые по всем параметрам этот превосходят, получили разгромную критику.
Вот серьёзно, что такого ужасного сделал режиссёр, что его фильмы так не любят типа профессионалы, может, это и не фильмы на века, но слишком уж их ненавидят. Когда только-только появились трейлеры, то я уже с нетерпением ждал это кино, пошёл на него в кинотеатр в первый же день проката, пусть было и в общем-то неплохо, но невероятно разочаровывающе. Если предыдущие части были созданы с размахом и натурными съёмками, то здесь найти действительно интересную экшен-сцену трудно. Всё снято на зелёнке, ещё и с применением плохой графики, очередной отвратительный огонь в конце тоже показали.
В злодейки зачем-то добавили ведьму, в реалистичный боевик 2020 года добавили ведьму, которая ещё и была в отношениях с Майком. Помимо толерантности, в Голливуде ещё и помешались на сюжетных поворотах в стиле «я твой отец, брат, сестра, дядя, тётя» и так далее. Даже сюда впихнули неуместный подобный поворот, где оказывается, что у Смита ещё и есть сын-мексиканец. Ну и полностью добивает то, что к двум парням добавили молодую команду, так что теперь это больше похоже на новый «Форсаж», даже характеристики у многих героев те же, а Смит красуется как Дизель.
Единственное, что получилось хорошо, — юмор, вот он действительно смешной, но в основном это благодаря актёрам и монтажу, прям настолько смешных диалоговых шуток в фильме немного. Ну и ещё оператор отлично поработал, а за неоновые кадры в начале и середине — моё уважение. По итогу я бы сказал, что кино годное, но это только благодаря актёрам, с фильмами Бэя это нечто и близко не стоит.
11. Люди в чёрном 3 (2012), (72+68+(67+58)/2)/3=67.5
После холодного приёма второй части в США триквел пришлось ждать очень долго — аж 10 лет. При таких мастодонтах в 2012-м вроде «Мстителей», третьего «Тёмного рыцаря», третьей части Бондианы с Дэниэлом Крейгом и т. д. «Люди в чёрном 3» обладали огромным бюджетом в 225 млн долларов. Это определённо вселяло надежду увидеть что-то качественное, поскольку такой фильм вполне мог захватить своим экшеном и юмором, который даже в не самой удачной второй части был классным.
И триквел ЛвЧ решил обкатать сюжет с перемещениями во времени. С одной стороны, это в некотором смысле освежило отношения Джея и Кея, но с другой — молодой Джош Бролин не столь классно взаимодействует с Уиллом Смитом, как Томми Ли Джонс. Это лишает фильм самого главного достоинства шедевральной первой части.
Но в целом третья часть оказалась на порядок лучше сиквела и вполне сносным блокбастером. Тут есть весёлый экшен, правда, графика сохранилась на удивление плохо и в большинстве моментов смотрится откровенно слабо. Здесь много остроумного юмора, который всё ещё уступает оригиналу, но, по крайней мере, работает.
Ещё 60-е неплохо разнообразили серию. Ну и нельзя забывать про хитрый ход создателей в финале, где Кей, оказывается, впервые встретил Джея, и именно тогда у них завязалась почти дружба. Технически это ленивый сценарный ход, который при первом просмотре меня даже взбесил, но в целом спустя время этот вот поворот даже кажется милым. Ещё Борис Животное мне понравился, неплохой антагонист. Также мне понравился и второстепенный герой, который мог видеть будущее.
И в целом третья часть мне понравилась. Она классно работает на правах франшизы — обыденное в лице юмора и персонажей запороть было буквально невозможно. Ещё каких-то классных моментов выделить затруднительно, но 7 из 10 триквел вполне заслуживает.
