Найти в Дзене
Частная территория

Херцог и де Мерон — архитекторы, которые думают как художники. Они превратили архитектуру в современное искусство

Жак Херцог и Пьер де Мерон — швейцарские архитекторы, превратившие индустриальные здания в произведения искусства. От музея Tate Modern в Лондоне до стадиона «Птичье гнездо» в Пекине — их проекты показывают, как архитектура способна вызывать эмоции и менять взгляд на города. Всё началось в конце 1970-х. В швейцарском городе Базель два молодых архитектора — Жак Херцог и Пьер де Мерон — решили, что здания могут быть чем-то большим, чем просто стены и крыша. Они учились вместе, спорили, рисовали на салфетках и обсуждали, почему дома должны быть скучными. В 1978 году открыли бюро Herzog & de Meuron, не подозревая, что через пару десятилетий их имена будут звучать наравне с Пикассо, Гехри и Нувелем. Им всегда было тесно в рамках «строительства». Они думали в категориях живописи, света, текстур, эмоций. Архитектура для них — холст, на котором можно рисовать из кирпича, бетона и стекла. Пожалуй, всё изменилось с Taten Modern — легендарным лондонским музеем, открывшимся в 2000 году. До того
Оглавление

Жак Херцог и Пьер де Мерон — швейцарские архитекторы, превратившие индустриальные здания в произведения искусства. От музея Tate Modern в Лондоне до стадиона «Птичье гнездо» в Пекине — их проекты показывают, как архитектура способна вызывать эмоции и менять взгляд на города.

Двое из Базеля

Всё началось в конце 1970-х. В швейцарском городе Базель два молодых архитектора — Жак Херцог и Пьер де Мерон — решили, что здания могут быть чем-то большим, чем просто стены и крыша. Они учились вместе, спорили, рисовали на салфетках и обсуждали, почему дома должны быть скучными.

В 1978 году открыли бюро Herzog & de Meuron, не подозревая, что через пару десятилетий их имена будут звучать наравне с Пикассо, Гехри и Нувелем.

Им всегда было тесно в рамках «строительства». Они думали в категориях живописи, света, текстур, эмоций. Архитектура для них — холст, на котором можно рисовать из кирпича, бетона и стекла.

Фабрика, ставшая храмом искусства

Пожалуй, всё изменилось с Taten Modern — легендарным лондонским музеем, открывшимся в 2000 году. До того это была обычная электростанция. Мрачная, грубая, с трубой, как у паровоза.

-2

Херцог и де Мерон сделали невозможное — превратили индустриальное чудовище в храм современного искусства. Они не снесли стены, не спрятали следы прошлого. Напротив — сохранили стальные балки, грубые поверхности, добавив мягкий свет, воздух, пространство.

Люди впервые увидели, как из ржавого металла может родиться красота. Tate Modern стала символом новой эпохи: архитектура перестала быть только о функциональности. Она стала — о чувствах.

Когда стадион похож на дракона

Потом был Пекинский национальный стадион, построенный к Олимпиаде 2008 года. Мир окрестил его «Птичьим гнездом» — за замысловатую структуру из металлических переплетений.

-3

Проект был настолько амбициозным, что его называли безумием. Но для Херцога и де Мерона безумие — это комплимент.

Они хотели создать здание, которое будет дышать, меняться с погодой, отражать свет. Днём стадион похож на живой организм, ночью — на светящегося зверя, свернувшегося в кольцо.

Для Китая это был не просто стадион. Это был манифест: страна, которая раньше копировала, теперь создаёт.

Архитектура, которая пахнет шоколадом

У них нет страха перед необычным. Когда швейцарский шоколадный бренд Ricola попросил спроектировать фабрику, архитекторы не стали прятать индустрию за стерильными фасадами. Они использовали кирпич, пропитанный травами, из которых делают леденцы.

Да-да, здание действительно пахло. Такое не придумает человек, который строит просто ради квадратных метров. Это делают художники, у которых обоняние включено в проект.

Стекло, камень и тишина

Херцог и де Мерон умеют делать из простого — глубокое. В их проектах нет ярких жестов, всё продумано, уравновешено. Как в японской поэзии хайку: несколько линий — и целый мир.

Посмотрите на Elbphilharmonie в Гамбурге — концертный зал на берегу Эльбы. Старый кирпичный склад, на который поставили волнистый стеклянный купол. Море, отражённое в фасаде, движется вместе с облаками.

Elbphilarmonie («Филармония на Эльбе»), Гамбург. 2016
Elbphilarmonie («Филармония на Эльбе»), Гамбург. 2016

Снаружи — строгая геометрия, внутри — звук, который буквально разливается по пространству. Музыка и архитектура слились воедино.

Дизайнеры, которые рисуют воздухом

Успех не сделал их одинаковыми. Они непохожи даже между собой.

Херцог — рациональный, чёткий, внимательный к деталям. Де Мерон — более свободный, экспрессивный, любит импровизацию. Вместе они создают баланс — как Ян и Инь, как свет и тень.

Их проекты всегда узнаваемы, но непохожи друг на друга. Они экспериментируют с материалами, как художник — с красками. Иногда бетон у них выглядит как ткань, стекло — как вода, а дерево — как броня.

Мир, в котором здания чувствуют

Herzog & de Meuron построили десятки объектов по всему миру: Пражская национальная библиотека, винодельня Dominus Estate в Калифорнии, Laban Dance Centre в Лондоне, Парламент Баварии.

Каждый раз они создают не просто здание, а атмосферу. Они работают с эмоциями. С тем, что нельзя измерить линейкой. Их архитектура — как хорошая песня: ты не всегда понимаешь слова, но чувствуешь ритм.

Архитекторы, которые заставляют мир замедлиться

В эпоху, когда города растут быстрее, чем люди успевают привыкнуть, Херцог и де Мерон напоминают: архитектура может быть медленной. Она может слушать место, разговаривать с ним, оставлять паузы. И в этих паузах рождается смысл.

Подписывайтесь на канал «Частная территория» — здесь мы говорим о дизайне, архитектуре и людях, которые меняют пространство вокруг нас.