Ищете, куда сходить в Москве? Мы нашли сразу несколько причин отложить все дела. Хотите погрузиться в историю, удивиться современному искусству или просто увидеть что-то красивое? В нашем обзоре есть вариант для любого настроения.
Чтобы всегда знать, куда сходить в Москве и как провести время интересно, подписывайтесь на мой канал! Я, Ирина, делюсь тут самыми живыми впечатлениями о путешествиях, событиях и находках нашего города. Давайте исследовать Москву вместе — вам всегда будут рады здесь! ❤️
Также хочу пригласить вас в свой эксклюзивный канал, где ежедневно я публикую промокоды на скидки в московские театры и рестораны:
Москва Гиляровского: как увидеть столицу глазами «короля репортеров»
Музей русского импрессионизма
16 октября 2025 - 25 января 2026 года
Я бы назвала эту выставку must see в этом сезоне!
Хотите совершить путешествие во времени и увидеть Москву, которую уже не застать? Та самая — от купеческой до авангардной. Музей русского импрессионизма и Политехнический музей приготовили удивительную выставку-погружение. Ее главный проводник — легендарный Владимир Гиляровский, «свой человек» для всей Москвы.
Что вас ждет?
Выставка — это настоящий живописный роман на трех этажах. Вот что вас ожидает:
Путь легенды. На втором этаже вы проследите невероятную жизнь Гиляровского: от бурлака до самого известного журналиста столицы. Здесь же — галерея портретов его знаменитых друзей: Шаляпина, Чехова, Горького. Жемчужина раздела — знаменитый портрет Гиляя кисти Малютина, который впервые привезли в Москву!
Героиня-Москва. Минус первый этаж посвящен самому городу. Здесь оживает та самая Москва с ее парками, трактирами и суетными улицами. Увидите ее в работах Валентина Серова и Константина Юона, а также в смелых экспериментах авангардистов — Кандинского и Розановой.
Энергия эпохи. Выставку дополняют крутые артефакты научного прогресса из Политехнического музея и динамичные инсталляции от современного художника Михаила Рубанова. Они передают тот самый нервный ритм нового века и стремительную энергию «летучего репортера».
Это больше, чем выставка. Это биография человека-легенды и портрет целой эпохи в одном флаконе. Идеальный повод познакомиться с Гиляровским и влюбиться в старую Москву.
Карл Брюллов. Рим – Москва – Петербург
10 июня 2025 — 18 января 2026
Новая Третьяковка, г. Москва, Крымский Вал, 10
Карла Брюллова называли «великим» еще при жизни. Его картины восхищали Пушкина и Гоголя, а биографию изучали вдоль и поперек. Но что, если взглянуть на творца под новым углом — через города, которые его сформировали?
О чём выставка?
Экспозиция предлагает интересный ход. Она исследует, как на становление гения повлиял сам «гений места» — та особая атмосфера, что живет в каждом городе. Кураторы отправляют зрителя в путешествие по трем столицам, определившим судьбу Брюллова:
- Рим, Москва и Петербург — у каждого был свой голос и свой нрав.
- Вы увидите, как городская среда, климат и культура каждого мегаполиса находили отражение в его работах.
- И наконец, попробуете разгадать, в каком же из этих городов живописец нашел свое главное «место силы».
Это не просто выставка о великом художнике. Это исследование о том, как место, где мы живем, влияет на то, что мы создаем. Идеальный повод заново открыть для себя Брюллова и maybe найти собственный «гений места».
Путь к авангарду: диалоги художников в журнале «А-Я»
Зотов Центр
04.09.25 – 18.01.26
Представьте, что в самом разгаре холодной войны в Париже выходит журнал, который становится голосом запретного искусства из СССР. Это не сюжет для шпионского триллера, а реальная история журнала «А-Я». Именно он первым показал миру Эрика Булатова, Илью Кабакова и других титанов советского андеграунда.
Центр «Зотов» и Музей AZ представляют выставочный проект, основанный на архиве этого легендарного издания.
- Окно в другой мир. «А-Я» был настоящим культурным мостом. С 1979 по 1986 год он знакомил западного зрителя с ярким и ни на что не похожим искусством советских нонконформистов, которое у себя на родине было под запретом.
- Связь времен. Но это не всё. Журнал не просто показывал современных художников. Он проводил параллели, публикуя манифесты и работы авангардистов 1910-1920-х годов. Так он помогал авторам осознать свое место в большой истории русского авангарда.
Этот проект — увлекательное путешествие в эпоху, когда искусство было настоящим вызовом. Выставка позволяет заглянуть на страницы культового «А-Я» и увидеть, как рождались легенды и переписывалась история искусства.
Умный дом. Звуковое искусство в пространстве музея
Московский музей современного искусства ММОМА, Петровка 25
14.10-07.12.2025
Что если ваш дом — не просто набор умных лампочек и розеток, а живой организм? В Московском музее современного искусства открылся проект «Умный дом», который полностью меняет представление о звуковом искусстве. Готовьтесь погрузиться в мир, где нейросети сочиняют поэзию, а саранча поёт "любовные песни".
Что вас ждет на выставке?
Это настоящий синтез технологий и творчества. Вот лишь несколько причин заглянуть:
- Нейросеть-поэт. Инсталляция «Эхо Дао» Влада Добровольского — это диалог человека и искусственного интеллекта. Нейросеть генерирует звуковую поэзию, вдохновляясь древнекитайским трактатом. Просто представьте: вы слушаете, как «мыслит» алгоритм.
- Грибной диджей. Кибер-скульптура ARBOR.Silva — это уникальный коллаборация художников и биологов. Музыка здесь создается... электрическими импульсами грибного мицелия. Природа становится композитором.
- Мир глазами насекомого. В инсталляции «Стридуляции 2.0» вы почувствуете себя размером с букашку, окруженные «любовными песнями» саранчи. Это невероятный опыт перспективы и звука, созданный вместе с учеными-биологами.
Это та самая выставка, которая ломает все стереотипы об искусстве. Здесь технологии оживают, природа становится соавтором, а звук — проводником в другие миры. Идеальное место, чтобы провести время необычно и вдохновить себя на неделю вперед.
Константин Коровин и Московская художественная школа. Шедевры из частных собраний
Галерея Артефакт, Москва, ул. Пречистенка, 30/2
с 08.10 2025г. по 01.03.2026 г.
Представьте: одна художественная школа — и целая плеяда гениев, которые перевернули русскую живопись. Это не преувеличение. Новая выставка посвящена воспитанникам Московского училища живописи, ваяния и зодчества — Константину Коровину, Исааку Левитану и другим мастерам, чьи имена сегодня знает каждый.
О чём выставка?
В конце XIX — начале XX века в русском искусстве бушевала настоящая революция. Художники смело уходили от строгой академичности к чему-то новому — к яркому импрессионизму и изящному модерну.
- Звёздный состав. Вы увидите работы Коровина, Левитана, Архипова, Нестерова, Виноградова. У каждого был свой почерк и свои темы, но всех объединяло одно — искренность и жажда экспериментов.
- Новый взгляд. Они искали свежие выразительные средства, создавая ту самую «новую живопись» своего времени. Их объединяла глубина взгляда и умение поймать мгновение.
Эта выставка — уникальный шанс увидеть, как рождалось современное русское искусство. Пройти путь от классики к новаторству и понять, как выпускники одного училища смогли задать направление на десятилетия вперёд. Идеально для тех, кто хочет разбираться в искусстве и любит красивые истории успеха.
Яков Чернихов. Образ будущего. Архитектурные фантазии русского авангарда
Еврейский музей и центр толерантности
19.09.2025-11.01.2026
Его идеи опередили время на целое столетие. Яков Чернихов — визионер, чьи фантастические проекты повлияли на современный дизайн, урбанистику и даже цифровые технологии. Пришло время увидеть самое полное собрание его наследия: более 500 работ, многие из которых выглядят так, будто созданы вчера.
Что вас ждёт на выставке?
Это не обычная экспозиция, а настоящее путешествие по вселенной гения. Вас ждут 8 уникальных пространств:
- Мультимедийный портал в мир архитектора, где можно почувствовать масштаб его идей.
- Учебный класс, где раскрывается уникальная методика преподавания Чернихова.
- Научная лаборатория с зарисовками микроорганизмов — неожиданный поворот в творчестве мастера.
- Личный кабинет архитектора, воссозданный с исторической точностью.
- Мастерская, где рождались его знаменитые «Архитектурные сказки» и новаторские шрифты.
Выставка проведет вас по главным вехам советской архитектуры — от смелых авангардных экспериментов до монументальной «сталинской» классики. Вы увидите, как зарубежные небоскребы вдохновляли советских зодчих, и поймете, где черпают идеи современные урбанисты и digital-художники.
Это шанс заглянуть в будущее через призму гения прошлого. Идеально для всех, кто интересуется архитектурой, дизайном и хочет понять, как рождаются идеи, опережающие время.
Краснопевцев. Равновесие неравного
Центр современного искусства AZ/ART на Маросейке
25 сентября 2025 — 8 января 2026
Что если остановить время? Художник Дмитрий Краснопевцев не просто задавался этим вопросом — он создал целую вселенную, где это возможно. К 100-летию мастера в центре AZ/ART открылась выставка-медитация «Равновесие неравного». Это путешествие в мир, где главные герои — не люди, а древние раковины, книги и тишина.
Почему это стоит увидеть?
- Искусство как философия. Краснопевцев был «хранителем времени». Сначала из его работ исчезли люди, потом — яркие цвета. Остались только «метафизические натюрморты», в которых можно разглядеть размышления о вечном: о жизни, смерти и времени.
- Мастерская как экспонат. Вы окажетесь в воссозданной мастерской художника — сакральном пространстве, наполненном теми самыми раковинами, кувшинами и старинными книгами, которые он коллекционировал и рисовал. Эти предметы были его музами.
- Эффект полного погружения. В наушниках звучат дневники художника в исполнении артиста, а в зале, посвященном его другу Святославу Рихтеру, — фортепианная музыка. Присутствие гения становится почти осязаемым.
В рамках выставки запланированы концерты современной музыки и лекции. А для тех, кто захочет забрать частичку этой истории с собой, представят каталог живописи художника.
Эта выставка — редкий шанс замедлиться и побыть наедине с искусством, которое не кричит, а шепчет. Идеально для тех, кто устал от суеты и хочет понять, как молчание может стать самым громким высказыванием.
Спасибо, что дочитали статью до конца. Делитесь в комментариях на каких выставках вам удалось побывать и какие у вас впечатления!