Здравствуйте, дорогие Друзья! Сегодня мы проследим путь Владимира Высоцкого — от школьного выпускника, стоящего перед выбором, до артиста, обретшего свой дом на Таганке. Это история о том, как судьба вела его через сомнения и неудачи к настоящему призванию.
«Всё! Пойду в артисты»: поворотный момент
1956 год. Студент Московского инженерно-строительного института допоздна работает над курсовым чертежом. Под утро, закончив работу, он наливает себе очередную чашку кофе. И тогда происходит нечто, шокировавшее его однокурсников: Высоцкий допил кофе, набрал гущу со дна кофейника и спокойно полил её безупречный чертёж.
«Всё!» — заявил он. — «А что теперь?» — спросили друзья. — «Пойду в артисты. Каждый должен делать своё».
Это был не просто уход из института — это был разрыв с ожиданиями, с «нормальной» жизнью. Рождался Поэт.
Школа-студия МХАТ: ночные репетиции и первая гитара
В том же 1956 году Высоцкий поступает в Школу-студию МХАТ к мастеру Павлу Массальскому. Здесь он учится играть на гитаре по самоучителю, открывает для себя Окуджаву и работает «на износ».
По вечерам, когда театры заканчивали работу, в опустевшей школе собирались молодые актёры. Олег Ефремов, Галина Волчек, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков — все они ночами репетировали пьесу «Вечно живые». Так рождался «Современник», и Высоцкий был частью этого творческого горения.
Годы скитаний: от театра к театру
После окончания студии в 1960 году начались годы поисков и разочарований. Сначала — Театр имени Пушкина, где ему доставались в основном эпизодические роли. Потом — Театр миниатюр.
В трудовой книжке появилась роковая запись: «За систематическое нарушение трудовой дисциплины...». Как вспоминала его жена Людмила Абрамова: «Володя к лету 64-го года был беспредельно безработным... Он сам боялся, что это не состоялось».
Всё «что-то не клеилось»... Как вспоминал его друг, актёр Валерий Золотухин, они были «небритые, заросшие и совершенно потерянные для искусства», пока не отправились в концертную поездку по Сибири и Казахстану — Томск, Колпашево, Барнаул, Караганда, Чимкент...
Там, на сценах киноклубов, оттачивалась его особая манера — яростная, до дрожи искренняя. Там его «немножечко одели, обули», и он вернулся в Москву готовым штурмовать Таганку.
«Приведите его завтра»: как Высоцкий пришёл на Таганку
Осенью 1964 года за него просили многие: и однокурсница Таисия Додина, умолявшая директора театра Николая Дупака; и актёр Слава Любшин, напрямую сказавший Любимову: «Возьмите его»; и даже режиссёр Анхель Гутьеррес, организовавший встречу.
На просмотре мнения разошлись. Кто-то помнит отрывок из «Челкаша», кто-то — сцену из чеховской «Ведьмы». Но все сходятся в главном — финалом стали песни.
Юрий Любимов вспоминал: «Когда он стал петь, я его слушал сорок пять минут, несмотря на дела».
Тот самый вопрос, изменивший всё: «А чьи это слова?» — «Мои».
Несмотря на первоначальное сопротивление Любимова, Высоцкого взяли на три месяца — «попробуем».
Сначала-крошечная роль драгунского капитана в «Герое нашего времени» с одной единственной фразой: «Натура-дура, судьба-индейка, а жизнь-копейка». Он произнёс гениально - и остался навсегда!
Случайность или судьба?
Режиссёр Евгений Радомысленский считал: «Володя не искал "Таганку" — здесь присутствовал элемент случайности».
Но сам Высоцкий был иного мнения. Это был сознательный выбор:
«Это такой был период поисков. С моей стороны поисков театра, который бы меня удовлетворял... Не успел разочароваться в этом деле. Встретился с ним, и он сразу как-то: "Давай, давай работать!"».
«Добрый человек из Сезуана»: начало легенды
Он увидел «Доброго человека из Сезуана» до прихода в театр и был потрясён: «По всем делам — и по режиссуре, и по актёрскому исполнению, и особенно по поводу того, как там использованы песни».
Скоро Таганка станет самым модным театром Москвы, куда билеты не продавались — они распределялись, а Высоцкий — его легендой.
Это был не просто театр — это была встреча, которую ждали обе стороны. Как говорил сам Высоцкий: «Я не успел разочароваться в этом деле. Встретился с ним, и он сразу как-то: "Давай, давай работать!"».
Дом, давший голос
Таганка не просто дала Высоцкому работу. Она дала ему пространство свободы, сцену для его правды, дом для его гения. Здесь его хриплый голос, его ярость и ранимость стали не недостатками, а главными достоинствами.
P.S. Наше путешествие в мир Высоцкого продолжается!
Если здесь мы неспешно и вдумчиво разбираем каждую строку, то в нашем Telegram-канале царит атмосфера живого общения.
Переходите по ссылке и подписывайтесь — скучно не будет!
t.me/vysotsky_v_s