Найти в Дзене
От худшего к лучшему

Все мультфильмы The Walt Disney Company: от худшего к лучшему (1 часть из 6)

Disney — самая влиятельная голливудская студия. В её обиходе столько франшиз, что годовой доход превышает несколько миллиардов. Но так, конечно, было не всегда. Появилась студия в 1923 году и начала с чёрно-белых короткометражных мультфильмов про Микки Мауса. Их первая полнометражная попытка случилась только в 1937 году. И «Белоснежка» стала огромным хитом проката, после чего The Walt Disney Company ещё долго выживала только за счёт проката мультфильмов. И сегодня хотелось бы обсудить исключительно мультфильмы головной компании, которые имели широкий кинотеатральный прокат. Всего таких мультфильмов за 88 лет случилось 63 штуки. На своём пике диснеевская анимация была буквально монополией мирового проката. До 80-х никто даже не мог с ними конкурировать. И хотя в 70-х наблюдался определённый кризис, деятельность компании всё ещё была уникальной. С премьерой «Русалочки» в 1989 году мультфильмы перешли на новый уровень, так что в 90-е была выпущена главная классика студии. А вот после золо
Оглавление

Disney — самая влиятельная голливудская студия. В её обиходе столько франшиз, что годовой доход превышает несколько миллиардов. Но так, конечно, было не всегда. Появилась студия в 1923 году и начала с чёрно-белых короткометражных мультфильмов про Микки Мауса. Их первая полнометражная попытка случилась только в 1937 году. И «Белоснежка» стала огромным хитом проката, после чего The Walt Disney Company ещё долго выживала только за счёт проката мультфильмов. И сегодня хотелось бы обсудить исключительно мультфильмы головной компании, которые имели широкий кинотеатральный прокат. Всего таких мультфильмов за 88 лет случилось 63 штуки. На своём пике диснеевская анимация была буквально монополией мирового проката. До 80-х никто даже не мог с ними конкурировать. И хотя в 70-х наблюдался определённый кризис, деятельность компании всё ещё была уникальной. С премьерой «Русалочки» в 1989 году мультфильмы перешли на новый уровень, так что в 90-е была выпущена главная классика студии. А вот после золотого века случился спад, и двухмерная анимация буквально перестала существовать. Так что с 10-х годов 21 века Disney целиком перешли в трёхмерный формат, где, кажется, вернули свою популярность. Но не без провалов. В ноябре 2025-го вышел 64-й проект головной компании — долгожданный сиквел «Зверополиса».

Ну и про метод расстановки. Я расставил все фильмы списка от худшего к лучшему, но объективно, использовав 4 крупнейших сайта о кино - КиноПоиск, IMDb, Rotten Tomatoes и Metacritica. Последние два - сайты критиков, которые часто недооценивают или переоценивают фильмы, так что формула расчёта будет выглядеть так: (КП+IMDb+(RT+M)/2)/3

64. Заветное желание (2023), (59+56+(48+47)/2)/3=54.16

Такое чувство, что все подразделения Disney в честь 100-летнего юбилея такие: «А давайте скооперируемся и за год на хрен разорим нашу любимую алчную мышь». На дно ушли Marvel, ремейки, тонуть пытался Pixar, но зрители не позволили, а под конец года грохнуться решил и мультфильм головной компании. Disney в принципе с 2020 года перестало везти с анимацией — тонуло или недобирало тупо всё. «Заветное желание» же предполагалось первым крупным хитом, но по итогу это переросло в провал похлеще «Странного мира» прошлогоднего.

«Желание» в принципе побило много антирекордов для мультфильмов студии. Это ведь первый мульт про принцесс (или около того), получивший настолько средние оценки от зрителей. Да и критики будто бы воспряли ото сна, утопив мультфильм баллом ниже 50. К тому же бюджет в 200 млн тоже выглядит очень странно — «Желание» стало одним из самых дорогих мультфильмов, но почему-то его визуальная составляющая оставляет желать лучшего. То ли это очень странное совмещение 3D с 2D, как сейчас модно, то ли в целом попытка состряпать новый визуальный стиль на манер «Паука», но по ощущениям выглядит как очень дешёвый сериальчик. Анимация и дизайны очень странные, что выбивает из повествования постоянно. Не то чтобы это прям совсем плохо, но я привыкнуть так и не смог.

Что ещё выбивает из повествования, так это песни. Да, раньше Мышь славилась кропотливым подходом к своим мюзиклам, но последние их мультфильмы не особенно стараются. Но «Желание» — это просто бесконечный поток слов без грамма смысла. На протяжении всего мультфильма песни сменяют друг друга каждые минут 5, причём каждая вообще не вызывает интереса. Очень унылая постановка, самый банальный текст и в целом нет никакой вовлечённости. Ну и ещё в дубляже не всегда понятно, что некоторые герои поют, хотя подбор голосов приятный.

