Когда книгу превращают в фильм, это настоящее испытание для писателя. Персонажи и миры, которые он создал, внезапно перестают быть только его.
- Сумеют ли другие творцы бережно отнестись к твоей драгоценной вселенной?
- Не вложат ли они в неё чуждые темы или токсичные идеи?
- Не перепишут сюжет в угоду современным трендам?
Есть тысячи способов всё испортить, и в итоге рождаются фильмы, которым лучше было бы не появляться на свет. Этот риск легко перевешивает любую радость от удачи. Некоторым авторам везёт, и они находят общий язык с теми, кто переносит их тексты на большой экран, но, к сожалению, история Голливуда пестрит примерами крайне сложных отношений между писателями и их адаптациями.
В этом материале предлагаю разобрать такие истории чуть ближе.
Приятного чтения!
Алан Мур (Лига выдающихся джентльменов)
Вряд ли кто-то презирает голливудские адаптации своих графических романов сильнее, чем Алан Мур. Причин тому множество: от ненависти к корпорациям, владеющим студиями, до печальной судьбы его проектов. Мур никогда не скрывал неприязни к таким экранизациям, как "Хранители" Зака Снайдера или паршивый фильм "Из ада" с Джонни Деппом.
И это неудивительно, учитывая провокационность его текстов. В глазах Мура, когда его работы превращают в коммерческий продукт, они неизбежно теряют свою остроту. А первая же голливудская попытка экранизировать его творчество - провальная у критиков, но успешная в прокате "Лига выдающихся джентльменов" 2003 года - лишь подлила масла в огонь.
"Лига" стала последним фильмом Шона Коннери, но так и не положила начало долгой франшизе, на которую рассчитывали боссы 20th Century Fox. Зато спровоцировала судебный иск: студию обвинили в краже проекта у Ларри Коэна и Мартина Полла. К большому огорчению Мура, дело уладили без суда - а ведь он хотел раз и навсегда доказать, что его комикс не был плагиатом. Вся эта грязная история лишь усилила его презрение к фильму. Он молился, чтобы экранизация не бросила тень на признанный первоисточник. Неудивительно, что у легенды комиксов для Голливуда не осталось ничего, кроме обиды.
Сьюзан Купер (Восход тьмы)
Книга Сьюзан Купер "Восход тьмы" вышла в 1973 году. Этот 216-страничный фэнтези-роман, пропитанный британским духом, быстро нашёл своих преданных поклонников. 34 года спустя фильмы о Гарри Поттере заставили голливудские студии лихорадочно искать новое молодёжное фэнтези для экранизации. Так книга Купер превратилась в фильм, который настолько явно копировал эстетику "Поттера", что критики не уставали повторять это в своих разгромных рецензиях.
Всю самобытность оригинала принесли в жертву, чтобы угодить аудитории современных семейных фильмов.
Когда "Восход тьмы" провалился в прокате, выяснилось, что Купер от него не в восторге. Годы спустя она заметила, что сказать "не понравился" - значит "сильно смягчить". И разве можно было не презирать этот несостоявшийся блокбастер? Создатели выгладили все уникальные черты её текста ради фильма, который в итоге не оценили ни новички, ни давние фанаты.
Кроме этого едкого комментария, Купер больше не высказывалась о фильме. Она просто сосредоточилась на новых книгах, например, на романе "Самый короткий день" 2019 года. Лучшее доказательство того, что "Восход тьмы" не стоил её времени - так же, как не стоил времени и денег зрителей.
Рик Риордан (Перси Джексон и Похититель молний)
Если какая-то фэнтези-адаптация на волне успеха "Гарри Поттера" и могла выстрелить, то это был "Перси Джексон и Похититель молний". Однако, когда книгу Рика Риордана перенесли на экран, ей не хватило магии первоисточника. И это при том, что режиссёром был Крис Коламбус, снявший "Гарри Поттер и философский камень".
Увы, талант Коламбуса фильм не спас. Выйдя в прокат в 2010 году, он не впечатлил критиков. Зрители же были озадачены тем, как радикально и без фантазии создатели обошлись с их любимой книгой, добавив детали, которым там было не место. Но ярость фанатов была не единственной проблемой. Сам Риордан разделял их разочарование, о чём и написал на своём сайте.
