Ансамбль кавказского танца стал ярким символом культурного единства и сохранения традиций в Северо-Кавказском федеральном университете.
Кавказ – это не только горы: это люди, традиции, достоинство. Это народы, веками живущие на вершинах: аварцы, осетины, чеченцы, черкесы, балкарцы и т.д. Их культура рождалась из борьбы и гордости. Горы учили стойкости, а изоляция – внутренней свободе.
Северо-Кавказский федеральный университет находится в самом сердце этого многонационального региона. Здесь важно не просто объединить студентов – важно сохранить культурное разнообразие и дать каждому возможность выразить себя. Одним из самых ярких символов этого единства стал ансамбль кавказского танца «Горец».
Ансамбль появился в 1971 году в СевКавГТУ – предшественнике СКФУ. Его основатель Николай Металлиди видел в танце язык взаимного уважения. С первых дней он строил работу на дисциплине, выправке, точности и осмысленности каждого движения.
За первые два десятилетия в «Горце» танцевали представители более двадцати национальностей. Эта многонациональная основа стала нормой, а не исключением. Металлиди не просто учил движениям – он создавал атмосферу, в которой каждый понимал: танец – это форма уважения к культуре.
Сегодня «Горец» – это не просто ансамбль, а сообщество студентов, объединённых любовью к культуре. Здесь рядом танцуют кабардинцы, балкарцы, аварцы, армяне, русские и другие. Каждый приносит в коллектив своё – манеру, ритм, пластику. И всё это соединяется в одно дыхание.
– Когда смотришь со стороны, понимаешь: мы разные, но в танце эти различия исчезают. Остаётся общее чувство уважения и гордости, – рассказала солистка коллектива Арина Бут.
Участники уверены: секрет долгой жизни «Горца» – в уважении к истории и традициям Кавказа. Каждый учится у другого. Кавказские движения, если их понять, не просто про красоту – они про внутреннюю силу и сдержанность.
В своих выступлениях коллектив использует кавказскую музыку, отдавая дань традициям. Единственное, что меняется, – это современная стилизация звучания. Однако даже в обновленном формате сохраняются характер, ритм и дух национальной мелодии.
В «Горце» танец никогда не ставит один человек. Каждая постановка рождается в процессе общения – с обсуждений, предложений, проб. Участники приносят свои идеи, предлагают жест, шаг, фразу из фольклора. Из множества фрагментов собирается целая композиция.
– Постановка у нас всегда коллективная. Каждый добавляет своё: кто-то предлагает движение, кто-то музыку, кто-то подсказку по костюму. Потом соединяем всё в единое целое и продолжаем отрабатывать. Это не работа одного человека – это творчество всех, – вспоминает солистка ансамбля Арина Бут.
Руководитель задаёт направление, но не ограничивает свободу. Важно, чтобы каждый горел своим делом и был искренен во время выступления. Если танец не прожит, зритель это чувствует.
– Мы всегда обсуждаем, что хотим сказать танцем. Иногда мы спорим почему этот шаг именно здесь, а не в другом месте... Однако, именно так рождается что-то настоящее, – комментирует солистка.
Благодаря такому подходу ансамбль не просто повторяет традиционные формы, а живёт ими.
Подробнее читайте в нашем авторской материале.
Автор: Анастасия Ларченко