Вторая острая проблема мульта — дикая поспешность. Все персонажи меняют ориентиры вообще без причины, зачастую им хватает одной песни. За 5 сек главный злодей выбалтывает всю подноготную Аше, потом за 5 сек переобувается и становится вообще жёстким мудаком, бикос меджик. Король-колдун вообще дико несбалансированный псих. С нифига он решает, что поданные все против него, затем применяет магию не в почёте, чтобы просто типа найти главную героиню.

Мораль тоже странная — вы, люд, мечтайте и не давайте мудакам у власти украсть ваше заветное желание. Что-то типа того. Я, наверное, просто не понимаю сюжетную канву, потому как не понимаю, как работает завязка. Все хотят магического исполнения своих желаний, но вроде как, пока они не исполнятся, никто не помнит, что именно загадал. Да и бывает же несколько заветных желаний.

Ещё в последнее время в разных проектах Disney пошли какие-то дурацкие второстепенные персонажи, постоянно раздражающие. У Аши в замке есть орава странных друзей, которые продвигают сюжет, нелепо шутят, но не вызывают положительных эмоций. Те же недотёпы были в «Баззе Лайтере», «Странном мире», «Особняке с привидениями» и т. д.

Знаете, вот не думал, что такое возможно, но «Заветное желание» вполне сопоставимо по качестве с «Троллями 3». Такая сумасбродная нелепая комедия без шуток, с незапоминающимися песнями и очень пресной и поспешной историей. Кино прям скачет галопом по Европам, но не может толком сосредоточиться, так что получается несмотрибельный мельтешащий бред, 5 из 10.

63. Цыплёнок Цыпа (2005), (63+57+(37+48)/2)/3=54.16

-2

Первым полнометражным 3D-мультфильмом студии Disney стал именно этот странный мультфильм с сумасшедшим бюджетом в 150 млн долларов. И концепт этой истории в каком-то смысле может показаться даже интересным.

Лейтмотивом истории уже сотый раз кряду становится конфликт отцов и детей, но подкрепленный нашествием инопланетян. Главный герой — просто потрясающе халтурное клише, но мультфильм достаточно неплохо подходит к его раскрытию. «Цыпленок Цыпа» подходит к этому с иронией, и вроде как у него это даже получается неплохо.

Конечно, проверку временем мультфильм не прошёл, и сейчас смотреть его мне казалось пыткой, но в целом всё не так критично. Громить хочется только анимацию, всё остальное воспринимается относительно неплохо. Как я уже говорил, этот мульт стоил огромные 150 млн долларов, но качество картинки поразительно посредственное. Даже первая «История игрушек», вышедшая на 10 лет раньше и стоившая в 5 раз дешевле, и то смотрится в разы качественнее.

Хотя история, как я уже говорил, в «Цыпе» даже неплохая. Мне понравился ироничный подход мультфильма. Некоторые герои неплохо стебут клише, хотя можно было бы и получше. Но за отсылку на «Индиану Джонса» я готов простить создателям дурацкие моменты.

Возможно, мультфильму не хватает ухода в отрыв. Он слишком вторичен с точки зрения персонажей и драматургии, но при этом не лишён интересных моментов в комедии и пародии. Не то чтобы юмор "Цыплёнка Цыпы" какой-то особенно забавный, но, как и многие мульты 00-х, он обладает долей безумия, про которую вспоминать приятно. Лично у меня в памяти до сих пор сохранились некоторые очень классные сцены, которые не работают на все сто, так как в общем мультфильм хромает.

В целом «Цыпа» — проект очень спорный, и канул в лету он вполне справедливо, но в нём было несколько неплохих моментов. Хотя я иногда даже почему-то вспоминаю его с теплотой.

62. Не бей копытом (2004), (62+54+(51+50)/2)/3=55.5

-3

Страшное время было для студии Disney в начале 00-х. Один за одним проваливались культовые вещи, не говоря уже про штуки вроде «Не бей копытом». Для классической диснеевской это была точка невозврата — один из крупнейших кассовых провалов в истории студии, подкреплённый очень слабыми оценками аудитории. Провал «Не бей копытом» настолько сильно ударил по классической анимации, что стал последним 2D-проектом Disney с заездом в кинотеатры. Потом ещё что-то попытается исправить «Принцесса и лягушка» в 2009, но неудачно.

