Открытие органного фестиваля "Мариинский"
Продолжаю исследовать неповторимое звучание органа и на этот раз я на улице Писарева дом 20 (название дано 6 октября 1923 года, в честь русского критика и публициста Д.И.Писарева).
Здесь в 1900х размещался Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров.
Здание для хранения и писания декораций было заложено 3 мая 1900 года. В течение года строительство было завершено. Архитектор - Шретер Виктор Александрович - российский архитектор немецкого происхождения, академик и профессор архитектуры Императорской Академии художеств.
Здание возведено из кирпича на растворе из романского цемента. Наружные стены обработаны двенадцатью контрфорсами (от французского contreforce - "противодействующая сила" - вертикальная опора, выступающая часть стены или отдельно стоящая опора, усиливающая основную несущую конструкцию).
Лицевой фасад отделан высококачественным кирпичем, украшен четырьмя выступами-вышками с верхушками из оцинкованной стали. На фасаде установлены четыре кронштейна для флагов. На трех главных дверях установили орнаментированные оковы и железные углы для предохранения притолок от порчи при проносе декораций. Крышу покрыли оцинкованным железом. В средней части был устроен фонарь из двойных легерных стекол (отличается ровностью, гладкостью поверхности и сильным блеском с обеих сторон).
В первых трех этажах помещался магазин (склад) для декораций, в четвертом - мастерская. Над ней находился кабинет художника и зал для писания декораций.
В 1917 году здание перешло в ведение Мариинского театра.
В ночь с 4 на 5 сентября 2003 года на складе произошел пожар, нанесший значительный ущерб. Очаг пожара находился в одной из комнат на первом этаже, и, поскольку этот этаж был загружен горючими материалами, пламя быстро охватило всё помещение и затем ушло вверх по перекрытиям. Чудом уцелел фасад, выходящий на улицу Писарева и боковые фасады.
В тушении участвовали 28 пожарных расчётов. По заключению пожарной экспертизы, огонь был принесён извне. Дознаватели так и не установили, что стало источником огня.
Дирекция Мариинского театра приняло решение о возрождении здания и устройстве здесь концертного зала. Французский архитектор Ксавье Фабр предложил проект, утвержденный в 2005 году. Проект предусматривал сохранение лицевого фасада и четырех из пяти пролетов боковых фасадов. Архитектор - реставратор проекта - Рафаэль Даянов.
Сохранившиеся исторические фасадные стены здания распоряжением КГИОП включены в Единый реестр объектов культурного наследия России в качестве памятника градостроительства и архитектуры регионального значения.
Уже 29 ноября 2006 года состоялась презентация нового Концертного зала Мариинского театра. Это единственный в России театрально-концертный комплекс, построенный в соответствии с современными достижениями строительной науки. Особая конфигурация зрительного зала, образующая единое пространство в форме "колыбели" позволила достигнуть высокого качества и богатства звука, а так же прекрасной видимости сценической площадки с любого зрительского места. В новом зале предусмотрена возможность желаемой трансформации сцены, в зависимости от программы вечера. Так, управляемость отдельными блоками сцены дает возможность вариативного расположения оркестровых групп или формирование оркестровой ямы. Зал также может использоваться и для сценических представлений оперных произведений, и для балетных постановок.
Внутренняя конструкция зала была выполнена из дерева японской фирмой Nagata Acoustics. Система из дерева, которая обеспечивает акустическую устойчивость зала, выполняет также конструктивную и декоративную функции.
Зрительный зал рассчитан на 1110 мест.
В апреле 2007 года Концертный зал Мариинского театра открыл свои двери широкой публике.
А теперь о главном герое сегодняшнего вечера - органе!
Органы не изготавливают, а строят. Каждый орган уникален не только по звучанию, но и по дизайну фасада.
