В 1873 году художественное общество Петербурга было взбудоражено. На закрывающейся Академической выставке всего на два дня появилась монументальная картина «Грешница» молодого художника Генриха Семирадского. Это полотно не только принесло своему создателю звание академика и международную славу, но и раскололо общество на восторженных поклонников и ярых критиков, вызвав скандал, который обсуждала вся культурная элита России...
Сюжет картины имеет двойное происхождение. С одной стороны, он отсылает к евангельской истории о Христе и женщине, обвиненной в прелюбодеянии, когда Иисус произносит знаменитые слова: «Кто из вас без греха, первый брось на нее камень». С другой стороны, более непосредственным источником вдохновения послужила поэма Алексея Константиновича Толстого «Грешница», популярная в то время.
Заказчиком выступил великий князь Владимир Александрович, занимавший пост товарища президента Академии художеств. Именно он предложил Семирадскому, тогда еще молодому художнику, находящемуся на стажировке в Риме, создать масштабное полотно на этот сюжет.
Художник работал над картиной с упоением. Он посвятил около восьми месяцев созданию самого полотна, а общий период осмысления темы, создания эскизов и подготовительных работ занял около трех лет!Семирадский использовал современные достижения — фотографии, сделанные профессиональным фотографом, где были запечатлены натурщики и манекены в нужных позах и костюмах. Это помогало добиться невероятной точности в деталях.
Картина была завершена в феврале 1873 года и в марте доставлена в Санкт-Петербург, где произвела фурор. В том же году полотно экспонировалось на Всемирной выставке в Вене, где Семирадский получил свою первую международную награду — медаль «За искусство».
Композиционно полотно делится на две части, что символически противопоставляет два мира. Слева изображен Христос с учениками. Они одеты в простые светлые одежды и олицетворяют духовную чистоту и аскетизм. Справа — шумная толпа, окружающая грешницу. Их роскошные наряды, драгоценности и музыкальные инструменты создают резкий контраст с простотой фигуры Христа.
Центральный элемент — встреча взглядов Христа и грешницы, которая описывается в поэме Толстого как акт духовного перерождения. Художник запечатлел кульминационный момент, когда под пронизывающим взглядом Христа грешница роняет кубок с вином — символ ее грешной жизни.
Появление «Грешницы» вызвало неоднозначную реакцию в обществе, расколов художественную элиту на два лагеря. Для большинства публики картина стала откровением. Иван Крамской, известный художник и идеолог передвижников, писал: «От картины сходят с ума… Талант этот не из тех, кто незаметно входит в интимную жизнь человека, сопровождает её всегда… нет, этот налетит, схватит, заставит рассудок молчать». Он признавал, что даже несмотря на видимые недостатки, картина производит «импонирующее впечатление».
Владимир Стасов, влиятельный критик, хотя впоследствии и раскритиковал работу, вынужден был признать, что картина «создала такое ощущение, которое даже не вспомнится» и что со времен «Последнего дня Помпеи» Брюллова в русской живописи не появлялось ничего столь великолепного.
Несмотря на восторги, картина подверглась и серьезной критике, которая вылилась в настоящий общественный скандал. Стасов, признавая «блестящую окраску» картины, упрекал ее в «поверхностности содержания» и называл «трескучей декорацией». По его мнению, в работе не было главного — глубины духовного содержания.
Крамской же отмечал, что «Христос с апостолами несколько мизерен», а сама грешница не выглядит той, кто способен бросить развеселую жизнь. Стасов, кстати, также критиковал и изображение грешницы («незначительная и скучная в своей позе, лице, выражении»), Христа («бледная, вялая фигура в белом хитоне») и апостолов.
Скандал вокруг «Грешницы» был частью противостояния между приверженцами академического искусства, с его идеализацией и театральностью, и представителями реалистического направления, прежде всего передвижниками. Успех Семирадского, построенный на внешних эффектах и декоративности, бросал вызов установкам нового искусства, стремившегося к социальной значимости и правде жизни.
Несмотря на критику, «Грешница» принесла Семирадскому звание академика и укрепила его репутацию «одного из ведущих мастеров русского академизма».
Сегодня «Грешница» Генриха Семирадского находится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге. Эта работа не только открыла важную для творчества художника тему, но и стала ярким примером эволюции академической живописи во второй половине XIX века.
История скандала, вызванного «Грешницей», напоминает нам, что настоящее искусство никогда не оставляет зрителя равнодушным. Споры, которые велись вокруг этой картины, отражали глубинные процессы в русском обществе — поиск новой духовности и борьбу за пути развития отечественного искусства. Как метко заметил Крамской, картина Семирадского стала «блестящей и шумной игрушкой», которая, однако, заставила современников задуматься о вечных вопросах добра и зла, греха и прощения.
Спасибо, что дочитали до конца! ✅
❗️ОФОРМЛЯЙТЕ ПРЕМИУМ-ПОДПИСКУ НА КАНАЛ ВСЕГО ЗА 99₽ В МЕСЯЦ ❗️Вас ждут уникальные выпуски о знаменитых художниках в формате онлайн-журнала.
Если вам понравилась статья, ставьте лайк и не забудьте подписаться:)
Еще больше интересного про искусство простым языком в запрещенграме и тг-канале. А для аудиалов - подкасты :)
Мои статьи, которые могут вас заинтересовать: