«Назад в будущее» – культовый фильм, который остался в сердцах зрителей навсегда. Его истории о путешествиях во времени, дружбе и вере в лучшее до сих пор трогают миллионы.
Знаете, что 21 октября 2015 года – дата, к которой Марти МакФлай стремился во второй части, – стала Днём «Назад в будущее»? В этот день фанаты вспоминают любимую трилогию.
Перед вами – пятнадцать любопытных фактов о съёмках всех трёх фильмов, которые откроют знакомые кадры с новой стороны.
1. Сценарий, который мог никогда не увидеть свет
Представьте, сколько раз отклоняли сценарий «Назад в будущее»! Целых 44 раза. Да‑да, это правда. Роберт Земекис и Боб Гейл ходили по студиям, но продюсеры говорили, что история слишком простая и не подходит для взрослой аудитории. Проект спас Стивен Спилберг – он поверил в идею и помог её реализовать.
А ещё руководители студии Universal Pictures хотели переименовать фильм «Назад в будущее» в «Пришелец с Плутона». Однако благодаря Стивену Спилбергу удалось убедить всех сохранить оригинальное название картины.
2. Фильм с рекордными пересъемками
Съёмки первой части заняли больше всего времени – они оказались труднее, чем в остальных фильмах трилогии. Продюсеры и режиссёры хотели, чтобы всё было идеально. Стивен Спилберг, который занимался продюсированием, требовал много раз переснимать сцены. Отдельные кадры снимали заново несколько недель, чтобы получилось, как можно лучше.
3. Марти МакФлай мог быть другим
Знаете ли вы, что сначала Марти должен был играть не Майкл Джей Фокс? В ранних версиях сценария роль отдали Эрику Штольцу. Но спустя пару недель режиссёры решили: Фокс больше подходит для этой роли и лучше передаёт характер героя. К тому моменту уже успели снять много сцен, поэтому часть работы пришлось переделывать. Пересъёмка всех нужных эпизодов обошлась примерно в 4 миллиона долларов – эти деньги добавили к изначальному бюджету.
4. Необычная машина времени
Сначала машину времени хотели сделать в виде лазерной установки. Потом решили заменить её на большой морозильник. Но от этой идеи тоже отказались: боялись, что дети после просмотра фильма могут закрыться в холодильнике и попасть в беду.
5. DeLorean: машина времени с характером
DeLorean DMC 12 превратился в визитную карточку франшизы, но на съёмках с ним было немало хлопот. Всего использовали 5 машин:
- 2 – полностью рабочие;
- 3 – макеты для трюков и разрушений.
Знаете, что двери «крыло чайки» постоянно заедали? Актёрам приходилось ждать, пока техники откроют их вручную. К тому же машина часто выходила из строя – съёмки то и дело прерывались на ремонт.
При этом DeLorean всё равно стал настоящей знаменитостью. После съёмок некоторые машины сохранили – их продавали на аукционах, а отдельные экземпляры до сих пор появляются на фестивалях и шоу.
6. Меняющееся название торгового центра
В первом фильме события разворачиваются на парковке торгового центра Twin Pines Mall («Две сосны»). Но после того, как Марти случайно повредил растение, название центра чудесным образом поменялось на Lone Pine Mall («Одинокая сосна»). Это не просто шутка для глаз – так показывают, как работает путешествие во времени.
В 1955 году поле, где позже появятся магазины, принадлежало человеку по фамилии Пибоди. Он мечтал выращивать там сосны. Когда Марти попал в прошлое, он нечаянно сбил одно из деревьев Пибоди. В результате из двух сосен осталась лишь одна.
7. Молния лучше атомного взрыва
В первом варианте сценария Док Браун в 1950‑х не мог найти источник энергии на 1,21 ГВт. Он подумал, что такую мощность даст только ядерный взрыв. Герои хотели поехать на атомную станцию, но снимать эту сцену вышло бы слишком дорого. Поэтому придумали другой поворот: использовать молнию и часы.
8. Реальные огненные следы от DeLorean – без компьютера
Помните, как машина времени оставляла за собой огненные следы? Это не компьютерная графика! Для съёмок использовали полосы ткани, пропитанной бензином. Огонь был настоящий – его и снимали на камеру. Актёры при этом находились в безопасном месте. Именно потому, что огонь был реальным, сцена получилась такой живой и впечатляющей.
