Добрый день, уважаемые читатели!
Ярмарка современного искусства Art Basel Paris состоялась в 24-26 октября 2025 года. Мероприятие привлекло внимание галеристов, художников и покупателей, стремящихся определить перспективные направления инвестиций в условиях сложного рынка искусств. По данным исследования рынка, в первом полугодии 2025 года общий объем сделок снизился на 12% по сравнению с аналогичным периодом годом ранее, заставляя участников искать стабильные объекты вложений.
История выставки началась в 2022 году, когда первая ярмарка совпала с общенациональной забастовкой во Франции. Затем, в последующие два года, мероприятия сопровождались рядом драматичных событий: в 2023 году выставка проходила на фоне израильско-палестинского конфликта, а в 2024 году произошло наводнение в реконструированном пространстве Гран Палэ, вызвавшее серьезные повреждения экспозиций. Наконец, в 2025 году ярмарка вновь открыла двери посетителям вскоре после громкого ограбления Лувра, добавив эмоциональной напряженности событию.
Несмотря на трудности, мероприятие сохранило высокую значимость и престиж. Директор ярмарки Клеман Дельпин отметил, что посещение Парижа позволяет участникам объединить покупку произведений искусства с участием в значимых культурных событиях. Во время специального предварительного просмотра, доступного избранным гостям, выставку посетили важные гости, включая министра культуры Франции Рашиду Дати и супругу президента Бриджет Макрон. Год назад президент Франции Эммануэль Макрон лично присутствовал на закрытии ярмарки, подтвердив государственный интерес к развитию культурного пространства столицы.
Организаторы отмечают, что ярмарка Art Basel Paris превратилась в центральное культурное событие города, объединившее значительное число художественных организаций и учреждений. В 2025 году участие приняли 206 галерей, а общее количество посетителей превысило отметку в 73 тысячи человек, что значительно превышает показатели предыдущих лет. Эти события демонстрируют высокий потенциал французской площадки для привлечения внимания международной аудитории и укрепления позиций Парижа как центра мирового художественного сообщества.
Герхард Рихтер
Немецкий художник Герхард Рихтер, недавно отпраздновавший девяностолетие, получил уникальную возможность представить свою обширную ретроспективу в знаменитом Фонде Louis Vuitton. Эта экспозиция, включающая более 275 произведений, охватывает творчество мастера с 1962 года вплоть до наших дней. Открытие выставки состоялось накануне старта ярмарки Art Basel Paris, усиливая интерес к творчеству автора. Выставочная программа сформировалась таким образом, что именно искусство Рихтера оказало заметное влияние на начало мероприятий ярмарки. Уже в первый день предварительных просмотров галерея Hauser & Wirth успешно реализовала одну из картин художника, датированную 1987 годом, за внушительную сумму в 23 миллиона долларов.
И снова Пикассо
Во время проведения ярмарки Art Basel Paris, на торгах аукциона Drouot состоялся знаковый аукционный эпизод, связанный с именем великого испанского живописца Пабло Пикассо. Портрет Доры Маар, известный как «Женщина в цветочной шляпе», написанный художником в середине XX века, нашел покупателя за впечатляющую цену в размере 32 миллионов евро, намного превышая первоначальную оценку стоимости в восемь миллионов евро. Примечательно, что владелец аукциона Lucien Paris сообщил, что лот приобрел зарубежный покупатель посредством онлайн-трансляции торгов. Эта продажа имела особое значение, поскольку картина принадлежала семье частных коллекционеров, которые хранили ее в течение последних восьми десятилетий, практически не допуская участия полотна в музейных проектах и специализированных выставочных мероприятиях.
Параллельно на главной сцене ярмарки Art Basel Paris семейство Нехмед, известные продавцы произведений искусства ХХ века, представили на своем стенде сразу девять живописных полотен Пикассо. Среди экспонатов выделялась особо ценная работа стоимостью 50 миллионов евро, идентифицированная специалистами издания ARTnews как «Женщина в голубом корсаже (Дора Маар)», созданная в 1941 году. Как известно, братья Нехмед имеют богатую историю взаимодействия с наследием Пикассо, основанную на семейных традициях сбора искусства, восходящих к 1960-м годам.
