Первой премьерой 105-го сезона Театра Вахтангова стал моноспектакль Григория Антипенко «Старик и море» в постановке Павла Сафонова, увидеть который можно на сцене Арт-кафе. Хемингуэй по-прежнему трогает наши сердца.
«Кто же тебя победил, старик? — спросил он себя… — Никто, — ответил он. — Просто я слишком далеко ушёл в море».
Именно далеко уйти в море этой глубокой притчи позволяют зрителям создатели спектакля. Именно потому, что сами полны ею.
Получив «добро» на постановку моноработы, Павел Сафонов перечитал множество текстов, но, дойдя до повести Хемингуэя, понял, что эта вещь давно жила внутри него, давно трогала по-настоящему.
«Здесь много чистоты, благородства, поэзии и в тексте, и в пространстве, и в образе, - говорит режиссёр, - много беззащитности, какой-то детской наивности по отношению вообще к людям на Земле, к нашей жизни, и при этом много мужества и силы, и веры в то, что всё равно стоит идти до конца своим путём. И тайны, наверное, тоже много. И все эти вещи, мне показалось, сейчас, сегодня очень важны и важно поговорить об этом».
И об этой бездонности Бытия рассказ на таком маленьком аскетичном сценическом пространстве, которое, полностью захватывает зрителя и уносит в море вместе со стариком Сантьяго, с этим salao – самым что ни на есть невезучим, который на самом деле «никогда не терял ни надежды, ни веры в будущее».
Пропадает всё внешнее, и вот ты несёшься с ним в погоне за Рыбой, слушая его, и в подсознании примеряя ситуацию на себя. Смириться или бороться? А что стоит за этим самым смирением?
По мнению Павла Сафонова, спектакль о том, что проиграв, Человек открывает для себя возможность любить и не терять ни своего достоинства, ни снов … которые и являются, по сути, той ценностью, которую ни у кого не отнять … Мир жесток и безжалостен ко всем, но и мы жестоки, поэтому важно ощутить эту взаимосвязь и искать равновесия.
Покой и утешение … Кто их способен дать? Интуиция безбожного Сантьяго всё-таки его не обманывает. Поймать эту подсказку, это дуновение всё-таки стоит.
«Самонадеянно будет сказать, - комментирует Сафонов, - что мы поняли до конца мощное последнее высказывание Хемингуэя, что всё там осознали, но, я думаю, что всё равно притча про встречу человека с божественной энергией, с каким-то смыслом, с которым мы, соприкасаясь каждый день, всуе его не ощущаем и считаем, что в борьбе за успех первичны мы, в том, что мы должны что-то преодолеть, что мы можем вытащить, вскопать, убить, закопать, изменить, а вот в таком увеличенном объёме этой микроситуации наоборот открывается всё незнание человека. Скорее, он приходит к тому, что он не всесилен и не вправе быть победителем».
И это актуальнее актуального, важнее важного, ибо на кону сегодня наша измотанная, истерзанная суетой душа. И далеко уйти в море – это нырнуть в, на первых порах пугающую, а потом столь блаженную божественную тишину.
«Сейчас люди, - справедливо замечает Григорий Антипенко, - много говорят, много болтают, как правило, не подкрепляя это делами и мыслями. А иногда хочется просто помолчать».
К этому актёр добавляет, что гениальность Хемингуэя видит в его простоте – он пишет всё, как есть, без всяких заморочек и инсинуаций, не от головы, а от души.
«В этом сила этого произведения, - продолжает Антипенко. - Мне кажется, благодаря лаконичности и простоте это самая вершина его творчества. И я признаюсь ему в любви».
И вслед за создателями вахтанговского спектакля, намаявшись в полуторачасовых раздумьях и сомнениях, мы тоже решаем всё отпустить, сдаться и наслаждаться, наконец-то самым сладостным из душевных состояний - любовью.