И хотя «Не бей копытом» считается худшим представителем 2D-мультфильмов Disney, тем не менее какие-никакие поклонники у картины имеются. По крайней мере я встречал много комментариев, что кино хорошо смотрелось в своё время и не заслужило такого мощного провала.

Хотя мне «Не бей копытом» никогда особо не нравилось. Когда в детстве без разбору смотришь всё подряд, то негатив испытываешь довольно редко. Так что иногда этот мульт я посматривал, и было даже норм, но на безрыбье. Дикий Запад с коровками и гиперактивной лошадкой — мне казалось, что это далеко не самый впечатляющий сеттинг. Ну и плюс тот самый великий сюжет, где дому бедной бабушки не хватает денег на оплату налогов, поэтому родственнички помладше попытаются быстро организовать что-то деньгодобывающее. В этот раз вместе детей, правда, найти деньги хочет группа коров.

Меня не особенно зацепили персонажи, наблюдать за которыми было прям очень скучно. Ни три основные коровки, ни хвастливый конь, ни прочий зоопарк мне не понравились. Они походили на классических друзьяшек из мюзикла с животными, которые живут в каком-то своём поющем и бумажном мире. Поэтому надежда была только на приключение. Которое тоже получилось не особенно занимательным. Сеттинг вестерна вообще никак не разнообразил мультфильм.

Единственным классным моментом остался прикольный усатый злодей. Ему далековато до представителей классических чертей из золотой коллекции студии, но своё обаяние у него есть. Плюс шикарные усы и харизма.

Мультфильм не казался мне даже в детстве особенно смешным, но какие-то сцены в нём были даже ничего так. Но в целом это максимально забываемая штука, которую вспоминать хочется в последнюю очередь.

61. Странный мир (2022), (57+57+(72+65)/2)/3=60.83

-4

Что логично, последние пару мест мы обсуждали тёмные пятна в истории студии Disney. И, если взглянуть на статистику, то с таким багажом мультфильмов окажется, что творческих провалов у студии было не так-то и много. Наверное, только «Заветное желание» можно посчитать прям творческим провалом, а те же «Цыплёнок Цыпа» или «Не бей копытом» — не шедевры, но местами любопытные вещи. Но вот мы дошли до «Странного мира», который обладает самой слабой зрительской оценкой в истории студии. Только критики каким-то чудом вывели проект за зону выше 60.

Вообще, хоть мультфильм и относительно свежий, говорить о нём никто особо не любит. Наверное, дело в том, что никто не стал это дело смотреть, а в новостные сводки «Странный мир» попадал только рука об руку с лозунгом «самый провальный мультфильм в истории Disney» (ну и иногда писали про героя с нетрадиционной ориентацией, но сейчас это не так важно). После ковида диснеевская анимация краше других почувствовала какой-то кризис, так что за весь период 20-х только «Моана 2» из всех мультов студии смогла окупиться. Ну а «Странный мир» оказался настолько никому не нужен, что при бюджете в 180 млн долларов собрал жалкие 73 млн.

На мой взгляд, главная проблема «Странного мира» в том, что это максимально безликое приключение, которое не способно заинтересовать буквально ничем. С первых кадров нас ждёт внезапная стилизация под фантастику середины прошлого века, что перерастает буквально ни во что. Ну, персонажи отправляются в какой-то относительно необычный мир, где всё не поддаётся привычной логике. Но выглядит это всё максимально уныло. Персонажи просто путешествуют по каким-то квестам, где на них нападает то живой цветок, то невиданное доселе чудище. Мир мог оказаться интересным, но в сумбурном приключении оказался просто набором кислотных фильтров, где в сценарии попросили написать, что это всё очень опасно.

Ну и ещё стоит отметить, что именно «Странный мир» вместе с «Баззом Лайтером» в 2022 году продавили этот тренд на странных второстепенных персонажей, которые будут раздражать тебя на протяжении всей картины. Вроде как нужны эти все замечательные граждане для того, чтобы юмор и драматургия, но на деле получается просто набор клишированных непонятных персонажей, которые долбят словесной буффонадой и нагружают без того безынтересный сюжет проблемами, которые решаются по щелчку пальца.

Когда нет нормальной истории, то и о выдающемся визуале говорить не приходится. Ну да, картинка — это, пожалуй, единственное, к чему прикапываться не хочется, но я тем не менее это сделаю. Картинка вроде и прикольная, но какая-то слишком кислотная. А ещё дизайны персонажей слишком попахивают Illumination в самом худшем смысле этого слова.