Леонар Фужита
Осень 2025 года ознаменовалась значительным ростом интереса к искусству японской модернистской школы, особенно ярко проявившимся в творчестве художника Леонара Фужиты. Исследования ресурса Artnet свидетельствуют о постепенном превращении этого сегмента рынка искусства из локально ориентированного преимущественно на японский регион в международно признанный феномен. Ключевым фактором роста послужила продажа картины Фужиты на аукционе Bonhams в Лондоне в 2018 году, когда стоимость лота достигла отметки в 7,1 миллиона фунтов стерлингов. Творческая манера Фужиты характеризуется особым вниманием к образам обнаженных женских фигур, кошек и собак, которые стали узнаваемыми элементами его фирменного стиля. Такие мотивы оказались популярными и привлекли внимание международного сообщества коллекционеров и любителей искусства.
Галерея Mennour, расположенная в Париже, приняла активное участие в ярмарке Art Basel Paris, предложив вниманию зрителей серию оригинальных акварельных рисунков Фужиты. Особое внимание привлекает небольшой женский портрет под названием «Юкки», созданный мастером в 1924 году. Несмотря на скромные размеры (всего 26×22 сантиметра), рисунок оценивался в солидную сумму в 120 тысяч евро, свидетельствующую о высоком уровне заинтересованности к работам художника.
Клод и Франсуа-Ксавье Лалланы
За последние годы творчество французских скульпторов Клода и Франсуа-Ксавье Лалланов приобрело особую популярность на международном арт-рынке. Их уникальные предметы интерьера и скульптуры привлекают внимание коллекционеров и профессионалов мира искусства, устанавливая новые ценовые рекорды на аукционах.
Одним из ярких примеров успеха на торгах стал секретер-носорог, выполненный Франсуа-Ксавье Лалланом. Летом 2025 года второй экземпляр этого изделия был продан на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке за колоссальную сумму в 16,4 миллиона долларов. Символичный предмет мебели Choupatte, выполненный Клодом Лалланом в образе овощного растения на птичьих ножках, демонстрировался на стенде галереи Di Donna. Размер этого экспоната составлял внушительные 119,6 × 136,2 × 135,8 сантиметров, а цена составляла шесть миллионов евро.
Старый добрый Рубенс
В рамках ярмарки современного искусства единственным представителем классического искусства выступил знаменитый фламандский живописец эпохи Барокко Питер Пауль Рубенс. Представленное на экспозиции произведение «Богоматерь с младенцем Христом, святая Елизавета и Иоанн Креститель» было создано в промежутке между 1611 и 1614 годами и представляет собой образец зрелого стиля мастера, отмеченного виртуозностью исполнения и глубиной психологического содержания образов. Цена, назначенная за данную работу, осталась неизвестной организаторам мероприятия. Предыдущая известная сделка касательно этой картины произошла в 2020 году на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке, где полотно было продано за семь миллионов сто тысяч долларов.
Анализируя общую ситуацию на рынке искусства, стоит упомянуть июльский отчет исследовательского агентства ArtTactic, опубликованный в 2025 году. Согласно этому документу, сегмент старого искусства переживает фазу подъема, увеличившись на 35,6%, несмотря на падение общей активности торговли предметами искусства. Этот тренд подтверждает устойчивый интерес коллекционеров и энтузиастов к подлинникам великих мастеров, способствующих сохранению традиций и ценностей визуальной культуры Европы XVII-XVIII веков.
Маурицио Каттелан
Итальянский художник Маурицио Каттелан, известный своим остроумным подходом к современному искусству, сыграл важную роль на октябрьской ярмарке Art Basel Paris. Творчество Каттелана было широко представлено на мероприятии: его работы экспонировались на стендах влиятельной галереи Gagosian и известной галереи Emmanuel Perrotin.