9. Будущее, которое не наступило (но кое-что сбылось)
В 2015 году герои замечают такие вещи:
- скейтборды, которые летают (их называют ховербордами);
- одежду, которая сама подтягивается;
- киноафиши в виде голограмм.
Из всего этого в жизни появились только умные часы и видеозвонки. Ховерборды так и не стали реальностью – хоть в 2010‑х некоторые фирмы пробовали сделать работающие образцы. Зато в 2015 году компания Nike выпустила немного кроссовок, которые сами завязываются – это был подарок фильму.
10. Та самая куртка
Куртка из второго фильма, которая сама подстраивается под владельца, – это не спецэффекты. Чтобы показать такой фокус, куртку оснастили лесками. А под ногами у Майкла Дж. Фокса сидели несколько членов съёмочной группы – они вручную натягивали лески в нужный момент.
11. Возраст доктора Брауна: загадка, которую мало кто замечал
Кристофер Ллойд играл доктора Эммета Брауна, когда ему было 46 лет. Но по сюжету герой старше – ему примерно 65. Чтобы актёр выглядел как «безумный учёный», сделали следующее:
- выбелили его брови и ресницы;
- нанесли грим, чтобы показать признаки старения;
- дали контактные линзы, от которых глаза казались «безумными».
В итоге получился один из самых ярких образов в кино.
12. Музыка, которая стала легендой
Музыка «Back to the Future» от Алан Сильвестри – не просто фоновая мелодия, а важная часть настроения фильма. А вы знали, что композитор создал её за одну ночь?
Продюсеры искали мелодию – мощную, но без излишней торжественности. Сильвестри работал над звучанием оркестра до рассвета. Утром он показал первую версию – и все сразу поняли: это именно то, что надо. Сейчас эту музыку узнают по первым звукам.
13. Трилогия снималась частично вне порядка
В фильме все сцены с путешествиями во времени старались снимать чётко по порядку. Но иногда это не получалось: съёмки отдельных эпизодов трилогии шли не по хронологии. Бывало, актёры работали над третьей частью ещё до того, как завершили вторую. Это усложняло задачу – им надо было не только знать свой текст, но и помнить подробности из разных времён.
14. Завершающий кадр и его метафора
Последний кадр трилогии показывает поезд, который летит прямо на камеру. Этот образ передаёт идею путешествия – не только в пространстве, но и во времени. Сцена отсылает к первому фильму: так замыкается круг и становится понятнее мысль о том, что прошлое, настоящее и будущее связаны между собой. Этот символ часто воспринимают как завершение всей истории – он показывает, что времена неразрывны и влияют друг на друга.
15. А что говорят цифры?
История о 44 отказах сценария «Назад в будущее» показывает, как непросто угадать будущий успех. Посмотрим, что упустили те, кто не поверил в проект, и оценим, насколько трилогия стала популярной.
Сколько потратили на фильмы:
«Назад в будущее» (1985) –19 млн;
«Назад в будущее, Часть II» (1989) – 40 млн;
«Назад в будущее, Часть III» (1990) – 40 млн.
Сколько заработали в прокате:
Первая часть – 389 млн (210,6 млн в Северной Америке и 178,4 млн в других странах).
Вторая часть – 331,9 млн (118,4 млн в Северной Америке и 213,5 млн за границей).
Третья часть – 244,5 млн (87,7 млн в США и 156,8 млн в остальном мире).
Всего трилогия собрала больше 965 млн – это намного больше, чем общие затраты (99 млн). И это только кинопрокат: сюда не вошли деньги от ТВ, DVD, сувениров и повторных выпусков.
Получается, 44 отказа – не просто интересный эпизод из киноистории. Это урок: даже самая «простая» идея может стать огромным успехом.
Почему «Назад в будущее» остаётся нашим временем
Дорогой читатель, ведь «Назад в будущее» – это не только кино. Это мост между поколениями, мечта о великих открытиях и дорожка к тому, что всегда желаешь изменить или сохранить. Посмотрите на эти факты – они напоминают нам, какой невероятный труд стоит за нашими любимыми моментами, за фантазией, которая вдохновляет миллионы.
Если бы у вас была машина времени, куда бы вы отправились – в прошлое или будущее?