10. Я, робот (2004), (78+71+(56+59)/2)/3=68.83
Несмотря на то что Уилл Смит по большей части снимается в нормальных фильмах, критики относятся к его картинам не очень благосклонно, да и рейтинг на IMDb редко выбивается за 7 баллов из 10. На фильм «Я, робот» студия возлагала очень большие надежды, по максимуму вкладываясь в рекламную кампанию. И в итоге по кассовым показателям для продюсеров картина оказалась разочарованием, но всё же сборы покрыли почти 3 производственных бюджета, да и благодаря огромному количеству продакт-плейсмента практически весь бюджет отбили ещё до выхода в кинотеатрах.
В России же кино подавляющее большинство восприняло на ура. И хотя мне очередная картина о роботе с искусственным интеллектом, который «почти как человек, но не совсем», наскучила (серьёзно, за небольшой промежуток времени я почти залпом посмотрел «Искусственный интеллект» Спилберга и «Двухсотлетнего человека» Коламбуса, да и про «Робота по имени Чаппи» Бломкампа забывать не стоит). Но лента с Уиллом Смитом была на удивление свежей. Пусть робот меня очень раздражал (да и по части графона проработан откровенно так себе), но в целом детективная составляющая с Уиллом подкупает. Далеко не самое тривиальное развитие событий, да и кино удерживает внимание, и откровенной скуки, как у примеров, я не испытывал. Экшен-составляющая пусть и выглядит откровенно слабо, но в целом кино снято нормально. Уилл Смит же разбавляет все своей игрой, в сценарии его персонаж мало чем отличается от типичного Смита, но весьма задорный и всегда оставляет едкий, но меткий комментарий в адрес любому. За «Извините, у меня аллергия на чушь» отдельный плюс.
Ну и в целом кино годное, просто нормальный развлекательный фильм на вечер, 7 из 10.
9. Правила съёма: Метод Хитча (2005), (78+66+(68+58)/2)/3=69.0
Если Уилл Смит в своих фильмах не спасает мир от фатальной угрозы, то обычно заводит оригинальные отношения с девушкой. Смит довольно часто участвовал в комедийных драмах, и «Метод Хитча» стал лучшим. Главный герой работает сватом — помогает различным мужчинам за кругленькую сумму добиться взаимных чувств от девушек. Его новым клиентом становится застенчивый бухгалтер Альберт, который влюбился в свою богатую начальницу. А Хитч попутно наконец-то по-настоящему влюбляется в девушку.
Действительно интересный сюжет вместе с сопутствующими конфликтами. Комедия разыграна хорошо. Все актеры справляются со своей работой блестяще. И хотелось бы немного затронуть русский дубляж. Обычно Уилла Смита в России дублирует либо Всеволод Кузнецов, либо Станислав Концевич. Оба справляются со своей работой превосходно, но для этого фильма почему-то пригласили Валерия Соловьева (именно он дублировал Джеймса Бонда в исполнении Дэниэла Крейга, а также озвучивал Добрыню Никитича в мультфильмах «Мельницы»). И знаете, в этот раз Валерий справился со своей неподражаемо. Вряд ли его голос смотрелся (слушался) в других фильмах столь же органично, но для легкого ромкома это самый подходящий голос. Слушать фильм было очень приятно, да и другие актеры тоже справляются со своей работой очень хорошо.
Ну и в целом картина мне понравилась, это интересная и довольно яркая комедийная драма и отличный фильм на вечер. Нахождение в лучшей десятке более чем заслуженно.
8. Али (2001), (75+67+(69+65)/2)/3=69.66
Байопик про Мухаммеда Али был в моих глазах весьма перспективным проектом.
Я не особо люблю бокс, но зато смотрел приличное количество с ним связанных фильмов, которые в большинстве своём были весьма удачны. Великолепная «Малышка на миллион», шикарный «Боец», «Нокдаун», «Бешеный бык» был весьма занятным. Ну и «Али» в целом оказался нормальной картиной, но он и рядом не стоит с предыдущими примерами. Те герои проходили через множество препятствий, кто-то боролся за выживание, кто-то буквально объявлял семье войну, чтобы она не тянула его на дно. Каждый из примеров отдавал всего себя, чтобы завоевать победу, но герой Смита и близко подобного не совершал.