По итогу не могу сказать, что «Странный мир» — это было прям плохо, но достаточно вторично и безлико, чтобы не вспоминать о мульте уже на следующий час после просмотра. Он просто не вызывает интереса ни в одном из критериев — это не услада для глаз с интересным приключением по необычному миру, но и не что-то осмысленное. Какой-то идеи фильм не предлагает, лаконично её обосновывая. Есть просто набор каких-то тем про семью. Так что это и финансовый, и художественный провал.

60. Сыграй мою музыку (1946), (65+61+(58+60)/2)/3=61.66

-5

40-е — крайне специфический период для мультфильмов студии Disney. Вот отпремьерился культовый «Дамбо», а после него один за одним в прокат попадали киноальманахи небольших короткометражек, которые не были объединены каким-то общим смыслом. Это просто короткометражки.

В самом начале маленького американского зрителя пытались познакомить с тем, как живут в странах других континентов. В «Сыграй мою музыку» были уже музыкальные короткометражки, где за каждую отвечал свой композитор. Нельзя сказать, что получилось что-то особенное. Даже критики восприняли проект посредственно, не заметив ничего революционного.

По мне, так просто не особенно занимательные музыкальные штуки 40-х, которых не выделяет примерно ничего. Они очень обычные и забываются буквально через день после просмотра. Лично мне хотелось бы выделить только сюжетную линию про Петю и Волка. Да, немного русского подъехало в мультфильм. Штука короткая, но интересная. Я бы порекомендовал посмотреть только её отдельно, а остальное внимания особого не стоит.

Разве что под конец появился оперный певец-кит, которому дали визуально запоминающихся сцен. Наверное, это будет вторая лучшая короткометражка «Сыграй мою музыку».

Но в остальном это довольно скучный час так себе сохранившихся песенок под неплохую картинку.

59. Чёрный котёл (1985), (68+63+(56+59)/2)/3=62.83

-6

С оригинальными классическими мультфильмами Disney вроде бы всегда всё было хорошо: милая история любви в рамках эпичного анимационного фэнтези. А потом какой-нибудь культовый статус впридачу. Но был в истории студии и «Чёрный котёл» — мультфильм, который все называют настоящим провалом и чуть ли не самым провальным для Disney в 80-х.

Лично я никогда не понимал, почему «Чёрный котёл» считается неудачным и относительно качества. Я обожал эту историю с детства, помню сюжет, персонажей и атмосферу весьма отчётливо. Так что не скажешь, что это какое-то ностальгичное воспоминание из детства, которое сейчас я бы не принял.

Сюжет с избранной хрюхой — довольно неплохо. Арка свинопаса, который заделался рыцарем, — да, тоже круто. Приключение весьма эффектное и завлекательное. Смотреть за героями было интересно.

Но больше всего меня прёт с Рогатого короля. Мужик очень жуткий и оттого прикольный. Мне кажется, это один из тех злодеев Disney, которого очень недооценивают. Ну да, он довольно бесполезный, но харизматичный. По крайней мере визуальный образ у него очень яркий. Ну и Александр Новиков максимально ядрёно озвучивает каждого злодея, особенно в старых фильмах и анимации.

На мой взгляд, «Чёрный котёл» — наивное и детское, но всё же увлекательное приключение, которое пусть не сравнится с самой культовой классикой Disney, но это определённо очень крепкие 8 из 10.

58. Братец медвежонок (2003), (79+69+(37+48)/2)/3=63.5

-7

Вот мы и добрались до первого представителя классических мультфильмов Disney позднего периода. Правда, классикой его считают только у нас. Критики что-то совсем разбушевались и проект разнесли, да и западный зритель не то чтобы очень сильно любит это кино.

Для меня «Братец медвежонок» определённо стал интересным проектом. На стыке тысячелетий студия начала больше экспериментировать с форматом своих мультфильмов, так что классические истории принцесс или антропоморфных животных уступили дорогу чему-то более смелому. «Братец медвежонок» мог похвастаться тем, что это как бы мультик про говорящих медведей, но в то же время в фильме есть люди. Что со знанием контекста мультфильма больше походит на эпичную экранизацию реальных событий (только с примесью магии). Крайне редко можно встретить проекты, где люди и животные не могут понимать друг друга.

Вообще, раньше я почему-то не особенно ценил «Братца медвежонка». Мне он казался каким-то скучным, но со временем я вдруг проникнулся к нему теплотой. Во многом дело спас сеттинг. Создатели мультфильма отправили нас куда-то на Аляску, где максимально красиво. Если говорить исключительно об изображении природы, то я бы точно назвал мультфильм одним из самых красивых. Персонажи вдоволь побродили по многим очень красивым локациям, наслаждались закатом, ловили рыбу, разрушали ледники, взбирались по горам и даже видели аналог северного сияния.

