За последние десять лет жанр возвышенного ужаса пережил всплеск популярности. Эти фильмы больше метафоричны, затрагивая такие темы, как горе, травмы поколений и идентичность. Такая глубинная тематика подходит для особого вида ужасов, который обычно не опирается на внезапные скримеры или кровопролития. Речь идёт о чём-то более глубоком… более жутком.
В этих фильмах постепенно нарастает напряжение, психологический ужас, тревожная атмосфера и тревога, которая не отпускает зрителя и заставляет мурашки бежать по коже ещё долго после окончания просмотра. И что же их всех объединяет? Тишина. Сдержанное использование звука делает каждую тщательно подобранную деталь ещё более впечатляющей, а его отсутствие наполняет эти фильмы жутким напряжением. Представляем самые жуткие фильмы ужасов последнего десятилетия, которые могут заставить вас бояться выключить свет.
____________________________
Сырое / 'Raw' (2016)
«Сырое» — это запутанный фильм о взрослении, о пробуждении сексуального, эмоционального и диетического характера. Фильм Джулии Дюкорно рассказывает историю Джастин, робкой, прилежной, девственницы-вегетарианки, которая поступает в ветеринарную школу, как и её родители и старшая сестра до неё. Во время изнурительного ритуала её заставляют есть сырое мясо, что пробуждает в ней неконтролируемую тягу. По мере того, как ненасытный аппетит Джастин усиливается, она становится всё более дикой и неуправляемой, но в то же время обретает уверенность в себе и целостность.
Через каннибализм и резню «Сырое» исследует темы идентичности и трансформации, судьбы и семьи, подавления и желания. Телесный ужас местами натурален и жесток, но он иллюстрирует психологические и эмоциональные потрясения и процесс самопознания. Когда в ней берёт верх животный инстинкт, одноклассники отшатываются, за исключением сестры, которая вместе с ней стремительно движется по спирали. Весь фильм словно вибрирует. Жюстин, которую с неистовой физической силой играет Гаранс Марилье, идеально передает дикую жажду человеческой плоти.
____________________________
Его дом / 'His House' (2020)
В фильме «Его дом» Бол и Риал (Сопе Дирису и Вунми Мосаку), беженцы из охваченного войной Южного Судана, получают убежище в Англии. Они переезжают в обветшалый дом, субсидируемый государством, который с первого взгляда кажется им враждебным. Он разваливается, кишит паразитами и всё больше населён призраками. Мерцающие огни и странные звуки в ночи, когда они впервые появляются, постепенно перерастают в теневые фигуры и зловещие океанские наводнения. Эти призраки — не просто сверхъестественные гости; они — воплощения прошлого пары и тяжёлого груза их неразрешённой боли.
«Его дом» — это жутковатое исследование чувства вины, горя и травмы выжившего, а также сложного опыта иммиграции — изгнания из дома и от близких, борьбы с адаптацией к новому месту и культуре. Режиссёр Реми Уикс мастерски сочетает сверхъестественный ужас с реальными испытаниями. По закону им запрещено покидать свой новый дом, но даже если бы они могли, именно такие призраки будут следовать за вами повсюду.
____________________________
Думаю, как всё закончить / 'I'm Thinking of Ending Things' (2020)
«Думаю, как всё закончить» — клаустрофобный, абстрактный, почти мучительный психологический хоррор, исследующий темы смертности, памяти и течения времени. Молодая женщина и её парень Джейк (Джесси БаклииДжесси Племонс) отправляются в путешествие, чтобы познакомиться с его родителями и остановиться в их фермерском доме. С самого начала она размышляет о том, что подразумевает название.
Сам дом – это сбивающий с толку лабиринт, где время словно искажается и зацикливается: прошлое, настоящее и будущее сменяют друг друга с непредсказуемыми интервалами. Родители её парня колеблются между нормальным и крайне странным поведением, а их неловкие, загадочные разговоры лишь усиливают нарастающее беспокойство. Страх и желание уйти неумолимо нарастают как у женщины, так и у зрителей. То, что начинается как обычная история о рушащихся романтических отношениях, превращается в непостижимую реальность, которая постепенно раскрывается как нечто гораздо более одинокое, глубоко внутри и разрушительное.
