Добрый день, дорогие читатели!
Алексей Железняков уже давно известен, как хореограф Команды Этери Тутберидзе.
И многими он так и воспринимается, как один из педагогов команды.
В тоже время Алексей уже долгое время является основателем Танцевально-спортивной студии для спортсменов, любителей и профессионалов «AJ DANCE & CHOREOGRAPHY SCHOOL».
На его мастер-классах на паркете становится действительно жарко.
Танцоры, гимнасты, фигуристы и просто те, кто чувствует жизнь в движении – частые, а порой постоянные гости его студии.
В информационном пространстве Алексея нередко обсуждают за излишнюю эмоциональность и прямоту.
Наверно, это черта многих людей искусства.
Порой так даже честнее, без масок.
Многие педагоги умеют танцевать. Это мы можем наблюдать в разных тренерских штабах.
Но вот научить танцевать так, чтобы танец стал пульсом твоего сердца, дыханием твоей души – может далеко не каждый.
А превратить в фигурное катание из технически сложнокоординационного вида спорта в искусство – задача вовсе для единиц выполнимая.
И Этери Георгиевна это прекрасно понимала и понимает. Поэтому с фигуристами команды хореографы работают в самых разных жанрах.
Но даже зрителям порой кажется, что растанцовки фигуристов напоминают некий релакс. Иногда так легко спортсмены ТШТ повторяют все движения и связки за Мастером.
Но это лишь на первый взгляд. За этой видимой легкостью стоят кропотливый труд спортсмена и рассудительность педагога.
В эфире диалога «Разговоры по душам» Алексей Железняков доступным языком раскрыл секреты своего мастерства и профессионализма.
Работу с детьми он считает своим призванием. Но осознание этого к нему пришло не сразу.
В начале были танцы в военном народном ансамбле. Потом – желание освоить современные жанры.
Уже работая с Этери Тутберидзе, Алексей Валентинович в первых группах фигуристов начал искать подходы для раскрытия танцевального потенциала детей.
Посеять зернышко, чтобы после ростка появился стебель, а затем и цветок – такую метафору Алексей приводит для понимания сотворчества Учителя танцев и ученика.
Наполнить фигуриста, чтобы программа на льду не была просто штампом, без чувств и мимики, без души и сердца.
Чтобы улыбка была светом, а не «простым проветриванием зубов».
Чтобы движение стало говорящим языком программы.
Среди таких фигуристов, рассказывающих истории на льду, Алексей особо выделил Евгению Медведеву и Камилу Валиеву.
Среди мужчин сейчас – Петра Гуменника. Но это далеко не все имена, конечно.
Основной секрет Алексея, который он совершенно не скрывает – работать не по методичке. Индивидуально. Интуитивно.
Нельзя давать группе фигуристов танцевать хип-хоп, если они уставшие, а впереди у них ещё тренировки на льду. Лучше заняться пластикой, успокоить мысли, и через движения наполниться гармонией и энергией.
Отрабатывая с фигуристами программы на паркете, Алексей всегда смотрит макет программы, расставляет акценты, слушает музыку, пропускает ее через себя и создает собственное прочтение и образ.
Затем, соединяя своё видение с пониманием ученика, создается новая история, которой зачитываются зрители.
«Нельзя девочке семи лет катать «Кармен», – убежден Алексей.
Всегда можно найти подходящий образ, соединить физическое и душевное в одно, чтобы расцвести в своей внутренней сущности.
Алексей Валентинович надеется, что хореография на полу, а также актерское мастерство станут составной частью фигурного катания для дальнейшего его развития в сторону искусства.
Спасибо всем за прочтение.