🔹 Вводная
Команда вооружённых до зубов профи приходит в себя на чужом корабле. В коридорах — пустота и кровь, в нишах — ловушки, за поворотом — выжившая Рави (Брианна Хилдебранд), а ещё дальше — «хозяйва» корабля, с которыми придётся воевать до последнего рожка. Уильям Кауфман не выдумывает сложных причин и последствий: старт — «с ходу», маршрут — «только вперёд».
🔹 Почерк Кауфмана
Бывший разведчик в кино остаётся разведчиком: никаких «спокойных» сцен и долгих подводок, только прямые линии штурма. Кауфман традиционно меняет декорации, но не парадигму: суровые мужики, простая мотивация, мораль — в прикладе. От криминального боевика до хоррора — его кино держится на дисциплине экшена, а не на драматургических нажимах.
🔹 Экшен как геймплей
Фильм устроен как шутер: «очистить сектор», «собрать патроны», «перезарядиться в укрытии». Почти весь хронометраж — перестрелки и зачистки. Это честная ставка и одновременно предел возможностей картины: если вы ждёте механики «беги и стреляй», получите сполна; если ищете тон, атмосферу, загадку — здесь их почти нет.
🔹 Дизайн «врага»
Антагонисты будто из 1950-х: маски, резина, «высокие» лбы и грим, который выгоднее затемнять, чем показывать при свете. Отсылки к «Нечто из иного мира» и «Твари из Чёрной лагуны» работают как ностальгия, но не как апгрейд жанра. Это не чуждые биологии кошмары — скорее каскадёры в шлемах с бластерами.
🔹 Персонажи без анкеты
Макс Мартини типажно ведёт отряд, но о героях мы знаем столько же, сколько о маркировке их бронежилетов — ничего. Кауфман сознательно «стирает» индивидуальность во имя темпа. Редкое исключение — Майкл Ирби: пара взглядов, пара реплик, и уже проступает человек, а не слот в стройке.
🔹 Звёздный камео-магнит
Линда Гамильтон заявлена как «тяжёлая артиллерия», и её линия проговаривается в ключе «Сары Коннор-лайт». Работает больше в промо, чем в ткани фильма. «Русский след» с танкисткой-повстанкой — клюквенная приправка в духе Холодной войны: громко, узнаваемо, но наивно и поверх сюжета.
🔹 Камера и ритм
Оператор Марк Рутледж привычно тянет на себе динамику: узкие коридоры, строб, «ручник» на штурме, правильные углы на сменах магазина. Экшен читается, темп не роняют — пока не приходят бюджетные ограничения: тогда темнота, дым и быстрый монтаж берут на себя то, что не вытянуло производство.
🔹 Итоговый нерв
Перед нами честный, но вторичный «аттракцион зачистки»: без драматургических глубин, с фан-сервисной ретро-фантастикой и аккуратным, хоть и однообразным, экшен-ритмом. «Миссия “Осирис”» не добавляет кирпичей в дом космического боевика — это сборка из знакомых деталей, решённая в логике «быстро, громко, по уставу».
📌 Посмотреть стоит, если:
- хочется «стрелялки» без лишних разговоров — как сыграть миссию на «нормале»;
- любите олдскульную фантастику 50-х с монстрами в гриме и прямой постановкой;
- цените тактику и понятную геометрию боя в узких пространствах;
- готовы простить клюкву и картонных пришельцев ради бодрого темпа.