Сюжет в целом тоже очень классный. Главного героя в наказание за нехорошее поведение обращают в животное, так что ему нужно как-то снова стать человеком. Во всех смыслах. И он знакомится с медвежонком Кодой, который поможет ему в этом путешествии. Вроде бы база, но так хорошо раскрыли персонажей, что я не против. Сопереживать им можно, сюжетно всё обосновали отлично.

Про жестокость тоже нельзя не упомянуть. Сражение с медведицей в начале — это что вообще такое было? Меня с каждым пересмотром всегда безумно впечатляла эта сцена. Не хуже нападения острозуба на маму Литтлфута в «Земле до начала времён». Да и старший брат, который от незнания желает отомстить за смерть брата медведю, в которого и превратился его брат, тоже добавляет «Братцу медвежонку» остроты.

Наверное, стоит сказать и про песни. Они прям отдают духом «Спирита» от DreamWorks. Я даже парочку треков переслушал и внезапно открыл для себя, что фоновые песни исполнил Филипп Киркоров. И даже очень круто это сделал. Песни лезут прям в самую суть настроения мультфильма.

Лично я полюбил «Братца медвежонка» со временем. Он раскрылся как очень интересная и красивая притча о человечности в медведе. Пожалуй, соглашусь с мнением, что это один из самых недооценённых мультфильмов Disney.

57. Моана 2 (2024), (69+68+(61+58)/2)/3=65.5

-8

«Моана» была одним из лучших диснеевских проектов 10-х, который, на мой взгляд, не то чтобы прям сильно нуждался во франшизе, но раскрытие лора не казалось чем-то прям совсем ненужным. Но вот прошло достаточно лет, чтобы забыть про продолжения, но 2024 — буквально прорва для возрождения старого культового. Disney вроде снова осознал, как делать кассовые сиквелы.

Вообще, изначально «Моана 2» была сериалом прям на Disney+. А потом студия решила резко пересобрать его в полнометражку. Которая внезапно стала хитярой с миллиардом в кармане. Хотя приём у мультфильма достаточно скромный. Но вроде бы в целом все отмечали, что это ок кино.

Я не возлагал на «Моану 2» каких-то особенных надежд, однако хотелось увидеть вменяемую историю с хорошими персонажами и классными песнями. Ну не получилось. Вот совсем. После просмотра у меня появился только один вопрос: какого чёрта я только что посмотрел? Ладно, давайте по порядку.

Во-первых, сиквел никак не развил ничего по сравнению с оригиналом. Это очередное продолжение, которое просто не знает, что сделать с сюжетными линиями главных героев. Поэтому добавляет им типичное «ну блин, мне страшно, что я не справлюсь, хотя раньше всё было ок». Моана морально никак не выросла. Такое чувство, что даже произошло падение. В оригинале персонаж был взрослее, а к сиквелу стал каким-то комиком, который преследует великую цель. Мауи также в сиквеле ничего из себя не представляет. Никакого адекватного конфликта ему не прописали. Ну и не то чтобы минус, но просто разочарование лично для меня. Я думал, что у Моаны здесь появится дочь. Раньше никогда такого не было, чтобы у диснеевской принцессы появился ребёнок. Была бы очень классная штука, но это сестра. Которая вообще никак не нужна сюжету.

Во-вторых, переделка сериала в полнометражку очень чувствуется. Сиквел представил дофига и больше второстепенных персонажей, которые отправились в путешествие вместе с Моаной. И их попытались раскрыть максимально быстро в течение пары песен. Какого-то интересного нового персонажа не показали. Их всех хочется назвать просто пустыми, потому что они просто создают фон для главных героев, которые повторяют ту же миссию, только ещё важнее. Создаётся ощущение, что я ещё раз смотрю прошлогоднее «Заветное желание». Там тоже с ГГ путешествовало дофига и больше второстепенного мусора, который просто существует, но настолько раздражает постоянной буффонадой, что хочется просто повеситься.

Сюжет тоже стал каким-то непонятным. Сердце было только началом, поэтому надо чёт ещё сделать, чтобы всё было ок. Постепенный процесс. Ну, то есть идейно ни о чём. И при этом сюжет стартует, прям стартует по прошествии первого часа. Я засекал. Первый час персонажи тупо представляются, знакомятся, пытаются понять, во что они вообще ввязались.

В-третьих, максимально невзрачная развязка. Я даже не понял, а в какой момент кино закончилось. Я вот зевнул, а квест уже выполнен. И все обнимаются. Я даже не понял, был ли у этой истории антагонист. Эта мадама, что удерживала Мауи, нормальная или нет?

