Великий русский певец Федор Иванович Шаляпин (1873-1938) оставил ослепительно яркий след в русской и мировой культуре. От природы артист был наделен бархатистым по тембру голосом - басом. В русском классическом оперном репертуаре басовые партии наделены сложным и психологическим содержанием.
Каждая роль Федора Шаляпина - результат кропотливого вдумчивого труда. Артист передавал мельчайшие движения души своих героев. При помощи осмысленного пения и превосходной игры Шаляпин создавал на сцене образ живого человека.
Артист считал, что только правда ведет к красоте. Продумывал каждую мелочь своего образа: выражение лица, фигуру героя - как он ходит, говорит, смеется, плачет. Детально прорабатывал грим, костюм. В своей книге "Маска и душа" Федор Иванович пишет:
Артист в опере должен не только петь, но и играть роль, как играют в драме...Сила пения - в правильности интонации, в окраске слова и фразы.
Федор Шаляпин в партии Бориса Годунова в опере М.П. Мусоргского "Борис Годунов"
Образ Годунова в исполнении Шаляпина величаво-скорбный: могучая фигура, величественная походка, характер волевой, властный. Правитель погружен в тяжкие думы, в глазах затаенная скорбь.
Премьера оперы Мусоргского "Борис Годунов" на сцене Русской частной оперы С.И.Мамонтова состоялась 7 декабря 1898 году.
Из книги воспоминаний оперного певца и режиссера В.П. Шкафера "Сорок лет на сцене русской оперы":
В заглавной роли в первый раз выступал Ф.И.Шаляпин...Спектакль ... прошел с выдающимся успехом и триумфом для Шаляпина, у которого эта роль до сих пор остается одним из ярких созданий в его разнообразном и разнохарактерном репертуаре.
13 апреля 1901 г. состоялся первый спектакль возобновленного "Бориса Годунова" в Большом театре, а 9 ноября 1904 г. - в Мариинском театре.
В "Московских ведомостях" сохранился отзыв Н.Д.Кашкина:
Шаляпин ... никогда не ломает музыкальную фразу ради сцены и сохраняет за музыкой первенствующее значение, его движения и мимика согласованы с музыкой...естественно вытекают из сценического положения.
В 1908 г. русская оперная труппа, привезенная в Париж Дягилевым, впервые показала полностью оперу "Борис Годунов" Мусоргского на русском языке.
Великий Шаляпин заставил публику поверить в правдивость происходящего, особенно в сцене с призраком Дмитрия. Когда артист, глядя в одну точку, запел хриплым голосом: "Что это там, в углу, колышется, дрожит и стонет...", многие зрители вскочили со своих мест и со страхом смотрели туда, куда устремил взгляд Годунов.
Критик Р. Брюссель в газете "Ле Фигаро" писал:
Исполнение было несравненное...Шаляпин весь превратился в Бориса Годунова, сцены наиболее напряженные, экзальтированные, казались совершенно естественными - столько убедительной искренности вкладывает он в свою роль.
Он ненавидит мелодраматический пафос. У него сдержанные жесты, едва заметные интонации голоса, простые движения тела, которые раскрывают психологию Бориса лучше, чем всякая напыщенность ...
Федор Шаляпин в роли Ивана Грозного в опере "Псковитянка" Н.А.Римского-Корсакова
В поисках образа Ивана Грозного Шаляпин читал книги, смотрел в галереях и частных коллекциях портреты царя.
Премьера оперы "Псковитянка" Римского-Корсакова состоялась на сцене Русской частной оперы С.И.Мамонтова 12 декабря 1896 г. Интересна рецензия Н.Д. Кашкина в газете "Русские ведомости":
Главным украшением был г.Шаляпин, исполнивший роль Грозного. Он создал очень характерную фигуру и выказал настоящее умение говорить речитативы внятно, музыкально и выразительно...
В сцене с трупом Ольги г.Шаляпин весьма удачно воспользовался известной картиной Репина, изображающей Ивана Грозного с убитым сыном, и воспроизвел ее довольно живо.
В феврале 1898 г. проходили гастроли Русской частной оперы в Петербурге, которые публика приняла с искренним энтузиазмом. Интересен отзыв критика "Петербургской газеты":
...В каждом движении, в каждом слове чувствовался Грозный-царь. Голос его такой же хороший, свежий, звучный, как и был; дикция выработана и отчетлива.
Обработать и типично передать такой сложный характер, каков характер Грозного, - для этого нужны большие способности.
"Санкт-Петербургские ведомости" так же откликнулись на спектакль:
...г.Шаляпин завоевал всеобщее внимание своей осмысленной передачей трудной роли Ивана Грозного; у него прекрасно вышли оттенки мрачности, суровости и религиозного настроения...
г.Шаляпин, начавший свою оперную карьеру несколько лет назад, сделал за последнее время громадные успехи: его красивый сильный бас еще более окреп и развилось сценическое дарование.
