Когда мы думаем о театральной жизни дореволюционной России, на ум приходят Москва и Петербург. Но мало кто знает, что Архангельск в начале XX века носил неофициальный титул «летнесезонного театрального города». Сюда, на берег Белого моря, стремились антрепренеры и знаменитые гастролеры. Но за этим блеском скрывалась и другая, трагическая история — о театре, рожденном за колючей проволокой. Это рассказ о том, как искусство выживало в самых нечеловеческих условиях.
Первый театр и «северный Париж»
Еще в 1703 году, всего через год после основания города, в доме «иноземца Ивана Антонова» венгр Ян Сплавский дал первое в Архангельске кукольное представление. Но настоящий расцвет наступил веком позже.
В 1846 году на углу Троицкого проспекта открылся Архангельский Публичный театр — деревянное, но роскошное по меркам города здание на 650 мест, с тремя ярусами лож и буфетом. Это был очаг культуры, который не могли потушить даже частые пожары. После одного из них, в 1854 году, театр отстроили заново в каменном особняке купца Ермолина, а улицу переименовали в Театральную.
К началу XX века Архангельск стал настоящей театральной меккой. Сюда приезжали с гастролями звезды столичных сцен: Мамонт Дальский, Владимир Давыдов, братья Адельгейм. Город, который иностранцы называли «Северным Парижем», кипел театральной жизнью, особенно летом.
Театр за колючей проволокой. Соловецкий феномен
Самая поразительная и трагическая страница северного театра была вписана не в Архангельске, а на Соловках. 23 сентября 1923 года в стенах бывшей монастырской ризницы открылся Соловецкий лагерный театр.
Инициатором был заключенный Сергей Арманов. Он уговорил начальство разрешить создать труппу из зэков, которые репетировали и играли после 10-12 часового рабочего дня. Первыми зрителями были охранники и лагерное начальство. Успех был оглушительным.
Вскоре театр возглавил профессиональный режиссер Макар Борин, также заключенный. Под его руководством ставили не только легкие комедии, но и «Бориса Годунова» Пушкина, «Идиота» Достоевского. Актер Камерного театра Таирова, Борис Глубоковский, вел подробный отчет о деятельности театра. Это был акт невероятного духовного сопротивления: в аду ГУЛАГа заключенные создавали оазис высокой культуры.
Рождение гигантов: БДТ, ТЮЗ и звёздные имена
В 1930-е годы, на фоне страшных страниц соловецкой истории, в Архангельске закладывался фундамент профессионального театра.
· Архангельский Большой драматический театр (БДТ), будущий театр драмы им. Ломоносова, построили в 1932 году на месте взорванного Кафедрального собора — за рекордные 8 месяцев. Его первым режиссером стал Иван Ростовцев, открывший при театре училище.
· В 1933 году открылся ТЮЗ, один из лучших в стране, с собственной библиотекой, кукольным театром и даже детской железной дорогой.
· В том же году возник и Театр кукол, который десятилетия спустя получит «Золотую маску».
Но главным сокровищем этих театров были люди. На архангельской сцене начинали или работали будущие легенды:
· Сергей Плотников — будущий народный артист СССР.
· Фаина Раневская — гастролировала в Архангельске в 1926 году.
· Сергей Лукьянов и Нина Усатова (начинала в Котласском театре).
· Иван Лапиков — будущий народный артист СССР, начинал в Северодвинском театре.
Это был звездный состав, который взрастил не одно поколение взыскательных зрителей.
Котласский театр-фронтовик и театр-кочевник
Отдельная сага — Котласский драматический театр, единственный профессиональный театр на юге области. Его история — это история подвига.
В военные годы актеры играли в неотапливаемом зале, где зрители сидели в шубах, а на сцене было +12. Они отправлялись на гастроли в Нарьян-Мар, выступали перед краснофлотцами, вселяя веру в Победу. «Мы... получили большое художественное наслаждение, что, безусловно, поднимало наш боевой дух», — писали бойцы.
После войны театр стал настоящим кочевником. Летние сезоны — это были длительные гастроли по леспромхозам и деревням, когда артисты везли свое искусство в самые отдаленные уголки, часто на санях и телегах.
От уличных фестивалей до «Золотой маски»
В 1989 году Архангельск совершил очередной театральный прорыв. Художественный руководитель Молодежного театра Виктор Панов организовал первый фестиваль уличных театров, который вскоре вошел в список мероприятий ЮНЕСКО. Город во время белых ночей превращался в одну большую сцену с труппами со всего мира.
А в 1996 году случилось немыслимое: Архангельский театр кукол получил высшую национальную театральную премию «Золотая маска» за спектакль «Вертеп». Провинциальный театр был признан лучшим в России.
Так в чем же загадка архангельского театра?
Она в его невероятной жизнестойкости. Он рождался дважды: сначала в купеческих особняках, а потом — в бараках Соловков. Он выживал в войну и расцветал в мирное время, становясь родиной для будущих звезд и проводником мировой культуры. Это история не о столичной гламурности, а о глубокой, суровой страсти к искусству, которая способна пробиться даже сквозь бетон и колючую проволоку. Это театр, который не просто развлекал, а помогал выжить и остаться человеком.