Да, можно сказать, что это своеобразное проявление оригинальности Манна, но это абсолютно лишает глав героя стоящей арки. По сути, герой Смита сначала занимает место чемпиона, затем у него этот титул отбирают, после чего тот снова его возвращает (причём в титрах нам сообщают, что после он снова терял свой статус, а после в очередной раз возвращал).
В общем, здесь есть что-то стоящее и интересное, бокс снят так очень здорово, но абсолютно нет рабочей драмы, а это в таком фильме для меня было главным. Не скажу, что мне не понравилось, но уж лучше посмотреть «Малышку на миллион», «Бойца» или «Нокдаун».
7. День независимости (1996), (76+70+(68+59)/2)/3=69.83
От стандартов Эммериха «День независимости» мало отличается, всё такой же мегаэпичный фильм-катастрофа. Но если «Трансформеров», очень похожих на это кино, я считаю очень крутой лентой, то вот «День независимости» всегда мне казался очень стандартным и скучным.
«День независимости» многими считается чуть ли не лучшим представителем этого жанра. И хотя персонаж Смита веселый и харизматичный, но всё же сейчас картина чересчур устарела. Блокбастеры главным образом строятся на экшене, а потом уже на какой-либо истории. Ну а здесь графоний слишком, слишком уж сильно устарел, и на него без слез не взглянешь. Ну а история с очередным нападением высокотехнологичных пришельцев, которых люди победят без особых проблем, не тянет.
В фильме получились занимательными две вещи. Во-первых, это харизматичные образы у Уилла Смита и Джеффа Голдблюма. А во-вторых, эпичные разрушения Белого дома, Эмпайр-стейт-билдинг и прочих достопримечательностей США. Но слава «Отряду самоубийц», от предложения сняться в сиквеле Смит воздержался, ибо там был не только отвратительный и безвкусный графон, но и абсолютно несуразная история с очень пресными героями. А первый фильм, пусть и был не очень, но в принципе нормальный, я бы поставил 6, может, 6,5 из 10.
6. Шесть степеней отчуждения (1993), (68+68+(88+72)/2)/3=72.0
«Шесть степеней отчуждения» стали первым полнометражным фильмом для Уилла Смита. В прокате кино провалилось, но интересно оно прежде всего тем, что критикам понравилось куда больше зрителей. Обычно происходит наоборот.
Уилл Смит — интересный актёр, у которого есть значимые драматические проекты, но всё же его назовёшь скорее человеком-блокбастером. На каждые «В погоне за счастьем» и «Семь жизней» найдётся с пяток попкорна. Так что удивительно, что после в перерыве между сезонами максимально комедийного «Принца из Беверли-Хиллз» он попал вот в такое кино.
Наверное, громкое будет заявление, но это самый сложный фильм в карьере Уилла Смита. Что в блокбастерах, что в драмах с ним посылы были довольно прямолинейны, как и сюжет не изобиловал чем-то многогранным. Исключения были, но именно в «Шести степенях отчуждения» реализация показалась мне самой интересной.
Поначалу вообще не понимаешь, как сюжет будет развиваться далее. Смит представляется сыном друзей семейной пары Дональда Сазерленда и Стокард Ченнинг. И вот происходит типичная светская беседа, где всё же что-то нечисто. Кино хорошо играет на эмоциональном напряжении. Постоянно ждёшь какой-то подлянки, а кино всё продолжает и продолжает давить. Игра со зрителем и персонажами оказалась очень удачной.
Плюс в конце это приводит к неоднозначному финалу. Злодей этой истории не такой уж и злодей, если так посмотреть. Да, пытался добиться он своей цели не очень правильно, но рвение его было понятным.
