Когда: 18 октября 2025
Где: Театр на Садовой
Артисты: Орест (Дмитрий Бутеев), Электра (Светлана Грунина), Клитемнестра (Анастасия Светлова), Эгист (Юрий Смекалов), Агамемнон (Кирилл Гордеев), Пилад (Игорь Ключников)
Режиссёр: Глеб Черепанов
В октябре у меня наметилась поездка в Санкт-Петербург, и, конечно, я не хотела упустить возможность сходить на какой-нибудь интересный спектакль. К сожалению, в эти даты ничего действительно яркого не было, поэтому я решила рискнуть и пойти на премьеру в Театр на Садовой — «Орестею».
Ожидания были довольно высокими. Когда-то я слышала, как Алексей Франдетти говорил, что Театр на Садовой — едва ли не единственный театр в России, готовый воплощать самые смелые идеи «за любые деньги». Это меня заинтриговало. Тем более описание спектакля звучало интересно: элементы мюзикла и балета, философские отсылки к экзистенциализму — всё, что я люблю!
Мифологический сюжет «Орестеи» режиссер Глеб Черепанов переносит в будущее после глобальной катастрофы, сужая историю до единственной
семьи, оставшейся на планете Земля. Мир «обнулился» и у героев есть шанс начать всё заново, с чистого листа. Но как они им воспользуются?
Однако в день премьеры я увидела первые фотографии — и стало ясно: нас ждёт фарсовая комедия. Узнай я об этом раньше — просто не пошла бы, так как я не любитель этого жанра. Но билеты были куплены...😢
Спектакль, как и обещали, начался с ядерного взрыва и конца света. На сцене появились два героя в противогазах, и уже после их первых фраз я напряглась. Диалоги показались пустыми, и я начала бояться, что смысл в эту постановку так и не заглянет.
Мои сомнения просуществовали недолго — их сразу же подтвердил... танец таракана под Татьяну Буланову! Впервые в жизни я радовалась, что взяла 13-й ряд, а не первый. Ох, сейчас, зная, что ждало меня впереди, я бы предпочла 2 часа без остановки смотреть на таракана.
После этого режиссёр больше никогда не вспоминает ни о ядерном взрыве, ни о конце света, ни о противогазах. Вместо этого нас встречают сны режиссёра под температурой 40 градусов в сеттинге древнегреческого мифа.
Вообще, «Орестея» — это история про месть Ореста матери Клитемнестре за убийство отца Агамемнона. Но понять это можно только к финалу — до этого зрителя ждёт настоящая пытка тем, что режиссёр, видимо, считает юмором.
Два часа актёры орут, визжат, поют известные песни мимо нот, кривляются и зачем-то мнут друг другу голые ступни и суют их в лицо. Видимо, у режиссёра есть какие-то проблемы с фут-фетишем. Думаю, с этим лучше идти к психологу, а не в режиссуру.
Экзистенциализм здесь, видимо, заключался в том, что Орест в конце отказался мстить матери, то есть сделал собственный выбор, вопреки своему «предназначению» и ожиданиям окружающих. Идея хорошая — но в спектакле она никак не раскрыта.
В постановке, которая называется «Орестея», почти нет самого Ореста! Вместо него на протяжении всего спектакля вы будете слушать истошные оры и переигрывания персонажей Электры и Клитемнестры. Каждый раз, когда они выходили на сцену, я с завистью вспоминала мужчину из моего ряда, который прямо во время спектакля героически встал и ушел...
Номер с песнями и монологами из разных эпох от Клитемнестры напомнил мне стереотипный образ дальней родственницы на свадьбе, которая жёстко перепила и решила попрактиковаться в караоке. Это было настолько плохо, что я предпочла закрыть глаза и смотреть на свои веки вместо сцены. Я понимаю, что автор так пытался показать ужасающую сущность этой семейки, но он явно перестарался и вместо этого вызвал неприятные чувства ко всему спектаклю в целом.
Чтобы раскрыть экзистенциальные идеи, нужно было показать внутренний конфликт Ореста: его сомнения, размышления, переживания. Почему он отказался от мести? Было ли это осознанное решение? Что к нему привело? Но зачем копаться в смыслах, если можно просто посадить героя на берег Невы и заставить грустно смотреть вдаль. Ведь экзистенциализм — это же когда просто грустно, так ведь??
Не поняла, зачем в истории персонаж Агамемнона на сцене. Он просто выходит, поёт отрывок какой-нибудь популярной песни и исчезает. Спасибо Кириллу Гордееву хотя бы за то, что он пел по нотам и не орал, как резаный.
К финалу спектакль окончательно разваливается. На экране появляется сам режиссёр, пытаясь «спасти» постановку из сюжетного тупика. Но выглядит это не как метатеатр, а как акт отчаяния. Ломать четвёртую стену можно, если за этим стоит мысль — но здесь её нет. Лучше бы случился ещё один конец света, после которого действительно выжили бы только тараканы.
В целом Глеб Черепанов взял на себя непосильную задачу — за два часа показать философский спектакль с элементами мультижанровости и мультикультурности. Но, как по мне, эту задачу он с треском провалил.
Вместо этого получилась пародия на философию, на мюзикл, на спектакль. Из отдельных несмешных и несвязных сцен не сложилось никакой цельной картины.
Пожалуй, это один из худших спектаклей в моей жизни. Даже «Тест на любовь» и «Мамма Мимо» на его фоне не кажутся настолько плохими. Они хотя бы честно позиционируются как лёгкая жвачка для массового зрителя. А вот «Орестея» притворяется чем-то высокоинтеллектуальным, «для избранных». Мол, если не понял, — это не спектакль плох, это ты просто тупой.
Похвалить хочется разве что техническую команду спектакля. С их стороны всё сделано качественно. Жаль, что в целом всё абсолютно бессмысленно.
Итого: 3 из 10 🪳