В-четвёртых, очень слабые песни. Это всё ещё мюзикл, который даже в отрыве от истории может быть хорошим. Но нет, не получилось. Исполнение от главной героини не цепляет от слова совсем. Мауи тоже только растягивает хронометраж. Собственно, все песни растягивают хронометраж. Они не развивают сюжет, они не кажутся лаконично вплетёнными в повествование. Чел просто так решил раскрыть свою варежку. Особенно дело касается команду Моаны и (не)злодейку. Они начали петь просто так, но не стоило. Господь, даже рэп туда засунули.

Ну и ещё меня повеселило, на какой ноте мультфильм закончился. Классический хэппи-энд почему-то ощущался очень инородным, так что я всё ждал подлянки. Её не случилось, а потом я почувствовал, что пришёл посмотреть на фильм киновселенной Marvel. Где самой интересной была сцена после титров. Видимо, ждём третью часть.

На мой взгляд, получилось прям очень плохо. Прям преочень. Для меня это явно один из самых разочаровывающих сиквелов, поскольку первой «Моане» я бы с радостью поставил 8-8,5 из 10. «Моана 2» — это уровень того же «Заветного желания», которому я бы влепил 4,5-5 из 10. Не знаю, чего-то как-то совсем невозможно было смотреть.

56. Время мелодий (1948), (64+61+(75+69)/2)/3=65.66

-9

Наверное, самый спорный в моём случае альманах короткометражек раннего периода диснеевской анимации. Все эти мультфильмы не то чтобы меня цепляли, но были в них хотя бы небольшие моментики, которые были сделаны очень хорошо: были классные песни, нетривиальные интересные истории и запоминающиеся персонажи.

Во «Времени мелодии» всего этого нет. В очередной раз нам показывают историю трёх кабальеро, которым уже совсем нечем заняться. Довольно унылая любовная история, обилие животных и насекомых. Всё такое скучное и грустное, что даже как-то описывать неинтересно. Практически все эти короткометражки не вызывают никаких эмоций.

Из детства я до сих пор историю маленького кораблика, которая предвосхитила пиксаровских «Тачек». Тоже не могу сказать, что история особенно замечательная, но хотя бы запоминается.

Ну и последняя короткометражка про мужичка, который всюду сажал яблони, также была довольно атмосферной.

Но в целом это одна из самых посредственных поделок Disney, 5 из 10.

55. Салют, друзья (1942), (66+60+(82+60)/2)/3=65.66

-10

С премьерой в 1942 году «Салют, друзья» студия Disney ушла в интересное и специфическое направление. Первого полнометражного анимационного фильма пришлось ждать 14 лет с момента основания студии. После три года велась разработка «Пиноккио», а потом, уже через два года, вышел «Салют, друзья». Этот мульт открыл конвейер мультфильмов-сборников короткометражек, которые знакомили юного зрителя с чем-то неизведанным. Конвейер оказался настолько успешным, что в течение следующих 5 лет выходил контент подобного направления.

Мультфильмы этого периода не получили какой-то особой известности, так что сейчас это самые невспоминаемые мультфильмы Disney. Им не удалось стать культовыми, оценки их всех у зрителей колышутся в районе 6 баллов из 10. Так что расположение их в списке будет зависеть главным образом от критиков, которые в каких-то проектах видят исторический след, а где-то констатируют, что действительно продукт классики, который очень спорный.

В случае с «Салют, друзья» критики в целом мультфильм восприняли неплохо. Длится он всего 45 минут, а на главных ролях Дональд Дак и Гуфи. Эти два знаковых героя решили познакомить зрителя с красотами Латинской Америки, поэтому вместе с аниматорами направились посетить Аргентину, Бразилию и прочие известные страны Южной Америки.

Честно, трудно как-то оценивать этот мультфильм. Он лишён какой-либо чёткой структуры и, по сути дела, является лишь зарисовкой. Весь его прикол в том, что некоторые персонажи как-то живут в Южной Америке, где интересно. Дональд Дак сдружится с зелёным попугаем и посетит озеро Титикака. Ещё в историю совершенно внезапно будут встроены примерно ни на что не влияющие короткометражки. Например, история маленького почтового самолётика.

«Салют, друзья» интересен больше всего как мультфильм у начала истории Disney. Но говорить об этих максимально простеньких короткометражках как о чём-то выдающемся не приходится. Это продукт своего времени, который как художественное произведение примечателен примерно ничем.

54. Атлантида: Затерянный Мир (2001), (79+69+(49+52)/2)/3=66.16

-11

Говоря о самых провальных мультфильмах в стиле классической анимации, то Disney в 21 веке собаку съел на подобных, а провал «Атлантиды» стал одним из самых удручающих. Говоря о качестве мультфильма, сильно любят его только у нас, тогда как Запад его откровенно не оценил. У меня же история отношений с мультфильмом тоже не очень задалась. Я почему-то всегда смотрел его вместе с DVD-сиквелом, который меня жутко раздражал, «Возвращение Майло» было прям отвратительным. На первой же части было довольно скучное начало, переходившее в дикое экшен-приключение по поиску затерянной империи. Вот Атлантида найдена — вроде бы всё круто, мультипликационная версия «Аватара». Но с того момента, когда с главной героиней начинает происходить что-то странное, то кино начинает скатываться в пучину посредственности. Переизбыток экшена, пучок каких-то чертовски странных сцен и дурацкий твист с внезапными злодеями. Из плюсов можно выделить очень сочную картинку — один из самых дорогих мультфильмов Disney всё-таки. Экшен до прибытия в Атлантиду прекрасный, а ещё визуально кино выглядит очень свежим и экзотичным. В целом, на мой взгляд, у него очень хромает третий акт, но это скорее нормальный мультфильм, чем плохой.

53. Весёлые и беззаботные (1947), (68+63+(73+66)/2)/3=66.83

-12

Последнее в этой части упоминание альманахов с персонажами студии Disney. «Весёлые и беззаботные» представляют собой две получасовые истории, которые всё так же не скреплены общим сюжетом. Связующим звеном между ними является сверчок Джимини, знакомый нам по мультфильму «Пиноккио».

Первая история рассказывает о цирковом мишке, который решает сбежать в лес. И плохо было в этом лесу ровно до тех пор, пока он не встречает самочку. И тут сразу жизнь и мир преображаются. Если вкратце, то запредельно скучная любовная история про то, как бабочки в животе спасают от всего. Милая и по-своему наивная, но всё же максимально стандартная вещь. После просмотра ощущения были примерно такими: «А, ну ок». Это слишком просто и стандартно, чтобы говорить о чём-то особенно хорошем.

Вторая короткая история уже гораздо интереснее. Тут экранизировали Джека с его бобовым стеблем до облаков, только вместо Джека тут Микки Маус с Дональдом и Гуфи. Всё это дело заряжено неплохой приключенческой составляющей, действительно интересным и красивым визуалом, а также неплохими шутками. Трио главных героев — это очень яркий дуэт, который даёт много неплохого юмора и качественной буффонады. Вторая новелла смотрелась гораздо интереснее и ярче первой, так что общее впечатление от «Весёлых и беззаботных» скорее положительное.

На мой взгляд, это самая удачная вещь из цикла киноальманахов Disney 40-х. Вторую новеллу очень рекомендую к просмотру, она прям заряжена приключенческим духом. Вторая пусть скучновата, но скорее просто средняя, а не посредственная.

52. Оливер и компания (1988), (79+66+(53+58)/2)/3=66.83

-13

«Оливер и компания» стал последним мультфильмом Disney до их, так скажем, революции. Уже в 1989 году «Русалочка» задала тренд, который привёл к золотой эпохе мультфильмов студии. А вот «Оливер и компания» в своё время стали разочарованием для студии как в финансовом плане, так и творческом.

С высоты российской аудитории, конечно, о каком-то творческом провале говорить не приходится. У нас «Оливер» — почти классика с 8 баллами из 10, хотя по известности он тоже значительно уступает своим собратьям из 90-х. Ко мне в инфополе «Оливер и компания» попадали только в разговоре о том, как Дон Блут нагнул студию в 1988 году, когда «Земля до начала времён», которая стоила всего 12,5 млн долларов, стала самой кассовой анимацией года. А вот Disney со своим 31-миллионным «Оливером» сел в лужу и получил заметно меньше зрительской любви, так ещё и в прокате еле вышел в ноль.

Если говорить о непосредственно качестве мультфильма, в детстве он мне нравился. Есть ощущение максимально базовой и шаблонной истории, но были в ней свои интересные особенности. Как минимум, атмосфера и визуал мультфильма были довольно мрачными. История про котёнка-сиротку Оливера, который нашёл приют у бездомного, вместе с которым живёт несколько собак. Вместе они образуют ловкую компанию, которая занимается разными мелкими кражами, чтобы как-то выживать и помогать хозяину. Ну и конечно, не без глобального сюжета, который будет связан с противостоянием крутым псам с ошейниками.

