2025 год для Инны Коваленко из Балашихи Московской области стал годом открытия пленэров и освоения живописи за стенами студии, участия в проектах Международной АРТели художников и победы в непростом конкурсе «Музыка – универсальный язык».
Инна – самодеятельный художник, она много занимается, стараясь совершенствоваться и развиваться в направлении живописи. Посещает студию – работает с наставником, рисует дома, участвует в выставках и конкурсах, выезжает на пленэры, участвует в благотворительности. И, конечно, много работает с соцсетями, выкладывая фото картин, рассказывая о своем творчестве.
Инна, в чем особенности Вашего стиля?
Мой стиль, пожалуй, тяготеет к реализму. Мой аналитический мозг стремится передать четко то, что я вижу. Хотя хотелось бы научиться импрессионисткой манере письма – очень нравятся работы, написанные живописными мазками.
Какие темы волнуют Вас и чаще всего находят отражение в работах?
В своих работах я как бы пытаюсь «остановить мгновенье» – запечатлеть памятный момент, место, ощущение. Часто это момент или место, в котором я хочу оказаться. Очень хочется передать именно атмосферу, пробудить ощущения.
Инна, сталкивались ли Вы с творческим кризисом?
Пока с не сталкивалась – я еще не реализовалась до той степени, чтобы наступил творческий кризис. Бывает, моменты творческого «запоя» сменяются периодами затишья, но это, скорее, из-за нехватки времени или общей усталости.
Что для Вас ближе в творчестве: ждать вдохновения или регулярно работать?
Пожалуй, регулярно работать. Пока ждать вдохновения не приходилось. Скорее, не хватает времени реализовать все, что хочется, особенно в тот самый момент).
Инна, почему Вы решили участвовать в конкурсе?
Интересно попробовать свои силы, понять, на каком уровне ты находишься. Показать свои работы, посмотреть на работы других участников. Ну, и приятно получить диплом, особенно если он победный)).
Кстати, тема конкурса вдохновила меня на создание картины, которая в итоге стала победителем).
Кто оказал на Вас наибольшее художественное влияние?
Моя наставница – Юркова Вера Андреевна, преподаватель художественной школы «Три кисти» в пгт Красково. Из художников очень нравятся И. Шультце, И. Левитан, В. Поленов, И. Шишкин. Из современников – Р. Божков, Мгер Чатинян, Леонид Афремов, Kathlyn Rietz – восхищаюсь их оригинальным узнаваемым стилем.
Думаю, очень полезно создавать копии картин великих художников. Мне кажется, что после того, как я написала копии «Московского дворика» В. Поленова и «Звездной ночи над Роной» Ван Гога, я сделала шаг вперед в мастерстве. Плюс лучше поняла и оценила творчество этих художников. Также очень помогает посещение выставок и галерей. В этом году открыла для себя пленэры – совсем другие ощущения, чем от писания по референсу. Думаю, пленэры очень помогли мне развиться как художнику.
Инна, поделитесь своими планами: что хотелось бы написать?
Ох, много у меня желаний! Меня очень привлекают сюжеты, передающие состояние отдыха (наверное, потому что мне этого не хватает) – я называю их «хюгге». В задумках серия картин с котиками (я люблю котиков – у меня их 4).
Вообще, люблю серии. Их у меня задумано много, но пока не буду раскрывать. Конкретных планов по участию в мероприятиях у меня нет – решаю в моменте. Рада приглашениям))
Кстати, со 2 по 28 ноября пройдет моя персональная выставка, с участием также работ моих подруг, в музее «Картинка» в г. Железнодорожном (Балашиха) – приезжайте))
Что для вас искусство? Какова, на Ваш взгляд, роль искусства в современном мире?
Я считаю, что художник и искусство должны делать мир лучше – вносить в него приятные моменты, красоту, подсвечивать прекрасное в обыденном, вызывать добрые и теплые чувства, дарить радость. Нравится, когда в картинах присутствует добрая ирония. Мне не нравится искусство с негативом – его и так хватает вокруг. В общем, я за позитив))
Инна, что можете пожелать тем, кто сомневается в себе и боится участвовать в конкурсах и выставках?
Сходите и убедитесь: Вы не хуже)
Текст подготовил Илья Полторанский.
Еще статьи о современных художниках:
Анна Резникова: «Даже в обыденности всегда находится что-то чарующее и завораживающее»
Евгения Машечкина: «Самый большой провал — это не попробовать»
Надежда Чирикова: «Мне ближе то, что оставляет светлый след».
Марина Новосельская: «Мне интересна тема православной и купеческой России»
Яна Никифорова: «Вдохновение для меня — это мир вокруг»
Юрий Павленко: «Искусство помогает стать лучше»
Мария Фесик: «Восхищаюсь художниками, которые выставляются»
Юрий Горбачев: «Кто-то сказал, что художник и в грязной луже красоту найдет. Я согласен!»
Наталья Ефремова: «Конкурсы – это новая ступенька на "лестнице в небоскрёбе" вашей жизни»
Юлия Вдовина: «Искусство – это способ сообщать о мире вокруг и внутри нас»
Олег Мальцев: «идти вперёд, путешествовать, искать себя в жизни и не бояться».
Тамара Полякова: «Делитесь своими успехами и творческими достижениями!»
Олег Горн: "...выставлять свои творения надо!"
Татьяна Лысенко: «Возможности художественного стекла и смальты безграничны!»
Ксения Сидоренко: «Искусство побуждает нас размышлять о том, как следует жить»
Олеся Онипко: «законченная работа должна жить своей жизнью»
Мария Волжина: «Мои картины – гимн любви к природе и ода женственности»
Мария Стрельникова: «Достать рукой до звёзд»