Коллектив «Родная речь» объединяет трёх музыкантов с разноплановым бэкграундом, что и определяет уникальность их звучания.
Дарья Марцинкевич (сценический псевдоним — Марта) — выпускница Российской академии музыки имени Гнесиных. Профессиональная исполнительница народных песен, владеет техникой аутентичного вокального интонирования. В группе отвечает за сохранение этнографической достоверности материала и придаёт композициям подлинно фольклорное звучание.
Александр Свентицкий (творческий псевдоним — Пионер мелодий) имеет более чем 17‑летний опыт в хип‑хоп‑среде. Помимо музыкальной деятельности, профессионально занимается IT‑разработками. В «Родной речи» выступает как автор текстов и музыкальный продюсер, отвечает за современные аранжировки и синтез традиционных мелодий с актуальными ритмами.
Алексей Змеенков (псевдоним — Змейсаб) также накопил 17 лет опыта в рэп‑культуре. Параллельно работает в сфере видеопроизводства. В коллективе — соавтор музыкальных идей, ответственный за ритмическую основу и саунд‑дизайн.
Идея объединения возникла из общего интереса участников к русскому фольклору и желания найти новые формы его воплощения. Название «Родная речь» родилось спонтанно во время первой очной встречи: Алексей вспомнил фрагмент своей демо‑записи про реку, Дарья начала напевать импровизацию в стиле «речка‑реченька», а Александр предложил знакомое с детства словосочетание.
Формально группа оформилась в конце 2020 года. С этого момента началась интенсивная работа над дебютным материалом: отбор фольклорных источников, создание аранжировок, запись первых треков.
Одним из ключевых произведений коллектива стала песня «Добрый воин» (2023) — авторский эксперимент по реконструкции былинной традиции. Работа над композицией заняла около полугода: от изучения былинных сборников до финальной записи. Авторы сознательно стремились соблюсти баланс между исторической достоверностью и современной подачей.
Текст песни представляет собой стилизованный былинный нарратив с характерной эпической лексикой и синтаксисом. При этом музыканты избегали прямых цитат из фольклорных источников, создав новый текст в традициях древнего жанра. В нём использованы архаичные обороты («баю‑баю‑бай», «ой‑ли ой‑люли»), сохранена эпическая повествовательность с элементами колыбельной. Содержание выстроено двупланово: внешняя канва рассказывает о воине перед боем, а внутренний слой раскрывает философские размышления о судьбе, долге и любви. Примечательно сочетание архаичной образности («добрый воин», «сокол ясный») с современной лексикой («квадрокоптеры», «буханка», «воронки»).
Музыкальная структура композиции продумана как драматургическое путешествие сквозь эпохи. Первый куплет выполнен в форме речитатива в традициях хип‑хопа — его ритмическая чёткость и минималистичная аранжировка создают ощущение сосредоточенности перед испытанием. Второй куплет отсылает к манере древнерусских сказителей: здесь появляются орнаментальность мелодии и полифонические элементы, напоминающие хоровое пение. Припев построен на аутентичном народном мотиве, который исполняет Дарья в традиционной вокальной манере; его волнообразная динамика (то взмывает ввысь, то звучит как колыбельная) создаёт эмоциональный контраст с куплетами.
Аранжировка отражает концепцию «диалога времён». Акустические народные инструменты (гусли, жалейка) задают архаичный фундамент, а электронные биты и синтезированные текстуры вписывают композицию в современный контекст. Джазовые гармонии в партии женского вокала добавляют изысканности и многослойности, а звуковые эффекты (имитация ветра, отдалённых ударов) усиливают кинематографичность повествования.
Образ «доброго воина» трактуется не как конкретный исторический персонаж, а как архетип защитника, воплощающий верность традициям, готовность к самопожертвованию, связь с природой (мотивы коня, сокола, ветра) и надежду на возвращение к любви и дому. Повторение колыбельной формулы «баю‑баю‑бай» становится лейтмотивом, соединяющим прошлое и настоящее, личное и эпическое.
Не менее значима для группы песня «Соколка», ставшая её знаковым произведением. В основе композиции — переосмысление фольклорного образа сокола как символа свободы и духовной силы. Авторы сохранили архаичную образность («лети‑лети по лесам‑болотам», «обернись ветром»), но наполнили её современным экзистенциальным содержанием.
Работа над «Соколкой» велась в 2021–2022 годах. Александр отбирал биты, способные передать эпическую мощь припева и лирическую глубину куплетов. Алексей разрабатывал ритмический каркас, сочетая трэп‑биты с народными ритмоформулами. Дарья работала над вокальными партиями, балансируя между народным и эстрадным звучанием.
В январе 2023 года композиция была отправлена на конкурс «Звук моего региона» (организатор — Юрий Бардаш при поддержке Президентского фонда культурных инициатив). Из 4 000 заявок «Соколка» прошла отбор и победила по итогам народного голосования (2 500 голосов).
Кульминацией стала премьера песни на закрытии премии Института развития интернета 7 июня 2023 года. В исполнении участвовали группа «Родная речь», Юрий Бардаш и Хор Сретенского монастыря. Это выступление закрепило за «Соколкой» статус культурного манифеста, соединившего фольклорную традицию с современным музыкальным языком.
Творческий метод «Родной речи» выстроен на трёх принципах. Во‑первых, это аутентичность: работа с первоисточниками (архивные записи, этнографические сборники). Во‑вторых, инновация: смелое сочетание народных инструментов с электронными сэмплами, традиционных распевов с хип‑хоп‑речитативом. В‑третьих, диалог эпох: тексты сохраняют архаичную поэтику, но затрагивают актуальные темы идентичности, памяти, духовного поиска.
Таким образом, «Родная речь» демонстрирует, как фольклор может стать живым языком современности. В их работах древняя образность обретает новое звучание, традиционные мотивы вступают в диалог с урбанистической эстетикой, а этническая идентичность раскрывается через универсальные человеческие ценности. Группа подтверждает: народная культура — не застывший канон, а ресурс для творческого поиска, способный отвечать на вызовы времени.
Самые актуальные новости в мире единоборств👇