В ноябре 2018 года он даже опубликовал свои письма создателям фильма. В них он подробно объяснял, что его не устраивает в картине, и в пух и прах разносил сценарий. Проблема была не просто в отличиях от книги. Риордан считал текст откровенно слабым - таким, который точно оттолкнёт преданных фанатов. Весь этот опыт, по понятным причинам, стал для него мучительным. Видеть, как персонажей и миры, на которые ты потратил годы, безжалостно кромсают, - это и правда душераздирающе.
Урсула Ле Гуин (Сказания Земноморья)
Мир студии Ghibli - это не только фильмы Хаяо Миядзаки. Студия дала приют множеству творцов, подаривших "Шёпот сердца" и "Сказание о принцессе Кагуя". Здесь же начинал свою карьеру и сын мастера, Горо Миядзаки. Его режиссёрским дебютом стали "Сказания Земноморья" - адаптация фэнтези-романов Урсулы К. Ле Гуин. И хотя фильмы Ghibli обычно встречают восторгом, "Сказания" собрали негативные отзывы. Критики сочли фильм эмоционально холодным и слишком вторичным на фоне прошлых работ студии.
Сама Ле Гуин тоже была глубоко разочарована тем, как обошлись с её материалом. В частности, ей не понравилось, что в фильме ввели типичного злодея, на которого было удобно свалить всё зло в мире. Идея, что насилие - это решение всех проблем, напрочь противоречила духу её творчества.
Перекроив романы о Земноморье под лекала традиционного фэнтези-боевика, создатели лишили мир Ле Гуин его уникальности. Писательница и сама разделяла мнение критиков: фильм попросту не дотягивал до высокой планки Ghibli. В итоге "Сказания Земноморья" не смогли взлететь - ни как адаптация, ни как самостоятельное произведение студии.
Элвин Брукс Уайт (Паутина Шарлотты)
Спустя полвека после выхода оригинальный мультфильм "Паутина Шарлотты" уже не вызывает былого восторга. Сегодня его часто называют излишне слащавым, особенно на фоне бескомпромиссно душераздирающего первоисточника. Попытки подражать классике Disney также вызвали критику: например, для создания песен пригласили братьев Шерман, авторов музыки к "Мэри Поппинс" и "Книге джунглей". Именно эти "диснеевские" нотки и заставили автора книги, Э. Б. Уайта, публично раскритиковать фильм - особенно то, как часто поросёнок Уилбур и его друзья срывались на песни.
Через четыре года после премьеры Уайт в письме назвал мультфильм "издевательством". И это была лишь верхушка айсберга. Писатель объяснял, что лично ненавидел мюзиклы, поэтому превращение его книги в музыкальный фильм стало для него личным оскорблением. Его также разозлило, что создатели переделали скромные, приземлённые локации вроде ярмарки в Блу-Хилл в нечто грандиозное. Список его претензий был бесконечен. Уайт умер в 1985 году и, по крайней мере, не увидел, как у презираемого им мультфильма появилось необъяснимое продолжение - "Паутина Шарлотты 2: Великое приключение Уилбура".
Клайв Касслер (Сахара)
Многие писатели недовольны экранизациями своих книг, но Клайв Касслер вывел эту вражду на совершенно новый уровень с фильмом "Сахара" 2005 года. Незадолго до премьеры он подал в суд на продюсеров, утверждая, что его обманули насчёт творческого контроля над фильмом.
Первый суд Касслер проиграл, но вердикт отменили, и он с новыми силами ринулся в юридический бой. Эта судебная эпопея закончилась лишь в конце 2013 года, и, по сути, в ней не было победителей, хотя Касслер и смог возместить около 22 миллионов долларов судебных издержек. За это время он не раз повторял, что создатели фильма "вырвали сердце" из его книги. В итоге картина была разгромлена критиками и провалилась в прокате.
Главным виновником Касслер считал сценариста Джоша Фридмана. По его мнению, именно сценарий Фридмана стал той точкой, после которой всё производство пошло под откос.