Так что в целом «Шесть степеней отчуждения» оказались очень даже интересным проектом для Уилла Смита, который сильно выделяется на фоне остальных его работ, даже драматических. Не скажу, что это действительно заслуженное звание одного из лучших фильмов актёра, но любопытная критиканская драма как минимум 7 из 10.
5. Я - легенда (2007), (79+72+(68+65)/2)/3=72.5
Второму проекту Фрэнсиса Лоуренса выдали на удивление огромный бюджет в 150 млн, ведь дебютный «Константин» собрал относительно немного. Не сказал бы, что уровень графики действительно можно сопоставить со 150 млн, в целом мир получился слишком компьютерным, но история действительно получилась неплохой.
Пусть кино и основано на книге, но от неё остались только остатки скелета, по итогу получилось весьма оригинальное произведение, хотя общий замес не слишком сильно отличается от среднестатистических фильмов про зомби. Судя по рейтингу КиноПоиска, это один из лучших фильмов Уилла Смита, с чем, ну, можно согласиться, но я, как вы поняли, обожаю иметь максимально разношёрстное мнение против большинства.
«Я — легенда» — интересный проект, но назвать его шедевром трудно, он вполне достоин 7 из 10, но не более. Из действительно классных моментов мне запомнились две сцены — в финале, ну и смерть Сэм, оба фрагмента отменно поставлены.
А так получился весьма добротный фильм на вечер. Вроде бы и посыл интересный, но подан он настолько вскользь, что заметить его непросто. Вроде бы и действие интересное, один-единственный паренек из Нью-Йорка живет себе припеваючи, стараясь найти лекарство от вируса. Похожий случай был у меня с «Гладиатором» Ридли Скотта, вроде бы хороший фильм, но не дожали до конца.
4. Враг государства (1998), (78+73+(71+67)/2)/3=73.33
На этот раз я полностью не разделяю смешанные отзывы критиков и неплохие на IMDb. «Враг государства» — просто великолепный политический триллер.
При первом просмотре я был не очень хорошо знаком с фильмографией Тони Скотта, но, возможно, главный фильм в его карьере я видел, это «Гнев» с Дензелом Вашингтоном. Поначалу история мне показалась абсолютно непритягательной и банальной, но подход режиссёра спас дело.
Во-первых, это гениальная компоновка составных частей. Великолепная операторская работа, шикарная цветокоррекция, очень удачный монтаж, грамотная работа со светом, фокусировка эстетически приятных кадров.
Под такое же описание подходит и «Враг государства», но главным отличием от «Гнева» является более интересный и закрученный сюжет. Картина держит в напряжении от начала и до конца. События развиваются стремительно, но вполне логично, а главное — непредсказуемо.
Ещё я люблю, когда фильм воспринимает своих персонажей всерьёз. Герои не только действительно не кажутся тебе бессмертными, но и на протяжении всего фильма Уилл Смит, главным образом, просто не понимает, что делать в такой чрезвычайной ситуации или просто не понимает, что вообще творится.
В общем, мне понравилось абсолютно всё. Шикарный фильм, один из лучших в карьере актёра и режиссёра, не поскуплюсь и даже рискну поставить 8,5 из 10.
3. В погоне за счастьем (2006), (83+80+(67+64)/2)/3=76.16
«В погоне за счастьем» — один из самых рейтинговых фильмов Уилла Смита. По оценкам зрителей, он и вовсе лучший за всю его карьеру, но вот критики несколько иного мнения. Так что премиального успеха картине было не видать, однако она пользовалась огромной популярностью.
На мой взгляд, фильм очень здорово нащупал тему и конфликт, что и стало причиной успеха. Тема отцов и детей — классика драматургии. И функция отца в таком случае плюс-минус та же самая — он хочет лучшего для своего ребёнка, но получается это у него криво. «В погоне за счастьем» использовал все эти штампы, но вёл историю от лица отца-одиночки. Куда сильнее распространено понятие матерей-одиночек, а Уилл Смит, можно сказать, показал нечто если не принципиально новое, то хотя бы необычное.
