Монографическая выставка в Третьяковской галерее на Кадашевской набережной.
Илья Машков — яркий представитель русского авангарда, на период творчества которого приходят переломы и поиски художественного языка. Но перемены он воспринимал с оптимизмом, что, безусловно, отражается в его произведениях. Машков умело совмещал свой талант с ноткой озорства и наглости, любил гиперболизацию.
В рамках понимания современного искусства его произведения не вызывают такого удивления. Но в свое время он был новатором. Из-за огромных размеров и диких цветов публика называла картины пугачами!
Упорством и смелостью художника нельзя не восхититься. Он дважды обучался в МУЖВЗ и оба не закончил. При этом построил свою мастерскую и организовал курсы для абитуриентов в училище. С этого и началась его популярность.
Про устройство экспозиции.
Выставка позволяет нам проследить эволюцию творчества художника — от организации модернистской группировки «Бубновый валет» до поздних работ соцреализма.
В целом маршрут обусловлен хронологией, но нередко в рамках одного периода приводится произведение того же жанра из прошлого в контрасте: как некие темы, к которым Машков часто возвращался, при этом меняя стилистику. Оформлены они стеной другого оттенка, что сразу акцентирует внимание и заставляет задуматься.
Подборки работ стилистически помогают провести параллели со знаковыми мастерами прошлого. Огромное влияние на творчество Ильи Ивановича оказали Поль Сезанн (собственно, Машкова часто называли русским Сезанном), Снайдерс, Шарден и другие мастера разных эпох.
Сам колорит выставки приятный, песочного оттенка стены не перехватывают на себя много внимания, а синие полосы разбавляют восприятие. Стоит отметить, что в зале с графикой наоборот: темно-синий колорит выделяет белые листы (фото 9). Еще больший контраст возникает при выходе из этого пространства, где нас ожидают огромные светлые полотна соцреализма
ㅤ
Однозначно советую посетить экспозицию! Это прекрасная возможность погрузиться в мир русского авангарда и творческие поиски такого культурно богатого художника.
Автор статьи: Александра Брагинская.