Федор Шаляпин в роли старца Досифея в опере "Хованщина" М.П.Мусоргского
Премьера оперы "Хованщина" состоялась 12 ноября 1897 г. на сцене Русской частной оперы Мамонтова. Рассказы академика Василия Осиповича Ключевского о князьях Хованских, стрельцах, царевне Софье помогли Шаляпину представить историческую эпоху.
Интересен отзыв Кашкина в "Русских ведомостях":
Исполняется "Хованщина" очень старательно. Между исполнителями сольных партий мы назовем прежде всего г.Шаляпина, создавшего очень законченную и выдержанную фигуру Досифея с его умом и фанатической убежденностью в правоте своего дела, чисто человеческими чертами сочувствия к страдающей Марфе и с горестной угнетенностью старика, чувствующего свое бессилие в борьбе и неизбежную гибель единомышленников.
7 ноября 1911 г. впервые на сцене Мариинского театра в Петербурге дана была "Хованщина" в постановке Федора Шаляпина. Он же исполнял роль Досифея. Из рецензии Юр.Беляева в газете "Новое время":
... И вспоминается мне вчерашний старец Досифей, строгий, уставший, подвижнический, и думаю я: "Эх, отче, быть бы тебе всегда игуменом на Мариинской сцене!"
...г.Шаляпин доказал, что режиссер может в то же время быть и актером...Роль Досифея режиссерская: пастор, духовник, вождь. Но быть на сцене, играть и ни разу не переступить границу личной выгоды - это положительно чудо.
Режиссерский талант Шаляпина чужд всякой вычурности....драматическая сторона поставлена весьма удачно...В общем замечательный спектакль! Впечатление громадное!
Федор Шаляпин в роли Мефистофеля в опере "Фауст" Ш.Гуно
"Русалка" и "Фауст" - это ваши кормильцы, так и знайте!
Так говорил Федору Шаляпину оперный певец и педагог, бывший тенор Большого театра - Дмитрий Усатов, с которым молодого певца, скитавшегося по стране, в 1893 г. свел счастливый случай.
Федору Шаляпину было 22 года, когда он стал солистом Мариинского театра в Петербурге. 5 апреля 1895 г. состоялся дебют артиста в опере "Фауст" Гуно в роли Мефистофеля. В газете "Новое время" сохранился отзыв в связи с первым выступлением Шаляпина:
г.Шаляпин недурной Мефистофель в тех местах, в которых ему дана возможность блеснуть голосом, чересчур мягким для партии Мефистофеля;
...во фразировке характерных речитативов отсутствовала выразительность и едкость тона. Рондо о золотом тельце и серенаду он исполнил со вкусом и без лишних подчеркиваний.
В 1896 г. Шаляпин выступил в роли Мефистофеля на сцене Русской частной оперы. Интересный костюм и оригинальный грим Мефистофеля для Шаляпина создал художник В.Д.Поленов.
Роль Мефистофеля Шаляпин исполнял на протяжении 40 лет и она считается одной из лучших ролей артиста.
В книге воспоминаний "Маска и душа" певец признается:
Мефистофель - одна из самых горьких неудовлетворенностей всей моей артистической карьеры. В своей душе я ношу образ Мефистофеля, который мне так и не удалось воплотить...
Мефистофеля я вижу без бутафории и без костюма. Эти острые кости в беспрестанном скульптурном действии.
Федор Шаляпин в роли Олоферна в опере "Юдифь"
А.Н. Серова
23 ноября 1898 г. на сцене Русской частной оперы Мамонтова состоялась премьера оперы "Юдифь" А.Н.Серова, в которой Шаляпин исполнил роль Олоферна.
Отзыв в "Русских ведомостях", 1898 г.:
Центральной фигурой спектакля оказался г.Шаляпин...
Артист обладает удивительным умением гримироваться. Почти в каждой роли его лицо и вся фигура могут служить моделью для художника.
Трудно было не поддаться обаянию этого мрачного надменно-величавого древнего Тамерлана.. Голос артиста звучит мужественно и благородно; он превосходно исполнил известную "воинственную песнь" Олоферна.
Отзыв из журнала "Театр и искусство", 1907 г.:
В роли Олоферна г.Шаляпин раскрывает перед нами психологию варварства...Чувство жгучего страха заставляет переживать г.Шаляпин, когда он останавливает Вагоа, говоря, что его песнь не годится, и поет при этом какой-то "клич", издает какой-то стон страшной, безумной, кровавой вакханалии - "Рви, топчи конем, руби мечом!"
Отзыв из журнала "Рампа и жизнь", 1915 г.:
Олоферн г.Шаляпина - это гениальная скульптура. Незабываемые грозные черты восточного сатрапа...
Каждый его жест, движение, каждый звук его властного голоса - все заставляет трепетать. Быть страшным и в то же время доставлять наслаждение, леденить душу и в то же время чаровать - трудная, почти невыполнимая задача для артиста.
Галерея образов, созданных Федором Шаляпиным
Если статья интересная и познавательная - ставьте 👍😉
Комментируйте - напишите слова поддержки каналу! 📝
Чтобы видеть новые публикации - подписывайтесь на Дзен канал "Фонтан искусства"!