Это не просто группа, а целая творческая лаборатория, созданная под руководством гениального продюсера Джорджио Мородера.
Munich Machine - проект, который не только определил звучание европейского диско конца 1970-х, но и стал настоящей фабрикой хитов, где рождались новаторские музыкальные идеи.
Рождение «мюнхенской машины хитов»
Munich Machine основывался в немецком Мюнхене, как диско-проект под руководством Джорджио Мородера (Giordgio Moroder) при участии продюсеров Пита Белотта (Pete Bellotte), Стефана Висснета (Stefan Wissnet), Гюнтера Молла (Günther Moll) и других.
Это была не группа в традиционном понимании, а скорее коллектив единомышленников — талантливых сессионных музыкантов и певцов, с которыми Мородер работал над множеством совместных проектов. Название проекта идеально отражало его суть: это была настоящая «музыкальная фабрика» по производству первоклассного диско.
Проект стал творческой лабораторией, где создавались и опробовались звуковые идеи, которые позже воплощались в хитах Донны Саммер и других артистов. Дебютный альбом Munich Machine (также известный как «Introducing The Midnite Ladies») вышел в 1977 году на лейбле Oasis Records в Германии и Casablanca Records в США. Его визитной карточкой стала запоминающаяся обложка с изображением двух танцующих роботов в брюках-клеш, которые стали символом проекта.
Золотая эра: три альбома, определившие звучание эпохи
Munich Machine выпустили всего три студийных альбома, каждый из которых оставил неизгладимый след в истории диско.
«Munich Machine» (1977) — дебютный альбом, включавший такие композиции, как «Get On The Funk Train», а также инструментальные диско-версии хитов Донны Саммер «Love To Love You Baby» и «Try Me, I Know We Can Make It». Это была энергичная, футуристическая танцевальная музыка, задавшая тон всему проекту.
«A Whiter Shade Of Pale» (1978) — второй альбом, записанный при участии певицы-дебютантки Крис Беннетт (Chris Bennett).
Пластинка состояла в основном из оригинальных композиций, за исключением заглавного трека, который представлял собой электронную обработку знаменитого хита группы Procol Harum.
«Body Shine» (1979) — третий и последний студийный альбом Munich Machine. К его производству, наряду с Мородером, были привлечены Гюнтер Молл и Стефан Висснет, а вокал исполнили Джудит Джонс и Иоланда Ховард.
Одной из самых известных композиций альбома стала «Space Warrior».
Философия звука
Джорджио Мородер относился к разговорам о «Munich Machine» со здоровым скепсисом. Он подчеркивал, что, несмотря на использование электронных инструментов, музыку все равно создает человек, и добиться интересного саунда от синтезатора было в разы сложнее, чем от акустических инструментов.
Одной из главных творческих задач для Джорджио было преодоление стандартизации диско-бита. Он отмечал, что диско-бит стандартен, и добиться разницы между отдельными песнями практически нереально. Однако, в отличие от многих ремесленников от музыки, Мородер постоянно стремился идти вперед: «Он считал свой саунд полугодовой давности устаревшим и не хотел к нему возвращаться». Это стремление к развитию и было его главным отличием.
Его подход часто сравнивали с Kraftwerk, но сам Мородер критически относился к их музыке, считая, что они «постоянно воспроизводят тот же самый музыкальный ход», в то время как он сам, используя обычную студию, постоянно менял музыку, создавая многослойные аудиоконструкции.
Munich Machine оказали огромное влияние на формирование того, что позже стали называть «евродиско». Их звучание, построенное на пульсирующем бас-барабане, ярких бас-партиях и электронных аранжировках, стало эталоном для многих последующих исполнителей.
Опыт, полученный в работе с Munich Machine, напрямую способствовал его будущим триумфам, включая «Оскара» за саундтрек к «Полуночному экспрессу» и создание мировых хитов для таких артистов, как Дэвид Боуи и Blondie.