____________________________
В чужой шкуре / 'Possessor' (2020)
«В чужой шкуре» Брэндона Кроненберга — агрессивный, интеллектуальный хоррор о самоидентификации, телесности и контроле. Действие разворачивается вокруг Таси Вос (Андреа Райзборо), киллера, работающей на секретную корпорацию, использующую технологию мозговых имплантов для вселения в чужие тела и совершения убийств. Работа позволяет Тасе отвлечься от неудовлетворительной семейной жизни, пока ей не поручают вселиться в тело Колина Тейта (Кристофер Эбботт). В борьбе за контроль над его телом границы между её сознанием и его сознанием начинают стираться.
Фильм купается в ледяном синем, обжигающе-красном и болезненно-жёлтом свете, а также в мечтательных, почти наркотических визуальных эффектах. Реальность становится ненадёжной, а тело превращается в пространство, которое можно захватить и отбросить. Это, пожалуй, самый жестокий фильм в этом списке, но то, что объединяет «Обладателя» с другими, — это сквозная линия тревожного страха, эмоциональной отстранённости и экзистенциального распада. Тихий лихорадочный сон о потере контроля над своим телом, своим разумом и собой.
____________________________
Убийство священного оленя / 'The Killing of a Sacred Deer' (2017)
Йоргос Лантимос представляет собой затягивающий психологический хоррор о репрессиях, возмездии и о том, на что мы готовы пойти ради поддержания порядка. Колин Фаррелл играет Стивена, успешного хирурга, живущего безупречной жизнью со своей женой Анной (Николь Кидман) и двумя детьми. Когда в их жизни появляется Мартин (Барри Киоган), беспокойный шестнадцатилетний юноша, их чувство контроля начинает рушиться. Дети внезапно заболевают загадочной болезнью, и Мартин ставит ультиматум: Стивен должен принести жертву, чтобы избавить всю свою семью от страданий.
«Убийство священного оленя» —тревожный, стерильный, безупречный и крайне странный фильм. Фильм, как и Стивен и его семья, подавлен. Пока герои задыхаются под тяжестью этой неизбежной жертвы, их ужас передаётся через невозмутимые диалоги и пустую отстранённость. Жуткость «Убийства священного оленя» заключается в его неподвижности, холодном, клиническом спокойствии, которое резко контрастирует с невыносимыми ставками истории. Он также исходит от самого жуткого поедания спагетти, которое вы когда-либо видели.
____________________________
Спокойной ночи, мамочка / 'Goodnight Mommy' (2022)
В этом сдержанном, но всё же тревожном ремейке австрийского фильма 2014 года мальчики-близнецы приезжают навестить мать в её уединённом загородном доме и обнаруживают, что её лицо полностью забинтовано после пластической операции. Она уже не такая, какой они её помнили: холодная, раздражительная и всё более неузнаваемая. Вскоре мальчики начинают опасаться, что та, что скрывается под бинтами, — не их настоящая мама.
Фильм «Спокойной ночи, мамочка» рассказывает о фундаментальном человеческом страхе, что тот, кого ты любишь и глубоко доверяешь, на самом деле может оказаться совершенно незнакомым человеком. Ужас здесь исходит не от очень сдержанного и редкого использования насилия, а от неопределённости и эмоционального напряжения. Напряжение нарастает под тишиной и безликими визуальными эффектами, пока постепенно не сменяется галлюцинациями и резким обострением. «Спокойной ночи, мамочка» — тревожное свидетельство того, что истина неуловима, а подорванное доверие трудно восстановить.
____________________________
Спасительница / 'Saint Maud' (2019)
Мод (Морфидд Кларк) – глубоко набожная, недавно обратившаяся христианка, всё ещё не оправившаяся от недавней травмы. Она одинока, подавлена и эмоционально ранима, и теперь она – личная сиделка Аманды (Дженнифер Эль), некогда известной танцовщицы, которую медленно пожирает рак. Несмотря на ослабление болезнью, Аманда проницательна, харизматична и невероятно гламурна. Неистовый религиозный пыл Мод – одновременно и механизм преодоления трудностей, и способ доказать свою ценность – приводит её к вере в прямую связь с Богом и в конечном итоге становится весьма опасной и пугающей, поскольку она верит, что была послана спасти душу Аманды.