Среди современных органов Петербурга инструмент Концертного зала Мариинского театра занимает особое место - он входит в пятерку самых крупных концертных органов города и именно он открыл яркую французскую страницу в богатой органной истории Петербурга, которую писали главным образом немецкие мастера.
Летом 2009 года в Концертном зале был установлен орган работы французской фирмы "Альфред Керн и сын". Инструмент по масштабам превосходит немецкие аналоги и исполняет широкий спектр музыкальных произведений, т.к. представляет собой синтез классического и романтического направления французской культуры органостроения.
В органе Концертного зала Мариинского театра почти 3 тысячи труб. Самая маленькая труба - длиной 1 см., самая большая - 4 метра, три клавиатуры для рук и клавиатура для ног с 32 клавишами.
Орган обладает разнообразием тембров, напоминающих звучание разных оркестровых инструментов - флейты, гобоя, фагота, труб и других.
Наряду с вертикальными трубами у мариинского органа есть нависающие горизонтальные трубы - это регистр, который называется "шамады" (испанская труба), один из самых громких регистров, его трубы всегда располагаются горизонтально, но во многих спрятаны внутри инструмента. А в Концертном зале театра они вынесены на фасад.
Данным органом можно управлять как механическим способом, так и с помощью электропривода.
Так же у него есть выносная консоль, что позволяет органисту иметь непосредственный контакт с дирижером и музыкантами, когда он играет с оркестром. Сигнал передается по цифровому кабелю наверх, а дальше - механическим клапанам, которые отправляют воздух в трубы.
Елена Загоруйко - главный органный мастер - начала работать с мариинским органом еще в Страсбурге (Франция), в момент его рождения, потом вместе с ним приехала в Россию, и смотрит за ним до сих пор.
При органе мастер должен быть всегда, т.к. инструмент очень тонко реагирует на изменение влажности, температуры даже в один градус - половина труб деревянные, другие - из сплава олова и свинца. Чем больше свинца - тем звук мягче, больше олова - звук более резкий.
Перед каждым концертом надо настроить 800 язычковых труб. Сами органисты не могут настроить свой инструмент, т.к. они единственные музыканты, которые не знают всех тонкостей устройства их инструмента.
Здание концертного зала создает двоякое впечатление: с одной стороны оно внутри очень компактное, но с другой за счет своих пяти этажей - вполне просторное.
Люстра, расположенная в центре фойе двух этажей, хоть и объемная, но воздушная. Похожа на мыльные пузыри, устремившиеся к облакам. От поднимающегося теплого воздуха ее шары начинают неспешно покачиваться.
У колонн затейливые верхушки из нескольких слоев стеклянных пластин. Необычные часы показывают обычное время) Настенные бра выполненны в виде скрипок. На четвертом этаже устроен небольшой зимний сад. Всё лаконично и со вкусом.
Очень приятная для глаз отделка зала - бежевые тона. И, действительно, видно хорошо со всех мест - сцена расположена внизу в середине "колыбели". Интересно было бы посмотреть обычный спектакль на такой сцене. Он получился бы не плоским 2D формата, а объемным.
Потолок необычный - разноуровневый и волнообразный. Похож на паруса корабля, наполненные ветром. Вообще, в оформлении зала преобладает тема волн. Этот момент и сама форма зала рождает чувство, что ты находишься на корабле.
Местный звонок, приглашающий зрителей в зал, похож на звук гонга, как в телепередаче "Что? Где? Когда?")
Но задерживают начало даже в Мариинском😔
Неожидала, что на фестивале органа сам орган задвинут на вторые роли. Его удавалось услышать в те чудесные мгновния, к сожалению непродолжительные и нечастые, когда замолкали голоса.
Полное разочарование, даже одной композиции не выделили, чтобы послушать звучание органа без лишнего шума. Надо будет поискать органный концерт в данном концертном зале, чтобы услышать таки инструмент во всей красе, а не урывками, потому что то, что мне удалось всё-таки услышать, мне понравилось.