21 октября отмечают день рождения Евгения Львовича Шварца (1896-1958) – советского драматурга, публициста, писателя и сценариста. Его фигура представлена на инсталляции «Авторский стиль», созданной творческой мастерской «Невский баталист». В экспозиции он предстает перед зрителями в образе создателя волшебного мира сказки, столь необходимого людям послевоенного времени.
Шварц родился в Казани. После окончания школы поступил в Московский государственный университет на юридический факультет. В 1916 г. был призван в армию, а после Октябрьского переворота вступил в ряды Добровольческой армии. Во время штурма Екатеринодара Шварц был контужен. После демобилизации он решил связать свою жизнь с творчеством и поступил в университет в Ростове-на-Дону, начал работать в «Театральной мастерской», и в Петрограде впервые оказался именно с театральной труппой.
«Театральная мастерская» просуществовала недолго, но с городом на Неве Евгений Львович связал всю свою жизнь. Именно здесь в 1928 г. он познакомился со своей будущей супругой, самой главной любовью – Екатериной Обух. Здесь же он начал писать. В 1929 г. Шварц дебютировал в Ленинградском ТЮЗе сказочной пьесой «Ундервуд». В 1934 г. он стал членом Союза писателей СССР. В 30-е гг. сотрудничал с театральным режиссером Н. П. Акимовым.
За свою творческую жизнь Шварц написал 22 пьесы, 14 сценариев для фильмов и мультфильмов, а также множество других произведений, включая сказки, фельетоны, заметки и т.п. Наиболее известные его работы: «Сказка о потерянном времени», «Марья-искусница», пьесы «Красная шапочка», «Снежная королева», «Дракон», «Обыкновенное чудо», «Золушка». Жанру сказки, в котором работал Шварц, он придает современное звучание, использует символику и иносказательность: «Сказка рассказывается не для того, чтобы скрыть, а для того, чтобы открыть, сказать во всю силу, во весь голос то, что думаешь» (цитата из пьесы «Обыкновенное чудо»).
Пьеса «Золушка» легла в основу сценария фильма-сказки, который был создан на киностудии «Ленфильм» режиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро, и вышел на советские экраны в 1947 г. Эта наивная, добрая сказка о любви и счастье стала лидером проката: ее посмотрели около 19 миллионов зрителей. Она также имел успех и за рубежом.
Фигура киноактрисы Янины Болеславовны Жеймо в образе Золушки также представлена на выставке «Авторский стиль». Героиня спускается по лестнице, воссозданной в соответствии с фильмом. На момент съемок Жеймо было 37 лет, за плечами перенесенные месяцы блокады, развод с мужем, но, когда смотришь фильм, веришь – перед тобой еще совсем юная и открытая миру героиня, настоящая Золушка. Фильм стал символом надежды и творчества, который объединил людей в послевоенное время.
Премьера сказки «Золушка» состоялась 9 мая 1947 г. в Ленинградском доме кино. Евгений Львович, который вел дневники, в автобиографическом произведении «Живу беспокойно…» оставил любопытные воспоминания о премьере фильма, датированные 8-12 мая 1947 г.:
«Дом кино устроил из просмотра «Золушки» в некотором роде праздник. В вестибюле — гипсовые фигуры выше человеческого роста. Какие-то манекены в средневековых одеждах. В фойе выставка костюмов на деревянных безголовых манекенах же. (Внизу они с головами и руками.) На стенах фойе — карикатуры на всех участников фильма. На площадках — фото. Но праздничней всего публика, уже посмотревшая первый сеанс. Они хвалят картину, а главное — сценарий, так искренне, что я чувствую себя именинником, даже через обычную мою в подобных случаях ошеломленность. Звонок. Идем в зрительный зал. На занавесе, закрывающем экран, нашиты буквы: «Золушка». Трауберг идет говорить вступительное слово. Его широкая физиономия столь мрачна, что я жду, что он, как всегда, будет нас бранить за нехорошее поведение. (Так он делает всегда по средам, перед просмотрами иностранных картин. То мы членские взносы не платим, то не по тем пропускам ходим, то не так сидим.) На этот раз он милостив. Хвалит картину, в особенности сценарий, и представляет публике виновников торжества. Нам аплодируют. Но и тут он проявляет характер. Не называет и не представляет публике Акимова, сидящего в зале, хотя декорации его были отмечены в решении худсовета. Ругает он на этот раз только дирекцию студии за то, что она хороший экземпляр послала в Москву, а плохой показывает в Доме кино. Начинается просмотр. Смотрю на этот раз с интересом. Реакции зала меня заражают. После конца — длительно и шумно аплодируют. Перерыв. Обсуждение. Хвалят и хвалят... Иду на вернисаж выставки Акимова в Союз художников. Торжественное заседание перед выставкой. Говорят речи Серов, Морщихин, художник Рыков. Затем публику приглашают в выставочные залы. Впечатление от выставки солидное — два больших зала и хоры заняты работами Акимова. Портреты, эскизы постановок, макеты. (Два моих портрета — 39 и 43 года. На первом — я толст. На втором — тощ.) Театральные работники хвалят. Художники выставку поругивают».
В своих дневниках Евгений Шварц оставлял воспоминания о событиях и людях, написанных точно и лаконично. Его мемуары - неоценимый источник, дающий представление о происходящем, о характерах современников писателя. Оригинальный характер цитат, субъективная оценка автора, юмор раскрывают характер и самого Шварца, человека внимательного и ироничного.
Источник:
- Шварц Е.Л. Живу беспокойно...: Из дневников (1990)
URL: https://imwerden.de/pdf/shwarz_zhivu_bespokojno_iz_dnevnikov_1990.pdf (дата обращения: 21.10.2025).