Больше всего, пожалуй, в этой истории меня впечатлило взаимодействие человеческих персонажей. Главный человеческий персонаж — натуральный бомж. Где вы ещё такое в мультфильме увидите? И этот бедолага ещё и задолжал много денег здешнему мафиози, который постоянно на своей элитной машинке приезжает к нему за долгом и буквально всё из него выбивает. Это не то чтобы основная сюжетная линия, но наблюдать за такими разворотами сюжета было довольно интересно. Ну а расправа над злодеем — это самый запомнившийся мне момент из «Оливера». Сейчас буду нещадно спойлерить, но всё-таки слишком хочется: сумасшедший мафиози на своей машине выезжает на рельсы в попытках задавить главных героев, но в итоге его самого давит поезд. Трындец, но как это выглядело, конечно.

В остальном история довольно милая. Котёнок и собачки что-то делают вместе — ну круто же. Даже в конце доводят арку Оливера до эмоционального катарсиса или что-то около того.

Короче, не могу сказать, что получился прям образцовый мультфильм, но свои интересные и отличительные черты у него имеются. И пусть это не шедевр, но достойное произведение, которое смотрится хорошо даже спустя почти 40 лет после премьеры.

51. Динозавр (2000), (77+64+(65+56)/2)/3=67.16

-14

На заре становления современного Disney «Динозавр» стал первым полностью созданным при помощи 3D-технологий мультфильмом. Хотя трудно говорить о том, что это именно мультфильм. Его разработкой как бы занималась головная компания Disney, так что «Динозавр» официально считается 39-м полнометражным проектом студии.

Но интересен именно подход к созданию проекта. Само собой, «Динозавра» ждала мучительная судьба на подходе к релизу. Переписывание сценария и смена концепции — классика истории почти для всех мультфильмов Disney, выпущенных после 1999 года. Но «Динозавр», превратившись в аналог «Земли до начала времён», всё же обладал интересной особенностью. Первый 3D-проект Disney стал самым дорогим проектом года, и этот масштаб чувствуется даже через четверть века после премьеры. Впечатление остаётся такое, что кино снято в реальных локациях. Так как уровень проработки мира просто поражает воображение. Просто взгляните на открывающую сцену: это ж как будто реально на машине времени приехали поснимать вот это великолепие. Природа, воды, разная живность — это выглядит просто потрясающе. И на самом деле создатели действительно использовали хитрый ход, и пейзажи «Динозавра» были позаимствованы у реальности.

Это особенно заметно на фоне анимированных персонажей. К примеру, карнотавры как безмозглые хищники, лишённые разума, выглядят всё так же потрясающе. Рогатые черти тоже как будто пришли посниматься для «В мире животных». С травоядными динозаврами, которых снабдили антропоморфными элементами, уже сложнее. Когда те говорят или пытаются заняться какой-то человеческой деятельностью, могут выглядеть неестественно, но в целом они тоже проработаны здорово. А вот с лемурами принадлежность «Динозавра» к началу 00-х. Для своего времени они сделаны очень хорошо, но сейчас уже прям видно, насколько топорно рендерились шерсть или выражения лиц.

Лично я вот ничего не могу поделать, имею я слабость к сюжетам с обычным походом по миру в сеттинге динозавров. Что «Динозавра», что тех же «Ледниковый период: Эра динозавров» и «Парк юрского периода 2: Затерянный мир» можно отнести к роуд-муви по тому или иному миру, населённому динозаврами. Ну это ж прям очень круто. Можно поглазеть на интересный и необычный, очень красивый мир природы, который не увидеть больше нигде. А ещё дух приключений и вот это вот всё.

Ну и историю трудно назвать пустой. Да, это своеобразная калька с «Земли до начала времён», где стада динозавров тоже бредут через пустыни к офигенному месту с едой и водой, а за посыл суждение, что выживает не сильнейший, а давайте-ка лучше помогать друг другу, ведь вместе мы даже хищника завалим. Но не имею ничего против. Тут такой шекспировский пафос случается, что даже от банальных сцен можно в хорошем смысле офигеть.

Ну и на сладкое — саундтрек. Почему у композитора Джеймса Ньютона Ховарда нет Оскара за это чудо? Или хотя бы номинации хоть на что-то? «Динозавр» — это вот тот редкий фильм, где музыка максимально выделяется и задаёт такого эпика каждой сцене, что сил моих нет. И дело не в какой-нибудь одной эпичной теме — тут сразу несколько просто завораживающих, мощных и эпичнейших саундтреков, которые вкупе с визуалом делают некоторые сцены просто шедевральными.

И то ли вновь во мне сыграла ностальгия, но и «Динозавра» я бы назвал просто великолепным классическим приключением. Мне достаточно милых персонажей, духа приключений и музыки с визуалом. Прям супервещь для просмотра на вечер.

Конец 1 части.

2 часть:

3 часть:

4 часть:

5 часть:

6 часть:

Ссылка на телеграм-канал.

От худшего к лучшему