Первый полнометражный фильм Роуз Гласс – сдержанный и тревожный. Её режиссура держит нас в напряжении, пока набожность Мод скатывается к психозу. Приглушённая энергия святой Мод сначала разгорается медленно, а затем полностью гаснет, когда её восприятие реальности окончательно ускользает. Хотя фильм пропитан религиозными образами, он не столько о духовности и спасении, сколько об одержимости, подавлении и отчаянном стремлении к близости – жутковато до невероятия.
____________________________
Веб-камера / 'Cam' (2018)
Cam — это наводящий ужас цифровой хоррор, исследующий темы идентичности, перформанса и превращения женских тел в товар. Элис (Мэдлин Брюэр) — девушка-веб-камщица, полностью поглощённая стремлением подняться в рейтинге своей стриминговой платформы, выполняя сложные, шокирующие трюки для своей аудитории. Но однажды она заходит в систему и обнаруживает, что её аккаунт заблокирован и заменён её точной цифровой копией, которая продолжает транслировать вместо неё. Подписчики ничего не замечают, и её доход исчезает. Похоже, её крики о помощи никого не волнуют.
Далее следует процесс самопознания, в ходе которого Элис отчаянно пытается вернуть себе свою личность в системе, которая, кажется, изначально ей не принадлежала. Фильм «Веб-камера» режиссёра Дэниела Голдхабера затрагивает современные страхи перед искусственным интеллектом, дипфейками и бесчисленными способами, которыми интернет искажает реальность. Насыщенные, неоновые визуальные эффекты контрастируют с нарастающим чувством бессилия и подчёркивают исследование фантазии и перформанса. И этот перформанс продолжается, с ней или без неё.
____________________________
Глаза моей матери / 'The Eyes of My Mother' (2016)
Снятый в чёрно-белых тонах , фильм Николаса Пеше «Глаза моей матери» — это приглушённый, мрачный кошмар, повествующий о Франциске (Кика Магальес и Оливия Бонд), женщине, чья ужасная детская травма проявляется во взрослой жизни в виде глубоко антисоциального поведения, глубокой эмоциональной изоляции и неспособности противостоять своим самым тёмным порывам. Большая часть ужасающих сцен насилия в фильме остаётся за кадром, что заставляет зрителя наблюдать за долгими паузами и статичными кадрами, борясь с непреодолимым чувством надвигающегося страха.
«Глаза моей матери» — о том, как насилие порождает насилие и как жертва может прийти к пониманию жестокости как формы близости. Для Франсиски это буквально всё, что у неё осталось. Начальная сцена вторжения в дом сразу же задаёт тон: злоумышленник с такой пугающей улыбкой, что, пожалуй, это самый жуткий образ во всём списке. «Глаза моей матери» вызовут у вас тошноту и опустошение.
____________________________
Род мужской / 'Men' (2022)
После смерти мужа Харпер (Джесси Бакли) уезжает в одинокий коттедж в английской глубинке в надежде на уединение и пространство для исцеления. Вместо этого она оказывается в окружении всё более зловещих и хищных мужчин — пренебрежительного полицейского, голого, скрывающегося бродяги, священника-манипулятора — каждого из которых жутко играет Рори Киннер. Постепенно, во флешбэках, в центре внимания оказываются жестокие отношения, от которых она только что сбежала, а в конце концов и их ужасный конец.
Мужчины в этом маленьком городке воплощают все типы токсичной мужественности, от банальных и неуклюжих до жестоких и властных, и Харпер, похоже, не может от них скрыться. Их тревожная однообразность может быть отражением того, как травма Харпер деформировала её мировоззрение, а может быть, это вообще не в её голове. Её встречи становятся всё более кошмарными и пугающими, пока карикатурно-гротескный финальный акт не изображает циклы насилия, которые мужчины совершают и продолжают совершать. Алекс Гарланд рисует сюрреалистическую картину посттравматического стрессового расстройства и того, как оно стирает границы между страхом и реальностью.