Кто сказал, что изображать благочестие — это скучно? Франсиско де Сурбаран доказывает обратное. Святые и монахи на его картинах полны достоинства, а свет — метафизичен. Его натюрморты — аскетичны и пронзительны.
Его живопись — это сочетание суровой духовности и поразительного ощущения материальности. Он писал монахов и святых с таким вниманием к фактуре тканей, что кажется, можно ощутить их плотность и шероховатость. Его натюрморты просты, но в их тишине скрыта почти мистическая глубина.
Сурбарана часто называют «испанским Караваджо» за умение работать со светом. Но в отличие от Караваджо, чей свет драматичен, у Сурбарана он спокоен и умиротворен. Это свет не театральной сцены, а внутреннего озарения.
В обзорной лекции искусствоведа Натальи Боровской «Свет и тьма на полотнах Франсиско де Сурбарана» мы поговорим о том, как художник создавал свои напряженные и в то же время сдержанные образы, разберем, почему его искусство, признанное в Испании, оставалось в тени Веласкеса и Риберы, и поймем, как Сурбаран превращал простые формы в символы духовного опыта.
До встречи на лекции!