Создаем легкий и воздушный акварельный разворот в альбоме, передаем объем, нежность и глубину пространства осенних цветов.
Материалы: альбом с акварельной бумагой
Акварельные краски: Ультрамарин, Розовый хинакридон (или аналогичный розовый/лиловый), Лимонная желтая.
· Кисти: средняя (№4-6 круглая) для цветов, тонкая (№1-2 круглая) для деталей.
· Вода в двух емкостях (в одной вода должна быть чистой)
· Палитра для смешивания или белое блюдце.
· Бумажные салфетки для снятия лишней влаги.
Пошаговая инструкция:
Шаг 1: Композиция и эскиз
Вспоминаем правило золотого сечения.
Мысленно разделите лист на три части по горизонтали и вертикали. Главные, самые крупные и яркие цветы лучше расположить не в центре, а ближе к точкам пересечения этих линий. Мы сделаем это в правой трети. Это сделает композицию динамичной и интересной.
Шаг 2: Создание основы цветов
Смешиваем ультрамарин и розовый хинакридон чтобы получить фиолетовый.
На палитре смешайте две краски в разных пропорциях, чтобы получить разнообразие оттенков: от холодного сиреневого до глубокого фиолетового.
Обратите внимание: если смешать ультрамарин и кадмий красный, то будет «глухой» фиолетовый.
Что делать: Средней кистью, хорошо насыщенной цветом, начинайте рисовать кружки-соцветия. Следим за ритмом! Чередуйте крупные, средние и мелкие пятна. Пусть некоторые из них слегка перекрывают друг друга. Не стремитесь к идеальной форме — неровные, живые круги смотрятся лучше.
Шаг 3: Создание мягкого фона и живых краев.
Когда края чуть подсохнут, размываем чтобы создать красивый фон.
Это ключевой прием для создания воздушности. Нужно поймать момент, когда середина пятна еще влажная, а края уже подсохли.
Что делать: Чистой кистью, смоченной в воде (но не мокрой!), мягко пройдитесь по внешним контурам некоторых цветов. Размойте их, создавая легкие разводы и мягкий цветной ореол. Это объединит цветы с фоном и создаст эффект легкой дымки.
Шаг 4: Подготовка зелени
Подбираем с помощью цветового круга гармонию цветов.
Триадные цвета к нашему розово-фиолетовому: холодный сине-зеленый и оранжево-желтый. Их соседство усиливает яркость друг друга.
· Что делать: Смешайте на палитре Лимонную желтую и Ультрамарин. Меняя пропорции, получите разные оттенки зеленого. Внесите зелёные пятна между фиолетовыми кругами.
Смешайте лимонную (либо индийскую желтую) с розовым хинакридоном и поставьте на некоторых цветах оранжевые серединки.
Шаг 5: Проработка и детализация
Просушиваем и начинаем уточнять глубину пространства.
Дождитесь полного высыхания слоя. Теперь мы будем "вытягивать" форму цветов из пятен.
· Что делать:
1. Глубина: Возьмите более насыщенную смесь фиолетового (можно добавить чуть больше ультрамарина). Пройдитесь по теневой части некоторых цветов, особенно тех, что находятся под другими. Это сразу создаст объем.
2. Лепестки: Тонкой кистью и темным фиолетовым цветом начните рисовать отдельные лепестки по краям кругов. Старайтесь не переборщить! Лепестки должны быть короткими, "игольчатыми", не везде одинаковыми. Пусть они проявятся только на некоторых цветах. Остальные пусть останутся более размытыми.
Шаг 6: Рисуем листья и стебли
Рисуем листья и стебли зелени. Сушим.
Используйте смешанные ранее оттенки зеленого.
· Что делать: тонкой кистью рисуйте стебли, ведущие к соцветиям. Листья астр — удлиненные, с мелкими зубчиками. Не прорисовывайте каждый листок. Только наметьте. Мы рисуем не натурную зарисовку, а впечатление. Дайте слою полностью высохнуть.
Шаг 7: Финальные акценты и глубина
Рисуем ещё один слой цветов. Размываем как в шаге 3.
Этот шаг оживит картину и усилит ощущение густого букета.
· Что делать:
1. Повторите Шаг 2: нарисуйте несколько новых полупрозрачных фиолетовых пятен поверх уже готовых цветов. Это создаст новые, более дальние соцветия.
2. Сразу, по сырому, в нескольких местах (обычно в центре или в тени под другими цветами) поставьте пятна очень темного, почти черного фиолетового (добавьте больше ультрамарина и маленькую каплю лимонной желтой).
3. Эти темные пятна нужно тут же слегка размыть с одной стороны, чтобы они не "торчали" пятном. Эти контрастные, темные участки — ключ к объему и глубине. Они "утяжеляют" композицию и заставляют светлые цветы выступать вперед.
Советы:
· Не бойтесь воды: Акварель любит воду. Смелые размытия часто дают самый красивый эффект.
· Сохраняйте свежесть: Лучше недоделать, чем перегрузить деталями. Остановитесь, когда почувствуете, что работа смотрится цельно.
· Экспериментируйте с цветом: К фиолетовому можно подмешивать не только синий и розовый, но и немного желтого.
Поздравляю! Ваш нежный и атмосферный букет осенних астр готов. Можно добавить любимые стихи про осенние цветы. Или текст-впечатление. Напишите его от руки. Ведь сейчас так мало случаев, когда мы пишем руками.
Видео с объяснением смотрите здесь
.