25 октября на Софийской набережной в историческом здании Кокоревского подворья открывается новое пространство школы masters — masters:dom. В честь этого события основательница школы Полина Бондарева представит выставку работ из своего частного собрания. Специально для «Сноба» Полина отобрала пять знаковых работ и объяснила свой выбор.
Дмитрий Грецкий, Евгения Кац. No6 из серии CARGO сказка. 2022
Триптих Грецкого стал последним приобретением на ярмарке Cosmoscow и заглавной работой выставки моего личного собрания в рамках Биеннале частных коллекций. Произведение относится к серии «Ковчег», именно ему посвящено и название всей выставки — «Ковчег искусств». Символично, что мы разместили эти работы на втором этаже masters:dom, имитируя Ноев ковчег, где все мы «спасаемся» искусством. Для меня Дмитрий Грецкий сегодня один из самых глубоких и масштабных художников, абсолютно завораживающий своим взглядом на окружающий мир, людей и «возвышенную» повседневность.
Кирилл Челушкин. Из серии «Жажда адреналина». №3. 2019
Я долго наблюдала за Кириллом лично в поездках с Мариной Гисич и хотела приобрести работу «Вокзал в Мадриде», но её очень быстро купили. Дальше несколько лет я ждала «своего» Челушкина, и так появилась «Скорость» (так я называю это произведение), столь точно отражающая наше с мужем отношение к жизни. Кирилл — виртуозный график, и его работы, на мой взгляд, одни из самых сложных в исполнении — огромные холсты он скрупулёзно прорисовывает карандашом. Кроме того, Кирилл Челушкин создал книгу «Алиса в стране чудес», к которой сделал космические иллюстрации — её я подарила маме как самостоятельное произведение искусства.
Иван Карпов. Аудиовизуальный объект №7. Из проекта «Весна 21». 2021
Одна из самых необычных работ в собрании. Иван работает с направлениями science-art и ready-made: инсталлирует в старые радиоприборы химические колбы, помещая в них живые растения, которые бережно выращивает в ботаническом саду. Дальше художник программирует автономные звуки и свет, которые являются обязательным дополнением к работе, а раз в полгода приезжает лично и обрабатывает все растения. Эта работа не только про пределы восприятия, но и про возможность интегрировать «эксперимент» в повседневную жизнь — звуки и свет воспроизводятся в соответствии с окружением, как ответ на движения, освещение и температуру.
Лиза Бобкова. Мой мальчик
Давно испытываю невозможную слабость к работе с материалом и формой, именно поэтому ранние металлические листы с текстами Лизы, выпускницы Академии художеств, на чьей дипломной выставке я была, попали в мою коллекцию. Дальше случился мой подарок мужу, один из самых красивых экспериментов — коробочка «Мой мальчик», в которой от руки прописаны послания любимому человеку на 12 листах, а брать и рассматривать их надо непременно в белых перчатках, что как раз можно сделать на выставке коллекции.
Александра Гарт. Без названия. 2024
Одна из самых «петербургских» авторов современности, Александра Гарт, стала «Художником года» ярмарки Cosmoscow в 2024 году. С Александрой я знакома давно, ещё с её первых персональных выставок в галерее на Пушкинской, 10, у Анны Новы. Дальше мы создали совместный проект на Левашовском хлебозаводе. Несмотря на то, что Гарт — графический художник, мне кажется, только её живопись заставляет меня чувствовать ту глубину высказываний Саши, которую она стремится передать в своём искусстве. Где-то это сублимация тревоги, где-то проявление апатии, а где-то — безразличие или тотальное спокойствие.