Женщина среди мастеров
В XVII веке, когда живопись считалась мужским делом, имя Артемизии Джентилески стало исключением. Дочь флорентийского художника Орацио Джентилески, она с ранних лет работала в мастерской отца, училась технике, писала копии и осваивала приёмы караваджизма. Но её путь оказался куда сложнее, чем у коллег-мужчин.
Суд и травма
В 1611 году Артемизия стала жертвой насилия со стороны художника Агонистино Тасси, приглашённого её отцом в качестве учителя. Девушка подала на него в суд — беспрецедентный поступок для женщины той эпохи. Судебное дело длилось семь месяцев и сопровождалось унижением: Артемизию подвергли пытке, чтобы «проверить правдивость её слов». Несмотря на это, Тасси был признан виновным, но наказание оказалось мягким.
Искусство как ответ
Травма не уничтожила её, а стала источником силы. Картины Артемизии — «Юдифь, обезглавливающая Олоферна», «Сусанна и старцы» — наполнены мощью и драмой. В них женские фигуры — не жертвы, а героини, способные на сопротивление. Именно эта особенность отличает её живопись от многих современных ей мастеров.
Жизнь в изгнании и признание
После скандала Артемизия покинула Рим, жила во Флоренции, Неаполе, Лондоне. Она переписывалась с Галилео Галилеем, общалась с элитой. Её принимали в Академию художеств во Флоренции — первой среди женщин. Несмотря на трудности, она добилась признания, и её картины заказывали монархи и аристократы.
Судьба Артемизии Джентилески стала символом борьбы женщины за право на голос в искусстве. Она превратила личную травму в художественный язык и создала галерею женских образов, которые до сих пор вдохновляют как символ силы.