От венских оперных залов до дворцов Павловска — воздушные мелодии Иоганна Штрауса-сына покоряли сердца слушателей по всему миру. В честь 200-летия со дня рождения композитора вспоминаем десять произведений, сделавших его музыку бессмертной классикой.
Жизнь, наполненная музыкой
Иоганн Штраус-младший родился 25 октября 1825 года в Вене. Музыка сопровождала будущего Короля вальса с самых ранних лет. Его отец, Иоганн Штраус-старший, сам прославился как выдающийся композитор и дирижёр, но не хотел, чтобы старший сын пошёл по его стопам. Глава семейства отдал наследника в коммерческое училище и настаивал на изучении бухгалтерского дела. Однако музыкальный талант юного Иоганна оказался неоспорим. Уже в 19 лет Штраус-младший основал собственный оркестр, а к тридцати годам стал главным музыкальным творцом Вены, затмив отца.
Из-под пера Иоганна Штрауса вышло более 500 танцевальных произведений, 15 оперетт, комическая опера и балет. Особое место в творчестве австрийского композитора занимали вальсы, подарившие ему звонкое прозвище Король. Штраус вдохнул в жанр новую жизнь: плавный круговой танец стал сочетаться с драматургией, а мелодия насыщалась игривыми ритмами и необычными акцентами.
Музыка Штрауса-младшего отражала настроение европейского общества 19-го века. Она ассоциировалась с праздником и венским балом, соединяла в себе лёгкость, юмор и эмоциональность. И благодаря этому снискала популярность у слушателей всех эпох — от императора до нынешних поклонников классики.
Не только вальсы: шедевры Иоганна Штрауса
«На прекрасном голубом Дунае»
Первоначально Штраус написал хоровую пьесу на текст поэта Йозефа Вейля. Премьера оставила публику совершенно равнодушной. Лишь спустя год, когда композитор переработал вальс и представил его на Всемирной выставке в Париже уже без хоровой партии, «Голубой Дунай» зажил новой жизнью и стал невероятно популярным. В короткий срок было выпущено более миллиона экземпляров нот. Сегодня этот вальс считается неофициальным гимном Австрии, является визитной карточкой Штрауса и звучит на каждом новогоднем концерте Венского филармонического оркестра.
«Трик-трак»
Штраус написал эту польку примерно в середине своего творческого пути. Получилась весёлая и искромётная композиция, словно разговор за чашкой кофе в венском кафе. Главная идея отражена уже в названии: «Трик-трак» (Tritsch-Tratsch) — буквально «сплетни, болтовня». Ритм польки звучит коротко и звонко, а сама она передаёт дух XIX века, когда музыка Штрауса была чем-то большим, чем фон для танца: это было зеркало повседневной жизни Вены.
«Русский марш» («Конная гвардия»)
Торжественный и величавый марш Штраус посвятил императору Александру III, а также российским военным и придворным кругам, среди которых австрийский композитор пользовался огромной популярностью. Впервые произведение прозвучало 29 апреля 1886 года в Санкт-Петербурге, в зале конюшни полка гвардейской кавалерии. Штраус сумел удивительно тонко уловить дух страны, где он провёл несколько лет, и превратил музыку в своеобразный жест уважения к Российской империи.
«Цыганский барон»
Оперетта, впервые представленная в Вене в 1885 году, считается вторым великим сценическим шедевром Штрауса. В её основе — новелла Мора Йокаи «Саффи». Музыка обрела более серьёзный, почти оперный характер. Национальные венгерские мотивы, драматические сцены и колоритные персонажи сделали «Цыганского барона» любимым произведением публики. Сам Штраус очень дорожил этим произведением и считал его одной из своих самых значительных работ.
«Императорский вальс»
Этот вальс был написан в 1889 году и посвящён императору Францу Иосифу I. Музыка поражает своей масштабностью: лёгкое вступление сменяется плавными вальсовыми темами, которые постепенно перерастают в настоящий праздник. Одно из самых монументальных и торжественных произведений Штрауса, неизменно звучащее на праздничных концертах.
«Весенние голоса»
Вальс с вокальной партией для сопрано передаёт атмосферу весеннего пробуждения природы. Оркестр словно разговаривает через инструменты: игривые фразы скрипок и лёгкие акценты духовых инструментов создают эффект танца цветов. Штраус создал «Весенние голоса» для концерта в театре «Ан дер Вин», где сольную партию исполнила известная оперная певица Берта Шварц. Публика была в восторге и потребовала выступить на бис. Позже вальс часто исполнялся без вокала, как инструментальный номер.
«Полька-Пиццикато»
Эту озорную польку Штраус создал в соавторстве с братом Йозефом. Всё произведение строится на приёме пиццикато — игре на щипке струн, что придаёт музыке игривый характер. В некоторых вариантах исполнения звучит колокольчик, добавляя забавный колорит. «Пиццикато» словно маленькая музыкальная шутка, её с удовольствием играют как в концертных залах, так и на домашних вечерах. Этот шедевр демонстрирует уникальное чувство юмора, которым Штраус умел наполнять даже короткие танцевальные номера.
«Гром и молния»
Произведение буквально заряжено энергией: слушатель узнаёт раскаты грома и вспышки молний в каждом стремительном такте. Штраус написал эту экспрессивную польку в 1868 году. Композиция небольшая, но невероятно эффектная — оркестр словно участвует в гонке, где каждая секунда наполнена азартом. Уже во время первых исполнений в Вене и Павловске публика восторгалась виртуозностью музыкантов и изобретательными «штучками», от которых сердце начинало биться быстрее. «Гром и молния» остаётся одним из лучших примеров того, как даже непродолжительная пьеса может быть наполнена драматизмом и выразительной силой.
«Песни любви»
Вальс впервые был исполнен в Вене в 1852 году и сразу привлёк внимание своей необычной структурой. Он состоит из множества коротких, контрастных тем, каждая из которых изображает разные оттенки любви — от нежной романтики до страсти. Произведение начинается тихо, со струнного пиццикато, а завершается драматично, с барабанной дробью литавр и кульминацией духовых. «Песни любви» олицетворяют романтическую атмосферу старой Вены и до сих пор остаются неотъемлемой частью концертных программ.
«Летучая мышь»
Самая знаменитая оперетта Штрауса. Премьера состоялась в 1874 году в венском театре «Ан дер Вин» и принесла композитору триумф. Лёгкий сюжет о переодеваниях, бале-маскараде и любовных интригах соединился с жизнерадостной музыкой, в которой звучат вальсовые ритмы. Особенно прославилась увертюра: яркая и остроумная, она давно живёт отдельной концертной жизнью, звучит в программах симфонических оркестров по всему миру. Интересно, что одним из персонажей в либретто стал русский принц Орловский — «Летучая мышь» перекинула ещё один культурный мостик между Веной и Россией.
От классики до современности: плейлисты в МТС Музыке.
Переходите по ссылке, что скачать МТС Музыку
Подписывайтесь на наш канал. Рассказываем о гаджетах и технологиях.