Нельзя сказать, что кино из-за этого получилось сюжетно закрученным или невероятно неожиданным. Да нет, кино использует свою сюжетную задумку базово. Есть у мальчика папка, который ради его благополучия будет страдать всякой фигнёй. Хоть пылесосы продавать. А нужно как-то выживать, ведь денег нет, как и работы.
Но сценарий всё равно весьма крепкий, персонажа Уилла Смита он делает просто лучшим родителем всех времён и народов. И в этом есть какое-то обаяние картины. В отношениях отца и сына есть химия, которая спасает кино, что бы на экране ни происходило.
Мне зашло скорее на 7,5 из 10, но это тоже результат недурной. Рекомендую кино к просмотру.
2. Король Ричард (2021), (76+75+(90+76)/2)/3=78.0
Уилл Смит, как и Том Хэнкс, тоже в последнее время начал немного сдавать, постепенно выдавая фильмы, не превышающие 7 баллов из 10. И если попытка Хэнкса в 2021-м с фильмом «Финч» вышла максимум неплохой, то вот «Король Ричард» понравился практически всем, да и смог претендовать на какие-нибудь престижные кинопремии.
Я же в целом тоже остался доволен, неплохая довольно-таки история, которая уж не знаю, насколько точно сопоставима с реальной историей, для меня это вообще неважно, но вот сценарная работа меня не очень удовлетворила.
В фильме чертовски мало действительно работающего конфликта, он появляется примерно ближе к концу, а до этого происходят просто события, которые интересные, но в целом, именно как драма, кино работает далеко не блестяще. Как такового преодоления трудностей в «Короле Ричарде» нет вообще. Его дочки так и остались второстепенными куклами, которые через несколько шуточек беспрекословно слушали отца. Здесь нет превозмогания чего-то, как это показали в «Нокдауне» или «Малышке на миллион». Уилл Смит просто пытается надуть всех тренеров, вводя им в голову мысль, что его девочки станут великими спортсменками.
В целом получилась нормальная драма, где Смит действительно выложился, может, ему даже «Оскар» дадут, но я явно остался несколько разочарован в этом проекте, но с натяжкой 7 из 10 заслуживает.
1. Люди в чёрном (1997), (80+73+(92+71)/2)/3=78.16
Ну а вот к 1 месту у меня нет абсолютно никаких претензий. «Люди в чёрном» — один из самых знаковых фильмов в карьере Уилла Смита и Томми Ли Джонса. Для меня это одна из любимейших комедий 90-х наравне с лучшими фильмами Джима Керри.
Я просто обожаю фильм о двух разношёрстных напарниках, которые вместе должны разгребать это дерьмо. По тому же принципу работают и те же «Плохие парни». Но если «Парни» — это классический комедийный боевик, то вот «ЛвЧ» — это уже комедия с уклоном в фантастику. Не секрет, что основана картина на комиксе, но всё равно как же создатели умело обыграли особенности созданной вселенной. Конечно, большинство сцен с раскрытием лора добавлены для комического эффекта, но так даже лучше. Ну а лучшее в фильме, без сомнений, дуэт Томми Ли Джонса и Уилла Смита, который умудрялся работать даже в сомнительном сиквеле.
По части юмора картина работает просто блестяще. Есть как куча отличных диалоговых шуток, так и визуальных. И хотя фантастика в фильме присутствует, но «Люди в чёрном» акцентируют внимание именно что на шутках, тогда как глобальный сюжет с пришельцами уходит на второй план.
И уж не знаю, почему на IMDb так не считают, но я бы назвал «Людей в чёрном» не только одним из лучших фильмов со Смитом, но и просто великолепной комедией, 9 из 10.
Следующее От худшего к лучшему будет по самым популярным фильмам с Кирой Найтли.
Ссылка на телеграм-канал.