Интерес к Каттелану возник благодаря уникальной способности художника сочетать серьезность и юмор, создавая провокационные и часто парадоксальные образы. Один из представленных объектов, расположенный непосредственно рядом с произведением Питера Пауля Рубенса, предлагался покупателям за 1,8 миллиона долларов. Картины и объекты Каттелана пользовались спросом, что позволило галерее Perrotin заявить о реализации 12 произведений художника по ценам от 90 до 180 тысяч евро каждое.
Лигия Пайп
Одна из главных новинок ярмарки заключалась в успешной продаже галереи White Cube двух произведений Лигии Пайп по цене 180 тысяч долларов каждая. Такая сумма свидетельствует о растущем интересе к произведениям талантливых женщин-художников, чья деятельность остается актуальной темой на современном арт-рынке. Перед началом ярмарки в Париже, в здании Collection Pinault, открылась первая крупная ретроспектива творчества Лигии Пайп под названием Minimal. Центральным элементом выставки стала монументальная инсталляция Тétea 1, символизирующая взаимодействие природных элементов и человеческих эмоций.
Наири Баграмян
В октябре 2025 года центр современного искусства Wiels в пригороде Брюсселя стал местом проведения выставки, организованной галереей Mariam Goodman, посвящённой творчеству ирано-армянской художницы Наири Баграмян. Наряду с открытием выставки, галерея Mariam Goodman предложила приобрести работы Баграмян на стенде ярмарки Art Basel Paris по заявленной цене в 925 тысяч евро. Наири Баграмян известна своими экспериментальными проектами в области искусства, включая использование стекла и создание сложных структурных композиций. Одним из знаковых предметов, привлечённых к экспозиции, стала стеклянная скульптура «Иссякающий. Ущелье», которая вошла в коллекцию Фонда V-A-C. Ранее подобная работа, выставлявшаяся галереей Mariam Goodman в 2024 году, оценивалась в 400 тысяч евро.
Райан Гандер
Английский художник Райан Гандер стал популярным благодаря поддержке миллиардера-коллекционера Франсуа Пино, который обратил внимание на его оригинальные и глубокие работы. Одной из знаменитых серий, принесших Гандеру всемирную славу, являются скульптуры маленьких мышей, говорящих с заиканием, олицетворяющие трудность коммуникации и самоидентификации. Коллекция состоит из трех частей, каждая из которых расположена в разных музеях, принадлежащих Пино: белая мышь «Я... Я... Я...» находится в Париже, на бирже Pinault Collection; серый вариант, «2000 лет сотрудничества: Пророк», расположен в музее Punta della Dogana в Венеции; наконец, черная мышь, названная «Конец», размещена в Palazzo Grassi, также в Венеции.
В дополнение к этим трем объектам, на осенней ярмарке Art Basel Paris в 2025 году галерея Lisson выставила на продажу еще одну инсталляцию из той же серии с изображением мыши, оценённую в 200 тысяч евро.
Пьеро Мандзони
Итальянское движение Arte Povera, получившее широкое признание в результате крупной выставки в парижском пространстве Collection Pinault в 2024 году, стало центральной темой на осенней ярмарке Art Basel Paris в 2025 году. Важным моментом презентации стало включение ключевых работ ведущего представителя этого движения - художника-концептуалиста Пьеро Мандзони.
Среди предложений галереи Michael Werner выделяется концепция «живой скульптуры», разработанная самим автором и воплощённая в конкретной работе, оценивающейся в 2,5 миллиона евро. Проект характеризовался отказом от традиционных материалов и использованием нестандартных подходов к выражению идей и форм, подчёркивая идею простоты и доступности используемых компонентов.
Арт-движение Arte Povera получило название благодаря своеобразному выбору простых и недорогих материалов, используемых в создании произведений искусства. Работы Мандзони служат ярким примером оригинальности мысли и силы воздействия минималистичного подхода на эмоции и восприятие зрителя.
Пишите в комментариях, следите ли Вы за новостями арт-рынка?
Поддержать канал автору на мечту можно здесь:
Для новых материалов подписывайтесь на канал:
Ставьте лайки и комментируйте
Читайте также: